用戏服突显剧情和时代：4套电影中的变奏传统服饰
撰文： 添子
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每当电影剧情被冠上时代背景，戏服的设计便须作出历史和文化考究，这年代流行哪种剪裁？那阶级不能戴哪种首饰？只是电影也是创作，在时代考据的基础之上，还是有造型师创作的空间。如此一来，有时代感的电影便会成为传统服饰变奏的银幕舞台。
很有趣，衣服可以是个人风格的小故事（petit histoire），也是象征时代的大叙事（grand narrative）。而电影中的服装，除了要表达故事的时代背景，也要反映导演和造型师对历史的主观感受，同时又受拍摄时流行文化的影响——电影服饰算集合了不同时空的多重/层解读（multi-representation）。因此，出现在电影中的传统服装一定不是最“传统”，但一定是最有创意的传统服装。
恶女花魁：斑斓的和服文化
提到日本传统服装，不能不提和服，而日本女性中以最华丽的和服造型登场的，当然非花魁莫属。时装摄影师兼导演蜷川实花钟情个中文化，透过其2007年的电影作品《恶女花魁》，将传统和服文化结合自己浓墨重彩的摄影风格，创作出一幕幕宛如油画的场景。造型方面，花魁服装尤以代表“一夜妻”的打褂（日本新娘穿上的外袍）和腰带为重，蜷川特别将斑马纹、祥云等和服少见的花样加进其中，并为每层服装选用质感各异的布料，的确别具心思。当然，在华衣美服的重重包裹下，更能反衬花魁主角内心灰色的悲哀与孤寂——这同样也是蜷川实花擅长的导演技巧，利用视觉反衬心理。