专访｜日本艺术怪才 X LeeeeeeToy香港联展 看手作玩具混沌宇宙
【手作玩具/ Dehara/ LeeeeeeToy/ 搪胶】当日本手作玩具怪才Dehara Yukinori遇上本地独立品牌LeeeeeeToy，两组设计师没有讲大道理，反而选择把玩具零件拆开重组，用创意拆解这个世界。
《混沌 < ソフビ世界の无秩序状态 > 2》联展，以复古搪胶（Sofubi）为媒介，把观塘工厦一个单位打造成充满想像力“无秩序”手作玩具实验室。我们这次走进现场，与两组创作者深入对谈，细听这场合作的缘起，以及他们在混沌中碰撞出的创作火花。
跨越二十年的“朝圣”合作
Dehara Yukinori，这位日本手作玩具界传奇人物，以其极具“恶趣味”公仔风格为人熟知。他每年创作超过400件作品，其经典角色如“眼神死”上班族大叔“山本聪”、诡异冬菇头OL，乃至各种奇形怪状拟人化动物，无不透著一股黑色幽默，精准捕捉了现代人在规则与荒诞中挣扎状态。
另一边厢，由玩具迷情侣Lewa和Lego于2015年创立的LeeeeeeToy，则致力于延续香港六、七十年代“Made in Hong Kong”玩具辉煌。他们首个作品“大地之子 Earthly”，以可替换男女头雕设计，巧妙地融入了性别自主、人与自然等思考，迅速在艺术玩具界打响名堂。
谈及这次合作缘起，Lewa笑言，自己与Dehara的缘分可以追溯到十多年前。“那时候还是看杂志的年代，没有现在这么多网上资讯。我们在杂志上看到Dehara黏土和搪胶作品，就被他那种独特风格深深吸引。”Lewa回忆道，“当时觉得这位日本艺术家做的东西很破格，一看就喜欢上了。”
这份欣赏并未止步于杂志剪报收藏。数年后，Lewa和Lego一同前往日本时，更专程四处寻找Dehara作品。“那时候他作品还不像现在这么普及，我们真的是抱著‘朝圣’心情去找。”Lewa补充道，“第一件Dehara作品，就是那时候从日本带回香港的。” 谁能想到，这份粉丝的热情，在十多年后竟能开花结果，促成了这次“强强联手”展览。
两个角色合二为一玩味十足
展览中最引人注目的作品是《5050半人类半地球》Ver.2，一边是Dehara上班族大叔形象，一边是LeeeeeeToy地球元素，两者以切割、接合方式，创造出既诡异又奇妙新生命体。此前在东京已经展出过第一版，这次展览来到香港，便推出了不同颜色的第二版。
Dehara提到，他喜欢LeeeeeeToy“地球”角色，因此在合作初期便提出将自己上班族角色“山本聪”与“地球”混合的想法。“我们各自用对方的e玩具部件组合拼砌，然后在限期内进行‘改造’。”Lewa解释道。这种隔空“对招”模式，充满不确定性和惊喜。
是次展览场地GalLeeeeeery，则可以说是是LeeeeeeToy精神延伸。这个位于观塘工厦单位内工作室，不仅是他们创作基地，也兼具展览和小型玩具收藏馆功能。 “我们当初找这个地方也花了不少时间，就是想要一个能将Studio、店铺和Gallery三合一的空间。”Lewa在访问中提及，工作室内陈设，如雪柜门板改造的展示柜，都是他们亲手设计成果，充满了手作温度和“玩”味。
回望“大地之子”
谈到LeeeeeeToy代表作，不得不提2016年推出之“大地之子 Earthly”。Lewa跟我们说：“一开始并没有想太多复杂理念，纯粹想做一个造型澎湃、玩法多样玩具。” “大地之子”最初设计包括可替换男女头雕和肌肉感十足素体，象征著包容、多元与性别流动。
至于问及为何选择地球作为核心元素，他们就这样回应：“因为地球是全世界共通的符号，而且它本身就充满弹性，能承载各种想像。”这个设计从2016初代无性别、可换头、可变男可女，到后来加入蝴蝶手、植物脚，再到Babies、Keychain、Super Earthly大佛等衍生系列，不断衍生新元素。
其中，“蝴蝶手”设计更蕴含了LeeeeeeToy的哲学：“小时候我们都喜欢追逐蝴蝶，但长大后才明白，当你不再刻意追逐，蝴蝶反而会静静地降落在你手上。那种不需用力、放松便能得到的快乐，才是最珍贵。” 这种带点禅意的哲学思考，巧妙地融入玩具设计之中，赋予了设计，可以发现其手部被设计成蝴蝶形状超越一般玩物深度。
从最初比较“Indie”、甚至带点“恐怖”气息形象，到后来逐渐演化出更易被大众接受可爱造型，例如“食鬼地球”等变体，LeeeeeeToy在坚持创作理念同时，也在不断探索与市场沟通方式。“我们希望作品能慢慢被更多人接受，然后再尝试融入更深层次主意。”Lewa分享道。从与Casetify合作推出手机壳，到推出毛公仔等不同媒介的产品，他们不断扩展“大地之子”宇宙可能性，每一次变化都记录著品牌成长与思考。
【展览详情】
名称：“混沌” < ソフビ世界の无秩序状态 >
地点：观塘京贸中心 20E GalLeeeeeery
日期：即日至6月15日