2024年艺术拍卖｜马格利特两作品上榜　《光之帝国》9亿天价成交

【2024年艺术回顾】2023年经济衰退，2024年普遍投资力道不大，但艺术品作为投资品而言却有著不俗的成绩，来到年末又是时候盘点这一年的艺术拍卖成绩，当中有不出意外的，也有令人惊喜的表现。

2024年艺术拍卖榜首及第五名：René Magritte

盘点2024年最贵画作的榜单，依然是一些熟悉的名字，首先排在榜首的是超现实主义大师马格利特（René Magritte）的代表作《光之帝国》，于11月在纽约佳士得以1.212亿美元（约9.4亿港元）成交，刷新了超现实主义艺术品成交纪录。画作为一个系列，创作于40年代至60年代之间，画面介乎于白天与黑夜的景象不负超现实名画之名，引发观众对于时间及空间的思考，马格利特擅长探索光影关系，系列则是他的经验之作别具代表性。作品有著多个版本，在细节及光影效果上都有所不同，早在1954年首幅作品威尼斯双年展中展出，这幅亦是早前上拍的作品，为同系列中尺寸最大的。

马格利特另有一幅作品打入榜单，《亲密的朋友》在3月於伦敦佳士得以3,366万欧元（约3.3亿港元）成交位列第五，画中的西装男常被认为是马格利特本人，虽然他的确常以西装、戴上圆顶礼帽的形象出现，但这个形象正正是当时比利时的典型的中产阶级，马格利特称之为“Mr Everybody”，成为了他常用的标志符号。《亲密的朋友》中的西装男背向观众，面貌无从得知，另有一件法包和玻璃杯离奇地悬浮著，令人大惑不解、耐人寻味，不过这却是他常用的手法，画中的超现实元素往往没有答案，如果观众思考画作意义相信徒然。

2024年艺术拍卖第二名：Ed Ruscha

紧随《光之帝国》其后的，是与之同日在纽约佳士得拍出的《Standard Station, Ten-Cent Western Being Torn in Half》（标准车站，十美分西部撕成两半），出自普普艺术大师Ed Ruscha之手，以6,826万美元（约5.3亿港元）成交，加油站是他最常创作的核心主题，早在60年代出版的摄影集已收录了大量的“标准石油加油站”。由于他的艺术训练与商业息息相关，他擅长将文字与排版融入画作中，后来甚至在画中加入短语，并成为了后普普艺术的鲜明特征。于70年代，Ruscha开始探索将不同的材料加入画作中，甚至有液体、污渍，至于是次作品是于1964年创作的，其中加入一本撕开了的漫画，画中的加油站巧妙地横跨了画面，将画布切成两半达到迷人的视觉效果。

2024年艺术拍卖第三名：莫奈

接著的是为榜单上的常客莫奈，以及其标志性画作系列《睡莲》，于11月在苏富比以6,550万美元（约5.1亿港元）成交，仅次于Ed Ruscha的作品。虽然是次未能打破艺术家的纪录，不过已属佳绩。他的个人拍卖纪录是1890年后创作的《干草堆》，成交价达1.107亿美元，睡莲系列次之，于2018年上拍的《绽放的睡莲》以8,468万美元成交。这些作品都是莫奈的“黄金15年”时期创作的，当时他因为妻子离世改为追求平淡生活，移居巴黎后醉心于种花，从单纯的观赏到激发出创作灵感，孕育出众多的惊世之作。另一方面，莫奈的画作之所以受欢迎因为他的《印象・日出》正是印象派的起源，其艺术地位以及对现代绘画的影响力至今无法被撼动。是次的作品拍出高价，其中一大原因是有著约5英尺高的尺幅，现时藏家偏好莫奈较晚期创作尺幅较大的睡莲版本。

2024年艺术拍卖第四名：Jean-Michel Basquiat

Jean-Michel Basquiat的作品在近年别具人气，不断挑战拍场新高，例如2022年由日本企业家前泽友作珍藏的《无题》以8,500万美元之天价成交成为一时佳话。在今年还有多幅作品上拍纷纷录得佳绩，其中尤以5月在富艺斯上拍的《无题（埃尔玛战士）》以近4,650万美元（约3.6亿港元）成交，被誉为Basquiat最具代表性的顶级佳作之一，创作年份是1982年，属画家的巅峰时期，这个年份的出品具有一定指标性。画作充满了他的经典图像符号，包括右方佩戴荆棘王冠的弓箭手，是为他的自画像，头上的光环代表著其个人憧憬与理想，亦是代表著自我身份探索的象征；左方的飞鸟及下方文字“ELMAR”射箭暗指希腊神话人物代表狂妄自大性格的伊卡洛斯的坠落。

2024年艺术拍卖：《光之帝国》为今年全球最贵拍品

在头五榜单之上，有3幅作品均出自佳士得拍卖会，据佳士得的资料显示，今年全球成交总额高达57亿美元，比去年下降了6%，不过客户之中却有多达30%为千禧新世代或Z世代，较去年有所上升 ，是一个不可忽视的趋势。当中《光之帝国》的成绩最为耀眼，是今年全球唯一成交价超逾1亿美元大关的拍品，可见得艺术品作为投资品价值愈来愈备受重视。另外，今年的全球拍卖成交总额中有26%由亚太区买家贡献，在2024年下半年成交总额亦创下了自2021年以来新高，当中新一代年轻买家总数持续增长，有多达44%为千禧新世代或更年轻，可见得艺术品及年轻藏家的新趋势在亚洲更见明显。