德国抽象巨匠Gerhard Richter最具价值作品？11月拍卖冲击新纪录

【拍卖】长城非一日建成，大师亦非横空出世，今回介绍的这位德国著名艺术家，有抽象画巨匠之称的Gerhard Richter，逾半世纪的创作生涯，涉猎的艺术范畴包括绘画、装置艺术、雕塑等，作品极为多样化，而且有近半被各大藏馆及私人藏家所收藏，可谓是当代最重要、最具影响力的在世艺术家之一。

他的作品价值亦相当惊人，于2012年他的《Abstraktes Bild》以3,400万美元成交，创下了当时的在世艺术家成交价最高纪录，及后于2015年作品又以4,452万美元再破自身纪录。于今年的11月，他的作品将现身富艺斯拍卖场，拍卖会指出是次将会是艺术家历来估价最高的作品之一，实在令人期待。

Gerhard Richter出生于1932年，现年91年，逾60年的创作生涯中他并未止步於单一风格，常以新的媒介、手法去尝试新的组合，不过最为人所熟知和备受赞誉的，相信是1986年至1989年期间创作的一系列《抽象画》作品，当中有很多已被著名艺术机构收藏，是次拍卖的则是1987年的创作，而且亦是唯二具有类似庞大尺幅的作品，幅长逾400公分独具气势。80、90年代是艺术家最辉煌、最备受瞩目的十年，创作出最负盛名的作品，亦最受市场欢迎，当中关乎于他的创作风格的改变。

Gerhard Richter于在60及70年代擅长利用黑白照片来进行绘画创作，题材很多时来自报纸和书籍，下笔前会从拍摄照片开始，当中取得所需的色调再于画布上描绘。于1976年，他演变出一种名为“Abstract Painting”的手法，先在画布涂上大片原色，再堆叠出层次，时而利用抹除和刮除营造出独有的模糊效果。他曾经说过：“My concern is never art, but always what art can be used for”，所以他的创作是如此的灵活，其画风深深影响了不少后世的艺术家。由于画作在绘画过程中会自行演变，增添了随机性，所以难以就画作起题，文字亦难以言喻，也是为何他的作品会单纯地以《抽象画》来命名。

在《抽象画》中展示了艺术家无与伦比的色彩天赋，在80年代之后，他开始摒弃画笔改用巨大的刮板来进行创作，成就出独门秘技，自此摆脱了以照片为基础的创作方式，由具象转投抽象，作品更具视觉冲击力，甚至在浓厚的色彩层次之下激发起情感共鸣。要知道在此时，20世纪末艺术界掘起了很多新兴的艺术趋势，例如Pop art、极简主义等，但Gerhard Richter虽然常有改变创作风格和形式，却没有随波逐流，而是开发出独有的一门，并且总是对艺术抱有哲学性思考，凭著他的作品具备的深度与独特性，使之一直长留于艺术界的顶流。

虽然即将拍卖的这幅1987年作的《抽象画》之估价尚未释出，但富艺斯拍卖会指出将会是估价最高的Gerhard Richter作品之一。这幅作品的独特之处在于见证著艺术家本人步入巅峰。是他改变作画手法之后一年所作的作品，曾在1988年于巴黎Durand-Dessert画廊展出，及后于美国The Carnegie Museum of Art展出，这两次的公开展出令世人了解到他的艺术价值及成就，自此之后期间所创作的作品分别被纳入旧金山现代艺术博物馆、Carré d’Art、The Montreal Museum of Fine Arts、Saint Louis Art Museum等等殿堂级的藏馆。