【施政报告．观点】注资等于发展？　政府文创思维莫再离地

2017年施政报告中，政府再次注资推动创意产业发展，其中“创意智优计划”将增10亿元，而设计业尤受重视，政府将对其曾拨资源以巩固香港作为“亚洲设计之都”的地位。政府一向以拨款为指标衡量文创产业发展，着重增加注资和大力推广活动，容易使文创产业流于“假大空”的表面工程，带给市民离地印象，既不利于业界长远发展，亦无法在城市发展中注入文化视野。

在全球文创氛围升温背景下，港府近年来亦大力推广文化创意产业。香港统计月刊数据显示，2005至2015年期间，文化及创意产业增值升幅平均每年高达7.6%，高于同期本地生产总值的升幅5.4%；而文创产业增值相对于本地生产总值的百分比亦有上涨，由3.8%升至4.7%。文创产业的就业人数亦有明显上升趋势，十年内全港就业人数每年平均升幅为1.2%，文创产业就有2.2%。在文创产业的11个界别中，设计业的表现尤为抢眼。2005至2015年期间，其增加价值由10亿元上升为41亿元，增幅达314%；而从事设计业的人数和机构分别增加68.8%和125%。由此看来，不难理解政府为何会加大对设计业的投入。

节节攀升的数据和金钱是否意味著本港文创产业有切实发展？由于香港缺乏长远文化视野的城市规划，政府对文创产业的谋划往往聚焦于经济价值之上。政府欲提升国际知名度，可连具有代表性的本土文创品牌都未出现。特首林郑月娥曾言，政府可借着“粤港澳大湾区”推动创意产业，推动“深圳走出去，香港引进来”；政府又称要将创意及设计思维注入公务员培训，应用设计思维满足市民需要。政府口口声声要巩固香港作为亚洲设计之都的地位，但相比于日本、韩国或台湾，在文化根基和创意产业的发展上都缺乏鲜明独特价值，比较国际知名度亦相形见绌。不免惹人质疑，政府对文化及创意产业的认识和应用会否有些固步自封？

政府为支援文创产业发展，曾于2009年拨出3亿元发起“创意智优计划”，2013年又注资3亿元，今年施政报告再增10亿元。2009年，政府亦通过向香港设计中心注资策划“设计创业培训计划”和“设计营商周”等活动，往后几年陆续推出不同活动或奖项，涉及时装、摄影比赛 和创意工作坊等。兴办活动及设置奖项所费不菲，人力物资亦不可少，但活动对业界的帮助、公众的影响、参与人数助益效果有多少，都难以衡量。香港地租高企不下，业界中小商户或独立人士往往难以分得政府每年派糖的一杯羹。资源分配不均的问题早已渗透在整个文化艺术范畴中，设计业亦有此桎梏，前线设计师经常会面对经营困难的难题。

文创发展政策若无切实定位，被指摘离地之举无可厚非。政府于2005年扩大文创产业范畴，列入设计、建筑、出版、音乐、电影等11项产业，12年来源源不断的注资和推广政策，不可否认的确“留下”了不少成果，例如西九文化区、M+视觉文化博物馆等大型文化设施拔地而起。但政府必须认识到，文化创意并非单靠实体成果衡量，本港文创发展起步较晚，在缺乏统筹性和前瞻性的政策支持下，政府更应缜密思考如何将文创融入社会和市民的日常生活中，而非框定于产业成果的计量。

台湾的文创产业经过十几年的打磨，如今已经成为台湾软实力的名牌。港府早于2009年将文化创意产业列为六大优势产业，但至今都未推出完整的文创政策供社会讨论。相较之下，台湾于2002年便注重文创发展，亦有作为统筹文化政策的文化部“保驾护航”，硬件和人才培训都未缺失。事实上，民间并不缺乏有心人深耕文创，但政府重经济轻文化的发展思维压抑业界已久，文创思维仍未融入城市发展中。政府谈文创、求产业化发展，将经济效益和名气设定为衡量文创发展的标准，只是短视的行政手法。若要塑造属于香港的文创价值，应思考究竟设计为何用？文创产业为何用？真正将文创带入公民的日常生活，才是新一届政府应有的破格思维。