低炒与航拍“反转”香港 摄影师：走出自己世界才能欣赏城市美态
“反转”一座城市，可以用恶搞的方法，也可以换一种观看的角度。有两位摄影师喜欢“擒高擒低”，一个喜欢“低炒”，一个喜欢航拍，用一高一低的独特视角，重新审视我们熟悉的香港。
记：记者 郑：郑振扬 Romain：Romain Jacquet-Lagrèze
记：两位都以城市作为创作对象，请介绍一下你们的创作。
郑：我运用航拍以鸟瞰角度拍摄香港三年多，由于我是一位建筑师，对于直接的几何图案十分着迷，我想透过摄影找寻这些细节。航拍是一个有趣的视点去认识香港，即使是一些我们熟识的地点。《城市模式》（City Pattern）拍摄城市的住宅区、工业区和基础设施，它们都隐藏着几何造型的设计。例如，我拍摄锦绣花园的大型屋苑后，再拍摄将军澳华人永远坟场，从高处拍摄，两者的建筑外观十分相似。有趣影像让人联想到更多事物——生人和死人住处是差不多。
Romain：我很喜欢Tugo的作品，他的航拍摄影与众不同，在城市中发现特别的图案，并不会概括地呈现香港。而我运用低角度、广角镜拍摄香港，以外来者探索城市的视点做创作。我生于法国巴黎，移居香港两年，曾任职设计师，感受到这个城市有强烈的压迫感，于是以《垂直地平》（Vertical Horizon）系列呈现被高楼围绕、远望高空的角度。我曾拍摄住宅区有八至十层的旧式唐楼，亦曾拍摄摩登玻璃大厦和已发展的新市镇。
记：你们一个来自巴黎，一个来自香港，对于两座城市的建筑风格各有什么看法？
Romain：香港景观溶合新旧不同的建筑设计，令人兴奋。巴黎有法例禁止兴建多元化的建筑，因此所有建筑物外观都是相似的。我们称巴黎为“博物馆城市”（Museum City），因为所有东西就像博物馆内的文物，整洁地保存着，却失去城市的生命力。
郑：香港有自发性的城市个性，很多事物都没有刻意安排，好像Michael Wolf的《Informal Solution》，在狭小空间中放置手套、杂物，这些事物令城市变得有活力，本地人以诚实态度解决生活需要，互不相干的建筑物能共处一地。很多外国摄影师能细看多元的美态，拍摄转角楼、唐楼等等，展现其建筑细节，而本地人视之为生活的一部分，不特别在意这些旧楼，也许我们需要行后一步，重新观察城市。
Romain：我成长于巴黎，但从不在巴黎拍摄；而我的妻子是香港人，她觉得巴黎很有异国风情，她往往喜欢那些我觉得沉闷的事物。我们都要走出自己世界，才能欣赏一个城市的美态。
记：你们拍摄城市时，曾遇上什么困难？有没有人阻止拍摄？
Romain：一时时。在公众地方拍摄没有问题；但在有限制的私人地方拍摄时，便要很快地完成工作，找路离开。
郑：我亦曾面对相关的困难，法例限制航拍使用的地方，例如不能在维多利亚港上空飞行，必须在视线范围内使用航拍。使用无人机拍摄并不简单，我必须注意拍摄地点和时间。很多人喜欢在“Magic Hour”拍摄景物，如果以鸟瞰角度拍摄，那时的太阳太低了，景物没有阳光照射，所以我选择早上、下午的时间，亦要不断尝试拍摄角度。
记：一些地区或建筑物，经摄影师的作品宣传后，会招来很多人蜂涌而至，甚至骚扰该区居民。你们会担心吗？你们拍摄时，当地人有什么反应？
Romain：我也有相关的担心，希望没有骚扰居民生活。我曾经拍摄鲗鱼涌的旧楼，照片出街后，不少人到该区拍，有人带团教小朋友画画，希望该区的餐厅和店舖有更好的生意。很多人告诉我，他们都很开心看见自己的家园被拍摄，那些常被人评价为丑陋的地方，却在照片中展现出美态。
郑：居民曾觉得我很烦扰，他们曾向我的无人机抛掷水袋。访客需要为他们的行为负责，Romain只是在公众地方拍摄，没有直接骚扰他们。我曾经与墓场工人闲谈，他们都对我的拍摄很感兴趣，于是我教他们控制无人机。一般中国人都觉得墓场不是吉祥的地方，从来没有人拍摄。
记：你们的作品视觉元素强烈，两个系列呈现建筑中的抽象线条和形状，多于讲述城市的故事，会否介意被人称为装饰性的创作？
Romain：我并不认同作品是装饰性的创作。漂亮与美学有很大的分别，我不认为我的作品很漂亮，当我拍摄鲗鱼涌时，很多人认为该区很丑陋，我却从中找寻美态，以视觉方式呈现出来，照片背后有着混乱的城市结构与诚实的建筑方式。
当代摄影有着很多问题，有摄影师只顾视觉元素，有些人只顾观念，却没有任何美学可言，我们尝试在创作中平衡视觉元素与观念。
郑：我们以诚实的态度去捕捉和呈现事物，没有改变内容，没有加漆一只飞机（注：Nikon去年曾举办摄影比赛，获奖摄影师曾改动原图，在天空中加上飞机）摄影是艺术的其中一个范畴，艺术让人表达感受，而我们因应着各自身为建筑师与设计师的背景去寻找美态。
“反转香港”摄影展
展期：即日至6月24日
地点：Blue Lotus Gallery（柴湾永泰路60号柴湾工业城一期1606室）
查询：9389 9030