【职场女生】模特儿Grace Choi变身时装表演制作人

时装表演是让人“感召”来年潮流的时尚教堂。除了品牌与创作总监以外，亦有一群无名英雄紧守幕后，让演出能够顺利进行，而他们的身份就是时装表演制作人。肩负重任，把品牌的成果转译成时装表演，制作人就像专责打造舞台的时尚魔术师。蔡毅明（Grace）常以旗袍品牌Yi Ming创办人兼设计师的身份示人，想不到她更是位时尚魔术师。

“我们是时装工业中的Presenter。”

Grace曾经是模特儿，又是旗袍设计师，由模特儿生涯转战幕后的故事，便要追溯至九十年代末。她回忆道：“你知模特儿有许多空余时间，闲时不是阅读八卦杂志，就是睡觉和闲聊。但我就不想浪费时间，于是观察如何搭建舞台，看看控制台（Control-panel）如何运作，善用周边的资源，吸收知识。”从台步导师做起，开始指导模特儿，为客人挑战音乐，累积人脉与制作经验，她一步一步走到幕后，并于2004年创办制作公司－Gorgeous Productions。

每逢时装周，她带领为数百多人的制作团队，筹备10至20多场时装表演。每场演出需费时三个月至半年筹备。由预算资金、寻觅场地、设计舞台灯光音效、筛选模特儿、计划造型和指导台步等等，皆由她一手协调团队，争分夺秒，务求在10至20分钟的表演能感动观众。发展至今，Gorgeous Productions不时为本地时装院校及品牌筹备时装发布会，实力有目共睹。

“我们的角色可以称之为Presenter－时装工业的成果，需要有人演译出来，跟所有人交流。通过制作时装表演，就能营造立体的现场体验，推动时装工业，带动潮流。”

国外有名的时装表演制作人Alexander de Betak形容：制作人的角色就是负责管理舞台上的大小细节，务求种种元素都能突出品牌价值，诉说设计师心目中的故事。Grace解释道：“制作一场精彩的时装表演，能帮助整个时装行业，通过展示最新造型来带动潮流。不论造型师还是化妆师，都能参考天桥上的造型，获得灵感；时装博客亦得靠出席更多演出，带来更多注目。”

不可或缺的时尚舞台

对整个时装工业来说，时装表演是个举足轻重的媒界。据《福布斯》估计，以美国内衣品牌Victoria’s Secret为列，举办一场年度时装表演就需花费约$12,000,000.美元；而其他高级时装品牌的演出，需动辄花上$200,000.至$1,000,000.美元，所费不菲。Victoria’s Secret执行总监Monica Mitro就形容：时装表演的功能－是让女生学习如何化妆打扮，穿高跟鞋模仿步姿，塑造文化，推动潮流。

除此以外，时装表演更可提拔模特儿事业，制造新闻话题，带动周边产业（如时装周能带动酒店及旅游业），宣传赞助商，兼为设计专业人才提供灵感（或者是抄袭样板），举足轻重。换句话说，时装表演就像一场属于时装圈的宗教庆典，为未来生活提供文化养份，同时滋养各大品牌的营销需要。

资讯科技发达，相比远赴各大时装周，赶场看秀，选择安坐家中，透过网站或虚拟实镜技术，观赏直播，似是更为方便。时装表演的价值又会否受到冲击？比利时藉前卫设计师Hussein Chalayan认为：以上技术可让观众超越时间和地域限制，欣赏即时演出；虽然Grace亦认同科技令时装普及，加速传讯，推动潮流更替，但其“现场感”却是VR技术无法媲美，不可或缺。

她说：“不论是在观众还是模特儿的角度，时装表演就是胜在‘现场感’十足，令你非常响受个中体验。当你处身现场，欣赏布料摆动，配合视觉音响效果，官感体验更为立体。”

塑造刚强形象　当机立断的幕后作风

那什么是一场精彩的时装表演呢？有人会形容“精彩”的演出，是要观众感到鸡皮疙瘩的一刻。要促成一场时装表演，“快”和“准”两者皆不可缺。“快”－是指时间管理－租用场地的时间有限，制作人得按照计划，交待工作，让团队成员能紧守岗位，独立完成工作，互相配合，准时出让场地；“准”－则是指示精准，过程分秒必争，制作人须要当机立断，准确地看清问题，给予准确的指示，才能让所有细节能互相协调，避免失误，。

如何寻求相对品牌风格的脸孔、搭建得体而亮眼的舞台、运用音乐控制节奏、配搭服饰出场次序等等，都经过制作人审慎考量，力求让“对的时候发生对的事”，丝毫不差，制作生动明快的演出，同时带出主题，加强感染力。因此，一场令人鸡皮疙瘩的时装表演，是经过制作人协调大小因素，才能促成的感官体验。

虽然制作人看似是时装舞台的当家，但他们的工作少不免受到限制；例如：客户要求、资源和时间。而站在专业制作人的角度，就要在筹备阶段费尽心思，为品牌打造“资源允许下”的完美方案。他们最常遇到的难题，就是要为不切实际的要求设计折衷之道。譬如说服客户弃用感觉突兀的歌曲，取用易听易明的音乐，方便引起观众共呜；挑选合符品牌形象的模特儿，同时邀请“话题模特儿”参与，力保品牌形象之余，又可制造话题。

制作人又像品牌的制作顾问－先要找出每场演出的理想目标，再运用不同方案达到要求。因此，制作人的眼光能左右表演的质素，改变观众的印象。

跟Ｇrace合作过，筹备时装表演时，就会发现她习惯先聆听，后建议；沉稳而细心的处事作风，或许就是她赢得信心的关键；配合出众的协调能力和潮流触角，让她成为众多品牌和院校的合作伙伴，在本地时装圈占一席位。

而她就形容这是个令人又爱又恨的角色。为什么？她说：“平日常以旗袍设计师示人，形象温婉；但每当踏进后台，态度也要刚强起来，时刻保持头脑清晰，耳听八方，才可协调团队。当制作人的时候，我会特意穿上裤子，塑造稍为刚强的形象。时间紧凑，指示要非常清晰仔细，团队才会听得明白。音乐多一秒就是一秒，两秒就是两秒；毫不起眼的分别，都会影响节奏，压力非常大，但却有莫大成功感。”

回顾近十多年来的职业生涯，Grace认为勤奋好学的态度最重要。她回忆过去，仍是模特儿的时候，眼见有模特儿沉迷玩乐，虚耗光阴；而她善用空余的时间，学习技术人员的用语，了解运作，未雨稠缪，及早为未来打算，为事业打开新一页。故此，在她的眼中，现时的成就绝非偶然。机会始终是留给有准备的人，喻她为首掘一指的制作人，算得上是名符其实。