【多图・继续微缩】把玩美感　微缩世界的吸引力法则

上回在“加油煮吧香港人！煮饭仔背后的创意真相”一文中约略提到一个较抽象的艺术欣赏概念 ─ 美感距离，今趟用几件近年老是常出现的微缩模型，深入浅出地为大家介绍番。

其实每件作品都与观众有一种关系，两者关系密切与否在乎两者的“距离”。这不是空间上或时间上的距离，而是一道心理距离。既然这无关于空间或时间，什么元素可以“拉近”或“拉远”物我之距？什么也可以。这视乎观众的主观点及身处于何种社会文化。例如多年前一出电影《夺命狂呼》第二集，导演为了在既有的故事模式下令观众更惊吓，唯有“拉近”电影与观众间的距离，安排片头第一名被杀的女主角在戏院中遇害。在戏院中看戏的观众（当年在戏院看戏仍属主流）看到演员在戏院被杀，“戏院”便成为拉近两者关系的共同元素，观众因而更“近”地感受到女主角被杀时的气氛，于是更感不安。这类桥段往后在不少鬼片或惊吓片中经常被用到，在泛滥之前，的确能有效地将恐怖感提升。

近年微缩模型的创作趋势也有相类似的情况。我们选了几种较受欢迎的风格与大家参详一下。

日本代表：杯缘子

杯缘子是日本一家名为奇谭クラブ（奇谭CLUB）所创，由漫画家田中克己设计。杯缘子本来是一个平平无奇的女孩人偶，妙的地方是她生来就被设计成置于日常生活中的食物容器之上。真实的容器成为了我们与杯缘子拉近距离的桥梁。大众对她的热爱一下子爆起来，甚至有收藏各式杯缘子的人为她设置facebook粉丝专页，分享杯缘子如何“参与”自己的生活。

另一个令杯缘子大受欢迎的原因，是她各式各样的鬼马姿势。日本电视台更曾邀请过草彅刚模仿杯缘子的“高难度动作”，作品与观众间的距离、真实与虚拟间的关系变得更模糊，非常好笑。

英国代表：Slinkachu

伦敦画家Slinkachu亦深明此道，将各式人偶置入我们每天经过的公共空间之中，可能在一个坑渠上、老鼠洞外、垃圾洞口外、被抛弃的空罐中。每一个人偶所做的动作，例如露宿者人偶透过烟头取暖，又或者情侣人偶在俄罗斯用监视镜头拍照，都给予人充足的空间想像及反思，称之为装置艺术亦不为过。

德国代表：Miniatur Wunderland

Miniatur Wunderland本来是极传统的微缩模型创作单位，但到近年的规模愈做愈夸张，根本建立了一整座城市，当中的细节亦愈来愈“真实”，例如大厦会出现“火警”情况，然后消防车会自动驶往现场“扑灭”火灾；机场不但有飞机，而且真的可以起飞；更会有人在水上遇溺，会有警员在旁“调查”。Miniatur Wunderland可能是传统微缩模型中规模做得最大最细致的单位。

适当时候，Miniatur Wunderland亦会适当地“拉近”模型与读者间的距离。例如在过去的复活节，便在极庞大的模型作品中安排兔子孵蛋的桥段，画面虽然有点无厘头，却出奇地得到好反应。

香港代表：Tototon Lai

以制作香港传统场景见称，例如屋邨、凉茶舖、茶餐厅等。有网友将《龙珠》角色魔人布欧figure放在这些传统场景上，令人想起魔人布欧曾经用过一招“变形光线”把人变成纸黏土后再用来建小屋的漫画情节，而今天他反过来被人放在“小屋”之中，事情又变得非常生鬼。