专访插画师Karen:手雕麻雀背后的那些事 以艺术诠释麻雀

撰文: 姚嘉敏
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“打麻雀”是不少人闲时的娱乐,虽然大家都懂得打麻雀,但又有否想过一只小小的麻雀是如何制成?
在那个机械尚未取代人手的年代,每只麻雀和图案都是由师傅一刀一刀慢慢雕刻而成的。自小在父亲麻雀厂房长大的插画师Karen,亲看目睹著麻雀厂的变迁,曾经光辉一时的手雕麻雀工艺始终敌不过科技的进步,令人叹息。
现在的她,凭小时候的记忆,把昔日的情怀以插画的方式重新展现。
摄影:高仲明

插画师Karen。

手雕麻雀工艺

Karen的父亲自50年代起在香港经营手雕麻雀厂,第一间厂房设在九龙城寨。传统的手雕麻雀需要多重工序,首先要把订来的胶分割,再以刀和砂纸磨去利边,磨平的步骤最为费时、亦最为辛苦,之后用雕刻刀挑出不同的图案并进行上色。厂房以家族模式经营,男士们负责切割、雕刻等较需要气力的工作,女士们则负责上色的工序。上色看似简单,但当中亦蕴含不少技巧和智慧。相信有“打开麻雀”的人都知道,麻雀有红、蓝、绿三色,当中以蓝色最为浓稠、最难风干,所以必须先上蓝色、再上绿色、最后才到红色。而制造色料的粉、以及色彩的调校都需要注意。待颜料完全干透后,便可“铲”走表面上多余的颜料,一只“麻雀”便是这样诞生。一家人就这样分工合作,默默地造出一副又一副的手雕麻雀,以手艺在80、90年代创出了辉煌的成绩。

创作媒介转变

不过,科技日新月异,机器渐渐取缔人手,不少传统行业都逐渐式微,手雕麻雀也未能幸免,不少厂房逃不过关闭的命运。以往那种一家人共同努力、默默耕耘的场景亦不复见。长大后的Karen,基于对手雕麻雀的情怀以及对绘画的喜爱,转以艺术的方式重新演绎“麻雀”二字。喜爱绘画的她将画画与麻雀结合的方式,既可满足画画的兴趣,又可以此为媒介,传承手雕麻雀的工艺。

麻雀与绘画

Karen自小喜爱绘画,可惜一直没有太多空余时间去经营这兴趣,到近年才开始正式成为一位插画师并开设了社交帐号Karen Aruba Art。旅游成为她创作的灵感,而其品牌Karen Aruba Art中的Aruba,是加勒比海中一个岛屿,因为其婆婆移民到该处,所以她小时候曾在那里生活过一段时间,于是便以Aruba作为名称的一部分。Karen擅长针笔素描,画作以线条为主,以简单的线条勾勒出形状并加上阴影。而这次的“艺游四方城”系列,Karen贯彻其绘画风景的风格,取材自香港各区的风景,配合麻雀中“东南西北”等设计,在麻雀上刻划出一幅幅美丽的风景画。Karen又指“艺游四方城”是以艺术的角度出发去重塑麻雀,绘画的元素较重,并不是平日一般用作玩乐的麻雀。系列中的图画部分是以电子印刷而成,而中文字则是用手雕的方式制成,Karen希望透过“艺游四方城”令更多人认识手雕麻雀以及背后的故事。

在手雕麻雀背后,除了是工艺的表现,还蕴含著Karen对麻雀的独特情怀,以及与家人之间的连系、厂房昔日的情景,这才是当中最难能可贵,令Karen最珍而重之的一环。