天宫樱／真宫寺樱新旧交替　《樱大战》系列七大经典回顾

SEGA即将推出的《新樱花大战》，令不少从90年代已迷上《樱大战》真宫寺樱、神崎堇、李红兰等女角的老玩家好不雀跃。到底这个于1996年开始一共推出过多款正统续作、还有动画、舞台剧，甚至成为第一代将声优明星化的作品，何来如此巨大的吸引力？（文：永高／编：胡剑威）

广井王子结合三大元素

旧时打机就是打机，睇动画就是睇动画，两者可能都是同一群受众但没有太大交杂。《樱大战》其中一个伟大之处，在于令人在游戏过程中可以看到比卡通更优质的动画，而幕后功臣正是游戏制作总监广井王子。曾经制作过《天外魔境》的他，缔造在游戏中以动画说故事的先河，而且更特别著重音乐元素（先是阪本龙一再来久石让），不过当时基于PC ENGINE机能所限未算做到一炮而红。直至1990年他在看过《上海狂想曲》后被舞台表演震摄，于是以三年时间制作出具备“战略角色扮演、恋爱模拟与视觉小说”三大元素于一身的《樱大战》。游戏于1996年9月27日于SEGA Saturn推出后广受欢迎，瞬间被抢购一空，最终游戏总销量达36万套，于日本历年家用机游戏销量排行榜中高居第13位，以及《Fami通》“最佳游戏前100名”排名第9位。

大正年代的魔幻写实

《樱大战》故事设定在日本明治以后的大正年代（游戏化名为“太正时代”），大正就是昭和之前，是日本最浪漫的年代，不管男女生服装饰物、蒸汽火车、地下铁路、马车、人力车等都充斥浓厚时代氛围。根据维基所说，《樱大战》就是将“日本特有的宝冢歌剧文化，建构了游戏的基本剧情及角色对话内容”，宝冢歌舞剧团于1914年成立，是一队全部由未婚女性组成的歌舞剧团，在日本广受欢迎，而这种文化正是大正年代不可缺的一块瑰宝。在如此浪漫的背景下一边进行人魔对战，一边跟女队员产生情愫，确实令玩家很易投入故事之中。

藤岛康介女性美态人设

游戏中最吸引玩家的当然就是后宫游戏重中之重－－女角。《樱大战》找来《幸运女神》、《皇家双妹唛》的藤岛康介负责人物设计及插图编绘，在他充满女性美态的细腻笔触下，《樱大战》系列诞生了不少令人一见钟情的女角：个性高傲的神崎堇、沙俄贵族的立花玛丽亚（有点像山治）、萌得令人接近犯罪的爱丽丝、特别献给想征服男人婆的玩家的桐岛康娜、以及当年玩起来特别有亲切感具中国血统的李红兰，而天然呆久不久又会吃醋的女主角真宫寺樱更在《Fami通》“最佳游戏角色前100名”获得第17名，可见玩家对其钟爱程度。

遇刺故事情节印象深刻

除了设定充满魔幻写实氛围、女主角千娇百美，游戏在故事上也非常用心。例如《樱大战》第一集的遇刺剧情正好反映当年日本政坛频发的暗杀事件，那一幕剧情急转直下，令玩家本来只想追女仔的心情都忽尔严肃起来，十分震撼；第二集的故事进一步将角色背景加深，从女主角樱的真宫寺北辰一刀流，带到她家族代代相传封印魔物的“破邪血统”，到最后的Final Boss竟然就是被魔物操纵死去的父亲，这些情节也让玩家非常深刻。

努力国际化续作添新意

因为游戏大受欢迎，SEGA想尽办法推出续作，并努力加添新意，例如在第三集便将舞台搬到法国，女角们也变得国际化，如来自法国的库莉西奴・布鲁梅尔（グリシーヌ・ブルーメール）、罗马尼亚的罗贝莉亚・卡尔里尼（ロベリア・カルリーニ）、来自越南的蔻库莉可（コクリコ），都是令人难忘的角色；到了第五集将舞台移到美国，更出现最强之敌人织田信长，他的安土城更在纽约摩天大楼上，而且机械人光武可以飞天，将写实魔幻元素发挥到极致。虽然男主角大神一郎的外甥大河新次郎不算讨好，但女主角因为有双重人格倒是为不少玩家带来新鲜感，彷似要追求《西游记》紫霞青霞一样。

“光武”肥嘟嘟制造反差萌

《樱大战》近似《机战》的战棋式战斗系统深得玩家喜爱，少少的一个版图可以充满策略性，值得一提的是设计非常独特的机体“光武”。“光武”是一款约三尺高的“单人驾驶对妖魔人形兵器”，采用蒸气动力，能抵御灵力攻击，而且根据驾驶者有不同能力；在起初很多人也认为这个又肥大又笨重的垃圾桶外形并不讨好，不过后来却有人提出当女主角们骑乘在内时正好与机体的肥嘟嘟制造反差萌，而且蒸气管设计也符合当年大正时代背景，愈看愈有味道。事实上游戏的机体参考了很多历史资料，例如帝国华击团最终决战兵器的“超无畏级空中战舰三笠号”，其蓝本正是来自日俄战争中的三笠舰。有了如此具历料和仔细的设定，对于喜欢深入细节的玩家来说更是钟爱有加。

后记：真宫寺樱渐行渐远

SEGA最新的《新樱花大战》将旧作推倒重来，除了主题音乐和机体造型以外几乎全部也焕然一新，无甚刺激与战略性的无双式战斗、不擅画女生的久保带人人设、立体但生硬的面部表情……游戏质素是好是坏要留在推出后再作判断，只是当年的真宫寺樱、神崎堇（新作以大妈身份登场）、李红兰都已经不复再，那个充满无限创意与惊喜的90's美好打机世代，已离我们很远……