【展览】村上隆旗下艺术家 高野绫超扁平可爱艺术登陆贝浩登

撰文: 赖家俊
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来自村上隆旗下艺术工作室Kaikai Kiki,被视为新普普艺术代表之一的女画家高野绫(AYA TAKANO),最新作品展《起、境界域、ego》现已在香港展出。这次展出的10幅油画与24张纸本,高野绫为香港谱绘了与众不同的人间烟火:自然风景、人文轶事跃然在欢乐明快的笔触中,流露著艺术家对这座城市的由衷喜爱。

高野绫 april, dragon dance, look, there are mysterious clouds, 2021 布面油画 80 x 100 cm ©2021 Aya Takano/Kaikai Kiki Co., Ltd. All Rights Reserved. 图片由贝浩登提供.

高野绫,1976年出生在日本,1997年加入Kaikai Kiki成为大受欢迎的女艺术家,这次是继2012年首展后再度回归香港设展。她以超扁平风格的油彩和铅画来创作其作品,画中世界以日本漫画、科幻小说以及可爱中带点妩媚的女子所构成。她作品中展现的人物特征鲜明——不受重力限制、漂浮在空中的大眼女孩,关节处和脸颊上的红晕暗示著高度的敏感和持续的成长,表现出一种介于幼稚与成熟间的状态。

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有别于过往主要作品,女孩们在太空中执行任务、或浮游于东京或外太空的梦幻场景,这次回归的作品精心以香港情景为主题,拼凑画家对八九十年代香港的印象:舞龙、放纸鸢;在太子花墟附近挑选喜欢的金鱼,装入灌水的小胶袋;闲坐在茶餐厅里放空;梅雨季时裹著塑胶雨衣徐行等。在油画中,人物的动作与背景细节都详尽描绘,我们可以看到香港丘陵绵延的地貌,郁郁葱葱的绿意,品种繁多的禽鸟,天然的瀑布与水塘,鳞次栉比的高楼,维多利亚港的海波,变化多端的亚热带天空中白色、灰色、粉色的大朵云彩。

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高野在色调绚烂的香港印象中,着重刻划了高密度市区环境与自然郊野结合的特质,意象能立即映射这座城市,又不落刻板俗套。而这次的人物即使都与香港有关,仍带著梦幻世界的气息:大眼睛的轻柔生物存在于变幻莫测的世界里,在这里生活的大多数都是女孩子,对地心引力毫不在意,有人泰然自若地听音乐、娱乐消遣,有人嘴里叼著烟就像写作业时自然地叼著笔,有人玩著香港的旧式玩具。看著她一如既往营造的景象,我们仿佛也进入了一个漂浮的世界,在过去、现在和未来的夹缝中,只有通过高野的眼睛才能到达的维度。

全球疫情阴霾下,大家都面对不少窘境,高野以笔下超扁平人物的日常琐事把我们带回了宁静美好的生活。作品中呈现的本土情怀和多面的文化,让大家家驻足欣赏,慢慢发现艺术家的小心思。

【展览详情】
名称:高野绫《起、境界域、ego》
日期:即日至7月24日(逢星期二至六)
时间:11am - 7pm
地点:贝浩登艺术空间(尖沙咀K11 ATELIER Victoria Dockside 807室)
费用:全免

【展览地点】

【艺术家简介】
高野绫于1976年出生于东京外围的埼玉县,成长中正值日本战后动漫、科幻文化视觉传播的兴盛时期,一直对自然科学、自然与城市景观共存很有兴趣,通过观察香港这样一个兼并的地方,她对此有了更深入的见解。高野2000年于多摩美术大学艺术专业毕业,其后跟随村上隆创作,并加入Kaikai Kiki艺术工作室。日本当时已在二战后重新成为经济强国,消费文化在日常中开始涌现梦幻游戏的倾向,年轻女孩们因此沦为物质消费的标靶。高野在这样的环境中有意识地形成自己的创作风格,用自己笔下叛逆的人物反对这种商业操作:她们随意漂浮,自得其乐,自主去吃喝玩爱,在充斥消费的世界里只选择适合自己的东西,不屑变成被人摆布的物件。

高野通过画作反对物化年轻女孩,赋予了这个超扁平世界另一层含义⸺在二维中关注著现实世界,从此传递自己的想法。本次展陈的所有作品微妙地互相关联,以颇具镜头感的日式美学刻划种种日常,注入佛家转迅即逝的世人感触,以及对香港历久弥坚的城市风貌的喜爱。

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