流行经典40年电影版：80、90年代的独立港女

我喜欢写电影与时装，因为它们总是两双互通的文本（Intertexts），相互交织成精彩的本土文化和历史。其中一个我热爱香港电影的原因，是因为它们都在女性的衣著和风格上著墨很多，让她们的形象更鲜明立体，角色性格也更突出。今回，不如让我们一起看看荧幕上，“港女”都穿些什么？

“港女”近期再度成为荧幕上的主角，先是《春娇救志明》，再来《29+1》和《原谅他77次》，再度引起我们对“港女”的兴趣。听起来是一个多负面的标签，其实不只是生于香港的女子而已吗？想追溯“港女”进化史，不妨回到80年代重新经历这将近四十年的光阴，看看港产片如何塑造香港女子的形象。第一集，首先将看看80至90年代的例子，或许你会惊讶，她们原来很型。

但除了梅艳芳饰演的如花，你可记得另一个重要的女性角色？由台湾女星朱寳意饰演的楚娟看似配角，其实她在电影以至在《胭脂扣》的原著小说中都有著重要的位置。她是典型80年代的“现代新女性”，一向都独立自主，不论在工作、生活还是爱情都有强烈的主见和野心。身为娱乐版记者，她经常为新闻和突发事件东奔西跑，衣著打扮自然是舒适的“男友风”：宽松的毛衣、牛仔裤和平底鞋是她的必备单品。最深刻是男主角永定（在同一所报馆工作的编辑，楚娟的男朋友）还为她在公司放好球鞋，以备她的不时之需，可见楚娟已颇有现今“港女”的气势，而永定也是心甘情愿地做她背后的男人。她和如花就像一面镜，互相映衬却又站在对立的位置，简直是香港女性形象的两生花——既想有如花温柔贤淑的女性特质，却又羡慕楚娟独立自我的男性刚强（masculinity），或许正是尚未完全开放的80年代，大众女性的挣扎和追求。

电影妙在程大嫂的形象转变，在“黄面婆”离家出走后竟比以前过得更好，亦重拾貌美艳丽的造型。她在夜总会打工，学会化妆、护肤、打扮，也误打误撞成为当红的陪酒女郎，再度成为常满欲望的投射；而“二奶”Sheila则重蹈程大嫂的覆辙，成为新的“黄面婆”。最妙的是，程大嫂穿著一身亮眼的橘色衣裙，笑著与Sheila说：“‘黄面婆’呢份工唔易做架，趁早‘劈炮’啦姊妹！”观乎90年代的香港社会，男性“包二奶”的风气盛行，不少女性饱受欺压忍气吞声，误以为自己为了生活只能依靠家庭。电影中的程大嫂完全是一副脱离家庭枷锁后重获新生的正面形象，而常家少了家嫂亦难以运作。这种电影描述对充满剥削的家庭制度狠狠地幽了一默，也为一众“黄面婆”挣回一口气。

想不到吧？80、90年代的荧幕女性形象其实很有型，也很有趣。透过观察演员的演出（Performance），也想到一个对我影响至深的理论：女权学者Judith Butler提出的“Gender performativity”，简单来说就是透过既定的行为、语气甚至穿著，透过自身“演出”强化约定俗成的性别表征。

For something that is performative, that means it produces a series of effects. We act, and walk, and speak, and talk in ways that consolidate an impression of being a man, or being a woman.

在电影中研究性别形象之所以有趣，是因为电影本身就是一场在特定的文化氛围之下创作出来的“performance”，却又有带有导演/编剧/演员/服装师等等创作人员一定程度的主观解读（interpretation）。电影作为塑造流行文化的重要元素，或许会像政治宣传（propaganda）一样强化社会常态的规范，却又有机会透过另类解读打破约定俗成，这种不稳定性正是电影分析和研究的有趣之处啊。

看倌觉得有趣的话，下一集我们将会分析2000、2010踏入千禧年代的电影作品，看看我们现在口中谈论那些“港女”的形象如何成形。欲知后事如何，且看下回分解。

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