广东歌．一｜《声生不息》再现时代记忆　奏响香港乐坛复兴信号？

“时代的记忆谱写在刻满旋律的唱片里。”广东歌的“复兴”信号，由内地湖南卫视携手香港无线电视（TVB）联合推出的粤语流行音乐综艺节目《声生不息》打响。它在4月24日首播时就有破亿人次观看，当“黄金时代”的经典歌曲再度响起，当新老面孔联手演绎“老歌新唱”，成功唤起数代人的文化记忆和情感共鸣。

作为一个文化符号，广东歌象征的不仅是一股音乐风潮，更是中西交汇下一种兼容并包的价值——它曾体现在香港的每一个角落，也浸透每一个香港市民的生活，但这种海纳百川的勃勃生机早已随着香港乐坛的没落一同逝去。当《声生不息》的热播重新掀起广东歌的热潮，除了记忆和共鸣，大家还应该有更多的思考。

“港乐”是什么？

上世纪60年代，源自岭南文化的粤语时代曲逐渐成型，其间欧美炙手可热的“披头四乐队”（The Beatles）来港演出，开始将摇滚流行音乐带入香港，“歌神”许冠杰由此开辟了广东歌的新路向：谱西洋乐曲，填广东白话，唱港人心声。70年代往后，全球化浪潮成就香港既传统又洋派的“半唐番”文化——在编曲上，借鉴欧、美、日的流行音乐元素，将东方式内敛与西方式外放融汇贯通；在填词上，继承中国传统文化精神，没有在港英政府统治之下完全洋化，而是唱响香港人自己的生活感悟。

“港乐就是我，我从起点开始唱，唱到现在，还不是我吗？”74岁的歌手林子祥在《声生不息》的舞台上如是说。一个“我”字体现了特色的重要性，也解答了粤语金曲成为一代经典的原因。而广东歌如何唱出香港本色，让香港人感同身受且牢记于心？

资深唱片收藏家黄国恩和澳门大学传播学系助理教授李展鹏，分别给出了不同的答案……

详细内容请阅读第326期《香港01》电子周报（2022年7月18日）《<声生不息>再现时代记忆　奏响香港乐坛“复兴”信号？》。