香港时装节：毕业骚看本地时装还欠什么？

一连四日的由贸易发展局主办的香港时装节春夏系列（Hong Kong Fashion Week）已经圆满落幕，焦点当然落在大专院校时装设计系的毕业展上。从月前举办的理大时装设计文学士毕业骚，到现在香港时装节的天桥表演，其实不难看出香港的新进力量，其实极具创意和远见。

常说时装设计系的学生十年磨一剑，为的就是这个万众期待的毕业骚。无他，在那个由会议室改装成的T台下名人云集，时装业界赫赫有名的设计师（Walter Ma、Janet Cheung等资深设计师亦是座上客，两位同是香港时装设计师协会的副主席）当然为支持后辈而捧场，不同连锁时装品牌如Lane Crawford、Harvey Nichols的买手亦趁此机会寻找有潜质的设计师，希望发掘有才之士，为品牌注入新血。当晚同行的买手朋友亦已看中好些毕业生的作品，现正积极考虑“入货”！毕业时装骚其实是千载难逢的机会，让一众有志投身时装业的设计师尽情展现才华和创意。

有人才有创意，香港时装还欠什么？

空有才华未必足够，但总算成功了一大半。他们欠缺的另一半，其实是机会。当然，像香港时装节这些博览能让新进设计师的曝光率更高，有幸者甚至能够一举成名；但这些活动也仅限于业界以内。真正能够让他们崭露头角的，其实是更多的宣传和空间。Victor说：“像JCCAC、PMQ、Inno Center等工作室其实很重要，但几年才等到一两个空位，实在不足。”香港租金昂贵，地方浅窄，对设计师来讲，若政府资助他们拥有自己的工作空间，已经是一支强心针。Jessica则认为展示自己作品的机会亦非常重要；除了与知名品牌或艺人、明星的合作或联乘，像Fashionally般举办的国外时装骚，也是重要的机遇。

而随着毕业骚徐徐落幕，每次主流媒体报道之际，总会有部分人跳出来批评东批评西，又说学生系列可穿性过低，难道时装我们真的“识条鐡”？Victor觉得：“毕业后不论开设个人品牌还是加盟时装公司，商业化和可穿性都是主要。其实身为时装设计系的毕业生，可以天马行空的机会并不多。”而Jessica则认为，服装具备功能是必须，“但设计师应该尝试用自己的概念和想法改变一般人对服装的印象，才是我们创作的意义！”其实毕业时装骚的精彩之处在于无远弗届的创意，学生不需要跟随某某品牌的风格，或考虑某某客人的喜好，全凭实力展现迥异的风格，才能够百花齐放。Victor亦坦言：“许多香港人宁愿以同样的价钱买外国名牌，也不会选择香港设计。其实本地品牌并不比外国的差，我们的成功更需要本地人支持！”本地时装真正需要的，其实是一群面向主流却勇于接受小众、追求功能但懂得欣赏非一般创意的香港人。