【有片】听港台流行乐大、以方言唱草根　五条人：音乐比语言重要

获台湾乐评人张铁志称赞为“当代华语世界最好的乐队之一”的“五条人”乐队，早期其实只有仁科和茂涛两个人，而两人是广东海丰县同乡。2009年正式出道时推出的第一张专辑《县城记》，几乎每一首都是以两人的母语海丰话（闽南语系）演唱，却在中国民谣界一鸣惊人，随后几年又相继推出了《一些风景》和《广东姑娘》两张专辑，并刚于去年年尾发布了最新专辑《梦幻丽莎发廊》。上星期，已经从两个人扩充为四个人的“五条人”来港举行最后一站的新碟巡演。创队成员仁科和阿茂其实来港演出已经不下十次，他们在香港也有不少朋友，对于他们来说，在香港演出感觉就像“返屋企”一样。“香港的流行文化对我们的影响很大。我们从小就看香港电视，读小学时已开始听港台音乐……”，难怪新专辑的封面和海报上的设计有不少旧香港味。

广东小伙子的多元“民谣”

位于广东沿海的海丰向来民风彪悍，近代出过与孙中山打对台、主张联省自治的军阀陈炯明，以及领导过农民运动的中共早期主要人物彭湃。这两位海丰历史人物，都曾写进五条人的歌里，歌名为《彭啊湃》和《陈先生》。《陈先生》短短三句歌词，五条人更是根据陈炯明一生而用三种方言（海丰话、广东话和客家话）演唱。听过五条人的人，尤其是听过他们现场演唱的，都会感觉到一种与当下流行的中国民谣很不同的粗旷感，而这种粗旷感或许正与他们成长背景有关。

我们的音乐品味比较接近，想法上的冲突也不大，所以很快便磨合了。

仁科和茂涛认识于2004年。当年，茂涛的朋友策划了一场名为“回到海丰”的音乐会，请来了一些来自海丰的音乐人演出，茂涛和仁科都是受邀的表演者。农历新年过后，仁科离开了家乡海丰，到广州找茂涛。在广州的石牌村，他们有派传单、贴海报、在当地的大学“sit堂”，甚至卖“老翻”，不过最重要的是组成了“五条人”。

早期的“五条人”写了不少用海丰话唱的歌曲，当中有写童年往事和家乡趣事的，也有关于小人物的故事。而故事背景通常也是在海丰和广州，题材相当“贴地”，加上幽默的歌词和独特的音乐风格，乐队很快便建立了不错的知名度；首两张专辑《县城记》和《一些风景》更获得如“南方周末文化原创榜年度音乐大奖”、“金榕树最佳民谣唱片/最佳方言唱片”、“华佳音乐传媒大奖最佳乐队”和“最佳民谣艺人”等多个奖项。

不管是民谣不民谣什么的，我们想做什么就做什么。

“五条人”的成功或许多少与近年中国听众在音乐口味上的转变有关，不过他们却认为所谓“民谣热”中的“民谣”并不一定是指纯粹的民谣（folk），也可能包含了一些只是用上木结他和编曲简单的流行音乐。即使是“五条人”的音乐，他们也直言与传统的欧美和中国民谣有所不同，“应该说是我们融合了一些东西吧，有民谣的元素，也有戏曲和摇滚的，因为我们听的音乐很‘杂’”。除了一些著名的民谣音乐人以外，他们的音乐创作也受很多不同类型和年代的音乐影响，如六七十年代的美国摇滚乐队The Doors、以充满实验性风格见称的摇滚音乐人Tom Waits和英国天团Radiohead，同时也有先锋爵士、世界各地的民族音乐，甚至是如张学友等港台音乐人。

我走过去问他还做兑港币这行吗／他两眼发亮惊讶地瞪着我说／靓仔啊／我认得你呀／你有没有美金呀

广东音乐在中国的地位似乎比较边缘，而五条人却以方言演唱打破了地域限制，乐迷当中有不少是不懂海丰话的。阿茂相信“音乐”比“语言”重要，因为音乐最直接地吸引听众，然后才到语言上的配合。“就像听非洲的音乐，我也不知道他唱什么，但也很好听。”

东莞的月亮／像是一艘船／载着一帮多情的侠客／在温柔的河面上游荡

“摩登天空”下的“梦幻发廊”

继两年前加入唱片公司“摩登天空”后，“五条人”推出了同样以“发廊”为设计主题的《广东姑娘》和最新的《梦幻丽莎发廊》。上一张专辑《广东姑娘》里的《晚上好，春天姑娘》、《东莞的月亮》分别以性工作者和嫖客作为描写对象；而新专辑《梦幻丽莎发廊》里的专辑同名歌曲，则是描写了一位入城打工青年与发廊妹之间的爱情。

两张专辑的音乐风格与最早两张专辑有所不同，除了是因为鼓手邓博宇和贝斯手于典的先后加入以外，也是因为表达方式和故事题材上的变化。两张新碟的评价正面，专辑和巡演的反应亦相当理想。然而，由于大部分歌曲也转用了普通话，惹来了一些乐迷批评，认为他们加入“摩登天空”后为流行而放弃方言。

可是我家里也很穷很乡下／除了捕鱼和种田没有别的工作／现实和我说的差太远／她不知道我一直在撒谎

“过去有写一些内容是关于海丰的，到后来慢慢开始写关于广州和珠三角一带的，而最新的专辑中所写的故事中有全国性的新闻，也有不一定是地域性的。”仁科解释，每张专辑之间都有转变，但转变是来自成员的灵感，而非唱片公司，就如《广东姑娘》收录的乐曲，其实早于加入“摩登天空”前录制好。他们表示，虽然新碟评价不如以往，不过“各花入各眼”，最重要的反而是各成员享受创作。