学会用时装艺术幽你一默

暴风雨前夕，天气闷热得叫人心烦，日夜轰炸的新闻和坏消息也叫人沉默。与其黑着脸歪着嘴去面对，倒不如学习一下黑色幽默的哲学，苦中作乐为自己打气。

近日重读同事一篇有关简约时装和艺术运动的分析评论，深入浅出，理论与例子兼备，乃是好文一篇值得拜读，倒是略显太过正经（虽然其实小编正经起来也可以很严肃）。总觉得艺术和时装并非深奥难懂的外星语言，即使自问“识条鐡”的你我他她也能参与其中，毕竟艺术/时装在生活，也不止是口号那么简单。

尤其在这网络大时代，社交媒体的运用非常重要，创作者（不论时装还是艺术）必须面对庞大的市场和受众，看你作品的可不只是坐在天桥下那群时装insiders或站在画廊那些策展人，而是小圈子以外的门外汉。要有人认识，或者想带一些不知就里的outsiders了解你的想法和理念，第一件要做到的事其实是要有人看。做不到踏入门中的这一步，其余一概免谈。

想吸引人，要不哗众取宠极尽浮夸之能事，要不尖酸刻薄得罪人，要不幽默风趣引人发笑。当然前两者有违《一物》本身的美学标准，负能量亦稍稍过重；想读者看得轻松又拿到insight，何不看看以下四个Instagram帐号的二次创作帖文，看看时尚与艺术的另类关系？

@artlexachung | Followers：70.2k

由艺术爱好者兼Alexa Chung超级粉丝María和Beatriz Valdovín姐妹创立，她们总能在Alexa的照片中找出与古典艺术的联系，强调艺术与时装之间的既视感（Déjà vu）。当然，美女IT Girl的照片也是重点，甚至连Alexa本人也曾经将她们的帖文分享出去，务求搏君一笑。

@copylab | Followers：36k

个人最喜欢的艺术/时装Instagram帐户，创办人Chris Rellas主修艺术史，曾于Nasty Gal当实习生，对新与旧、经典与前卫的两端创作涉猎甚深。他善于在古典油画中填上配饰，配合色调、风格和画中人物的衣着，让作品成为毫不违和的时装广告，亦因而获得Calvin Klein、Anya Hindmarch、《Vogue》美国版等品牌和媒体的赏识，甚至能与殿堂级博物馆The Metropolitan Museum of Art合作，开正佢𠮶瓣。

@shusaku1977 | Followers：62.7k

这位名为Shusaku Takaoka的平面设计师似乎特别钟情于梵高、蒙罗丽莎和波提切利（Sandro Botticelli）笔下的维纳斯，她以高超的修图技术将画中人物的头贴在时装街拍和广告大片上，仿佛看到梵高摆出型格姿势，“时尚度”算是能够超越一众现代KOL。

@classical_art_memes | Followers：151k

时尚与艺术经常是“网络模因”（memes，一些被网民疯传的设计对白图片）的灵感（或应该说是恶搞对象），这个帐户的帖文也不例外。虽然创作者只在图中配上一句起两句止的对白和情境，那种幽默“抵死”的感觉依旧不减。某些memes专程回应部分自以为高人一等的时装爱好者和KOL，总结他们不讨喜的习惯和态度，那种一针见血直叫人拍手叫好。