《暗黑破坏神 IV》弥漫哥德式艺术风 强调暗黑美学细致光暗呈现
《暗黑破坏神》(Diablo)系列游戏自1996年推出至今成为经典,新作《暗黑破坏神 IV》亦于今天(6月2日)推出率先体验,令追随多年的忠粉们止不住期待。除了游戏性之外,系列作品向来以强烈的美学风格而深得民心,将暗黑、不安、血腥等感觉细腻呈现,为玩家增强了不少代入感。
而《暗黑破坏神 IV》亦令人联想起16世纪的后哥德式艺术风格,这么远,那么近。
在作品推出之前,游戏开发商暴雪娱乐作出了一个别开生面的宣传企划,联同著名巴洛克风格艺术家Adam Miller将现实中法国一所废弃教堂进行大改造,将暗黑元素注入教堂的天花板,呈现游戏的核心画面与场景,及后更指出有份参与公测的合资格玩家将会有机会被选中将自己的样貌由Adam Miller绘画在画布上。教堂天花板及圆顶的壁画长49米,由20幅独立画作组成,Adam Miller预先完成画作再安装上去,别具古典味道。
《暗黑破坏神》系列呈现出紧张的氛围、不祥的气息,是暗黑风格的完美展现,不过暗黑风格其实并非指一种传统的美学风格,并不单纯是黑暗、低沉、神秘的感觉,这种暗黑美学概念比较贴近哥德式风格。源于文艺复兴时代,得到哥德之名是因为当时的艺术家觉得这种中世纪时期的风格像哥德人一样野蛮,但强烈的感觉背后,其实并非只有视觉冲击,经过对色彩的独特理解,对光线的思考,风格贴近灵魂本质,常常被认为是呈现人性的阴暗面。现代具有代表性的作品如《科学怪人》、《歌声魅影》、《幻海奇缘》等都带有哥德式风格的韵味。
哥德式风格以黑色为主色调,但亦会采用红色和白色,往往被理解为不祥、血腥或无血色的惨白,再延伸至死亡及死亡后的世界,亦常用吸血鬼、古堡、墓地、红酒、骨头等象征性又符合色调的元素,被广泛地应用在建筑、雕塑、画作、文学、音乐、服装等不同的艺术领域。不同时期的哥德式风格都有各自的特色,写实主义、描写宫廷生活,还有浓厚的宗教元素,但比较贴近暗黑美学的,反之是16世纪的后哥德式风格,标志性的艺术家有荷兰的Hieronymus Bosch,以描画人类道德的沉沦与罪恶而闻名,作品富有原创性,以恶魔、半人兽甚至机械来象征人类的邪恶,以地狱、恐怖、奇幻的元素来反映出人们对社会的不安感,被视为超现实主义的先驱。
作为2023年的游戏大作,《暗黑破坏神 IV》对画面及美学的要求相当高,作品风格并非为昏暗而昏暗,开发商指出比起前作加强了暗黑元素,但对于细节、色调还有光线的控制更为严谨,希望贴近古典艺术大师林布兰(Rembrandt)对于光暗的理解和表现。林布兰的作品中充分运用明暗对照法,使得画中人更具真实感,但相比起呈现人的美丽一面,他更写实地呈现人性与内心。其代表作、世界三大名画之一的《夜巡》,因为用上了夸张的光暗对比法,令人误会了画中情境是夜晚才得其名,本来的名字该是《Militia Company of District II under the Command of Captain Frans Banninck Cocq》。于15世纪亦有一位以光暗表现闻名的哥德式艺术家Jan van Eyck,是为西方绘画史上首个将画中事物置于真实环境光线之中的画家,因为对光线的深刻理解,完美地展现出物件的真实触感。
最后,虽然历史上有不少哥德式风格艺术表现出世界的黑暗面,但其初衷大多是用以警世、对社会、不可抗力的一种抗争,光与暗相生相克,正如《暗黑破坏神 IV》,虽然以强烈的暗黑风格去代表一个“没有希望的世界”,但玩家进入到游戏世界,又岂不是担任著一个对抗黑暗的抗争者?