【艺术电影有咩好怕喔】M+放映看城市变迁中的小人物挣扎

近日，深水埗地标嘉顿中心传出清拆消息，旧钟楼很可能敌不过时代巨轮推进，成为历史的尘埃。香港与很多国际城市一样，城市发展急速，旧区、旧建筑物欠缺竞争优势，难逃被人拆卸的命运。放眼开去，内地珠三角和东地亚地区的居民不时经历“清拆与迫迁”，当地录像艺术家与纪录片导演如何拍摄这个炙手可热的议题呢？他们如何用流动影像延伸讨论？

急速城市化下的普通人

西九文化区M+博物馆将于八月初举行“城市界限”的放映节目，以实验录像、剧情片、纪录片和动画去展现城市化与全球化的议题。 M+流动影像策展助理罗海珊笑说，讲城市化的流动影像多的是，选片过程令策展团队十分头痕，于是就近先从临近香港的珠江三角洲讲起。

“城市界限”以几部广东艺术家的录像短片为首，艺术家们以轻便摄录机拍下自己与身边人的生活，以第一身角度讲述社会议题。“作品《某日》（广州）中，艺术家周滔拍摄自己在商场中擦牙洗面、看电视、吃薯片、睡觉，他在公共场所中做私密的事，用行为思考公共空间与私人空间的界线，好像现今的网络世界，它既是私人世界，亦是公共空间。”罗海珊解释选片过程。

逛完广东城镇后，观众可以走远一点，深入了解国情，观赏贾樟柯的剧情片《三峡好人》、周浩的纪录片《大同》。《大同》曾获第25届金马最佳纪录片和2015年亚太电影大奖中的最佳纪录长片，导演周浩以一年时间拍摄内地市长耿彦波，记录他如何清拆城镇，而居民如何迁离家园，过程中有人支持有人反对，双方互相角力，突出城市化的矛盾。罗海珊指，“当大家讲起城市化，经常倾向‘建设新楼、清拆旧楼’的单一面向，我们想给予观众不同角度去思考议题，城市化没有绝对好和不好，我们不是要一面倒去数落它。”

“城市界限”第三部分亦探索香港和东南亚城市急速发展的议题，包括缅甸、柬埔寨及新加波。台湾导演蔡明亮的《行者》拍摄僧侣在香港繁忙的街头上慢行，而葡萄牙艺术家周奥的《临界》以蒙太奇手法制作录像，他移除香港街头招牌上的字眼，改造成白色图案，展示“亚洲国际都会”的新景象。“蔡明亮和周奥以外来者的角度去香港城市发展，角度新颖有趣。”

实验录像与艺术电影走入戏院

今次M+放映配合了M+展亭“广东快车”展览，流动影像策展人Ulanda Blair于是找来90年代广东艺术家的录像创作，然而香港人出名没有耐性，“很难坐定定看实验性作品”，究竟M+怕赶客吗？罗海珊笑说：“不会，其实香港人的接受能力越来越高，对于看不明白的事物反而觉得有趣。当然，大部分香港人不习惯在戏院中观看艺术家录像作品，于是我们将作品放入艺术电影院（Art House Cinema）中，令大家尝试接触很少播放的短片，从而关注议题。”她又透露，M+放映每季的入场人数接近八成，成绩令人鼓舞。

“当大家讲起城市化，经常倾向‘建设新楼、清拆旧楼’的单一面向，我们想给予观众不同角度去思考议题，城市化没有绝对好和不好，我们不是要一面倒去数落它。”

今次放映，M+亦精选了几位耳熟能详的重量级导演的长片，如贾樟柯、蔡明亮、周浩，及内地当红艺术家及导演曹斐，M+是否借“重量级长片＋偏门艺术短片”形式做噱头，鼓励香港文青买飞入场？罗海珊说，M+流动影像策展人Ulanda Blair选择影片时，看重作品内容和类型，将主题类近的流动影像放在同一节目下。“艺术家高源在《月晷》中画出色彩斑斓的水彩画，动画诉说城市人的寂寞，于是我们配合了贾樟椅的史诗色剧情片《三峡好人》。”罗海珊又指，M＋放映的重点在于挑选不同的视觉表达形式，集中探讨社会议题，观众能以不同角度思考问题，扩展议题的阔度与深度。

罗海珊

现为M+流动影像策展助理，首个参与项目是“M+放映”系列，加入M+前曾担任香港电影资料馆博物馆见习员和中英剧团教育及外展主任。罗海珊于西澳大利亚大学（University of Western Australia）取得传播研究学士学位，并以优异成绩获取香港城市大学媒体文化文学硕士学衔。

M+放映：城市界限

日期：8月4日至6日地点：百老汇电影中心（油麻地众坊街3 号骏发花园）门票：正价票每场$85；优惠票每场$65（儿童、学生及长者）；“M+ 领航”会员优惠票每场$145 双人套票（只适用于同一场次）百老汇电影中心会员票每场$68