我可以不追时代步伐吗？

星期一午后刚与同事讨论说时装杂志的影响力愈来愈弱，第二天醒来就看到《L’Uomo Vogue》、《Vogue Sposa》、《Vogue Bambini》与《Vogue Gioiello》的停刊消息，让人不禁叹息。停刊原因不外乎“纸本销售市场萎缩”与“广告收入下滑”两大问题，但纸本时装杂志走向寒冬时，网上平台就可以全数接收那批读者吗？即使是数位媒体，也要面临每天更迭的资讯与操作方法，当世界在变、科技在变、潮流在变、读者在变，连带商业模式都在变的时候，我们还有可以坚持不变的元素吗？

是杂志质量下降，还是我们无力消受？

近年不只是小型杂志淡出视线，连带国际期刊集团，如Condé Nast、Hearst也接连宣布减少旗下杂志出版期数甚至停刊。欧美地区、日本、香港，甚至连内地市场也无法消化纸本杂志的供应。无他，免费又最新的资讯都可以在网上看到，而且在人人都可以做KOL的时代，读者又何必拿着一本本厚重的杂志当“天书”般看？

还记得小时候家人会订阅时装杂志，到自己有零用钱时也会定期购买潮流、时装杂志（Milk、Vogue、Elle、Cosmopolitan等）。为了偶像也好、为了内容也好、为了与朋友有话题也好，那时总是期待新一期杂志带给我们的花花世界。后来，杂志还是做着一贯的内容，但我们发现网上世界更为精彩，各大时装周的天桥骚不但在网上即时更新，某些品牌更会做网上直播或后台直击，读者们又何必苦苦等待月刊报导？尽管叹息着纸媒寒冬，我们却没有雪中送炭。

内容主导还是读者主导？

为了适应新世代的读者习性，不少时装媒体纷纷开拓网络市场，将自己改革改革又改革。要想赚钱，就必需走进受众，想尽一切办法提高专页粉丝数、帖子like数、点击率，好像一个时装平台是否成功就只看冷冰冰的数字。至于内容呢？如果图片及标题不够juicy、八卦，我们在第一步就已经输了，谁还会点进去看你的内容。有时候并不是我们想把标题起得如此搏眼球、content farm，是要玩网络市场就必需如此。又说在某种机制下，短片往往比文字更能触及读者，长文、深度文只能靠边站。以往多是时装杂志引导和见证时尚发展，如今我们难免以内容来迎合观众的需要。

世界可变，什么可不变？

人体的细胞每七年便会全部更新一次，是不是现在的“我”在七年后便换成另一个“我”？肉体上不一样了，但我们的精神、想法与记忆总该还在吧？时装媒体亦一样，载体虽然更新了，但支撑着它走过这些年头的价值与特质是否仍可以保存呢？

虽然身处网媒之中，但并不觉得我们做时装、跟潮流、讲趋势就比纸媒容易。当门槛低了，什么人都可以在网络上发文时，我们去曝光什么、不曝光什么才更需要考量。嘻笑怒骂式、讽刺式的风格自然多观众，每天报导时装车祸、名人穿戴，偶尔取笑一下政治人物的衣着多容易呀，分分钟骗得数百个like，但取笑过后这个平台还可以提供什么资讯给读者？而且讲求了网络资讯的“快”与“狠”之外，“准”呢？大家为了取得先机，文章校对工作已渐被放下。这个资讯世界似乎只需要一班“内容创造者”，而非“记者”、“编辑”。

当纸媒变网媒，新数位媒体又出现时，我们在讨好读者外还可以做些什么？