变形侠医化身唐卡主角　宗教画融合西方潮流文化│喜马拉雅艺术

喜马拉雅山一向充满神秘感觉，带著浓厚宗教色彩，甚至有科幻小说描写成曾有外星人登陆，吸引不少好奇心强的旅游者探秘。疫情期间不少人困在香港，不过原来本港也有一所专门展示喜马拉雅艺术品的艺廊，兼容传统与当代风格。想不到在神秘的艺术国度中，变形侠医也化身成唐卡的主角。
文：吕一行
摄：吕一行、受访者提供

今年是艺廊Rossi & Rossi成立35周年，最近在上环荷李活道上开设本港第二所艺廊。创始人Anna Maria Rossi和喜马拉雅艺术于七十年代结缘。1971年，Anna踏上她首次欧亚自驾旅行，途径希腊、土耳其、叙利亚、伊拉克，最终到达印度。几年后，儿子Fabio也加入泛亚之旅，足迹遍布阿富汗、巴基斯坦、印度和西藏。1975年，两人首次踏足香港，“登陆”荷李活道。

喜马拉雅山是世界海拔最高的山脉，分布于青藏高原南缘，处于西藏与巴基斯坦、印度、尼泊尔、不丹等国边境上，山脉名字源于梵文，意为“雪的居所”，藏民称“雪山”。在喜马拉雅地区游历多年，两人在这艺术领域积淀深厚的知识。他们在1985年起在伦敦、香港先后成立艺廊，一直致力于喜马拉雅古典艺术发展，定期举办主题展览。1996年曾设置有关西藏藏经版的主题展《早期西藏藏经版：十二至十五世纪》，展示藏传佛教中藏经版的高超工艺和精致的艺术表达。两人又出版发行展览图录，交由知名学者执笔。2004年又举行另一重量级展览《来自蒙古的宝藏：札纳巴札尔学派的佛教造像》。

以佛像为主的古老艺术

喜马拉雅艺术是古老的艺术，以佛像为主，缘于喜马拉雅山脉，主要是西藏，尼泊尔，克什米尔等附近有佛教传播的地区，在4至5世纪开始兴盛，各地区拥有独特的符号和图案。区域附近的地方如中国、蒙古、西伯利亚南部、图瓦、布里亚特共和国和缅甸北部也能找到类似的艺术风格。

艺廊经理Ashley说，艺廊是难得让传统和艺术对话的平台。“起初艺廊只是做传统艺术，2007开年引入当代艺术品。本港较少人认识西藏艺术，所以对当地的当代艺术更为陌生。”她说荷李活道云集各国古董，正好是艺廊落脚的好地方，令大家认识西藏艺术，创办人便选择在这里开设香港第二所艺廊。

【传统艺术】

“喜马拉雅传统艺术以佛教、宗教为主，不过当代艺术家已跳出这个框框，带来更多的想像！”在很多人的印象中，西藏、尼泊尔是神秘的国度，流传著古老的宗教艺术。其实随著互联网发达，西方电影等流行文化早已入侵这秘境 ，启发年轻艺术家在传统宗教艺术基础上，注入流行文化概念。

当地人相信，唐卡背后有著神秘的力量，而艺术家绘制期间亦要清心寡欲，保持最佳的灵性状态。“年轻一辈艺术家在当中放入流行文代元素，也承受不少压力。不过，他们绝不是乱来的，他们其实本身对传统艺术有深刻了解。有些艺术家自小跟从父辈学习绘画唐卡，后来移民后便尝试从自己的角度，以创意和海外的生活体验去绘制回应时代的作品。”而他们的作品，亦反映传统艺术经历工业化、商业化的转变。“他们不是挑战传统艺术，而是透过解构的方法，去重新理解艺术的传统与变革，好让更认识自己的文化。”艺廊目前仍举行展览，并设立小型图书馆，和好爱者分享多年积累的学术资源。

【当代作品】

随著西方资讯传入，不少喜马拉雅艺术圈的艺术家受到启发。Tsherin Sherpa是1968年生于加德满都的西藏艺术家，成长期间深受藏传佛教传统精神浸淫，接受过传统西藏唐卡的培训。唐卡画是沉思的工具，旨在通过把佛教神灵和宗教叙事形象化，以帮助修炼者进行冥想。Tsherin Sherpa于1998年移居美国，受到西方当代艺术家关注。他受当地文化影响，创作出西方流行文化的影像与古典佛教肖像相映成趣的作品，令其从严格的传统形式中解放出来。此外，Tsering Nyandak、Gade等也是出色的当代艺术家。两人的部份作品被一名来自意大利私人收藏家收藏，可见西藏艺术已走向国际。

【延伸阅读：陈世英“太空金属”打造雕塑　物质与光影探索“非空间”里空间】

【延伸阅读：丹青上的墨妙　苏富比专家如何鉴赏吴冠中、张大千名画】