专访｜《香江墨迹》作者黄宣游 专研上世纪四大书法家瀚海墨痕
【专访/书法/书籍介绍】疫情期间经济下行，不少老店相继倒闭，同时随著建筑条例收紧，霓虹灯招牌愈拆愈少。不少有心人因而加入保育行列，《香江墨迹》作者黄宣游便是其一。他专研上世纪四位香港代表性书法家作品及生平，从招牌、名片等常见“商业书法”应用，侧写香港视觉文化构成，也填补书法史上一段空白。
访问约在黄宣游办公室进行，他一身蓝绿色西装坐在大大小小书法作品跟前，见面先为笔者沏上一壶茶，不紧不慢解释道：“这幅‘寿’字是区建公老师生前最后一幅大字，大约三尺左右，他最大可以写五尺字。”一旁是书法家谢熙墨宝，亦见他本人书法作品，其实黄宣游本业是设计：“本来是想做好字体设计所以学书法，却从此爱上了书法。”
墨迹计划2020年启动时，他已学了九年书法。受疫情影响，他当时工作量骤减，同时见大批老店结业，不少书法招牌被拆卸，便决定开启这个计划。“墨迹”聚焦香港商业书法应用以及发展，重点研究上世纪四位书法家区建公、谢熙、卓少衡以及黎一鸣翰墨痕迹。他坦言最初只是想做一本作品集，供香港以及海外书法爱好者学习，后来在收集过程中遇到四位老师后人，了解到网络上许多资料均有错漏，多年来坊间讹传也不在少数，便透过访谈和研究查实四位生平事迹，成果集结成《香江墨迹》。四册书一共逾九百页，一半介绍生平，另一半则是作品集。
四大家从不同角度塑造香港视觉文化
他认为四位书法家从不同角度塑造了香港视觉文化：“今天常说北魏是代表香港的字体，其实就是由区建公奠定了基础。”北魏并不是香港独有，最初源于清代书法家赵之谦在魏碑上改良，民国时期曾见于广州、上海、黑龙江等经济重镇，但可以说是“香港招牌王”区建公把这种字体带入香港主流。区建公来自书香世家，青年时期便精通各家书体，来港后更接触不少赵之谦北魏真迹，并在其之上持续演化。区建公供客人自主选择的二十八种书体中，有九种都是北魏。因为北魏风格别具霸气，同时在制作招牌时以相对简单工艺足见字力，自然成为香港最盛行书法风格，区建公所写招牌于三十至五十年代市场占比极大，作品至今仍遍布全港各地，可谓奠定了香港招牌风格。
另一香港招牌常见字体为汉隶，则是由谢熙确立的风格。从前没有放大缩小工艺，要制作大尺寸招牌，就必须写下同样大小字体，曾经唯一选择是区建公，而谢熙来港以后则为人们提供了第二种选择，区别是谢熙不写北魏，只写汉隶。教育界以及发展商更偏好庄重敦厚的隶体，于是多是请谢熙执笔，现时新鸿基地产有限公司标志依然是其作品。
若是说先前两位书法家书法家树立了香港招牌风格，那么卓少衡便是塑造了香港印刷风格。卓少衡本身是广东南海人，来到香港第一份工作就是印刷，因此在行内结交不少好友。60年代海德堡印刷机的发明打击了很多书法师傅，他却顺应潮流，研究如何在印刷中保留笔势以及缩印放大，后来他发现能在菲林冲晒过程中把整个画面缩小，便一直沿用此技法。他是文人雅集常客，书法亦见各大酒楼印刷品，譬如在月饼价单上也能看到卓少衡作品。
卓少衡在1986年决定封笔闭关三年，便将大部分客人转介给书法家黎一鸣。两人亦师亦友，卓少衡知无不谈，将所学分享给黎一鸣，所以两人后期字体连后人都未必能辨认。黎一鸣一生只有书法一份工作，一写就是六十年。他创立了今天商业书法收费标准，提早敲定交稿时间，让客人得以依照预算行事，更是进一步推广商业书法。不只大企业或是机构才能有书法家笔下招牌，不少规模较小，我们今天称作“中小企”的商铺也能采用书法。
区建公、谢熙、卓少衡以及黎一鸣老师基本总括了香港二十至八十年代书法发展。
写作过程厘清坊间讹传
既然维基百科上四位书法家生平全有错漏，写书过程当然也称不上容易，黄宣游笑言：“难都是难在意想不到的地方。”一开始他以为联络四位的同乡会可能很难，但是实际上相关人员却是十分亲切。反而是核实资料过程十分繁琐，所有内容至少有两个人认证，或是一个人证言加上出版物认证，才会在书中采纳。他更指过程中受到不少“粉丝”攻击：“四位老师各有拥趸，像是MIRROR粉丝一样觉得自己最疼爱他们，很容易遇到有人觉得你‘不够格’，质问为什么是由你执笔写他们。”
在写作过程中，他们也厘清不少讹传，譬如是收费标准究竟如何，经他们查证后发现，两尺以内的字大约今日五千元一个。黄宣游更指，当时有好事之徒称区建公落款是作宣传之用，所以有落款的字收费更便宜，经查证后证实并非事实：“他后人把这个下款成为一支签，就算是求他给，也不一定能有这一支签。除非委托者是他朋友，或是他认为这是一幅称心如意作品，才有机会落款。不过他认为人生七十古来稀，所以他年过八十以后，每一个招牌都有落款。”
对香港书法招牌前景不抱希望
对于普罗大众，最容易观赏到四位老师墨宝的地方，估计多是老店招牌。“一个招牌其实包含三道气——一是来自书法家、一是来自招牌制作师傅，最后就是商家自己。”商家在招牌设计的影响，不仅攸关个人审美，其实也和五行有关系，黄宣游以倒入氧化物后黑化“药”字招牌作为示范：“每个招牌不同颜色、材质都有讲究，譬如这个‘药’字氧化成黑色，而背后是黄铜，属金土；金色表面木质招牌，则是属金木。霓虹灯用电属火，若是用上红色则是火上加火。”所以如果商家有这方面信仰，便会先算八字，再请书法家落笔。
看北魏字体书法时，他建议我们留意招牌的“负空间”大小：“写得愈密，就代表书法愈好看，能看到书法家胆识，以及对墨水以及力度控制。假若配合不当，墨水在纸上花开，则必须重新写过。”每一个字笔势，或是是否使用所谓异体字，同样是观赏重点之一。
对于香港招牌未来前景，他抱不乐观态度：“每一个招牌都很贵，这个寿字应该价值现在两万多，然后需要再加装裱。如果是做招牌，还要制作霓虹灯拍，没有十几二十万其实拿不下。以前认为生意可以代代相传，但现在的人可能只做一个租约，让他们用二十多万只做一个招牌根本不现实。”加上可以写出“有气”招牌的人愈来愈少，他感叹招牌文化恐怕难以复兴。
华洋折衷的极致——就是香港。
“我认为华洋折衷的极致——就是香港。”他表示因为历史原因，内地在民国到改革开放期间有一段书法研究真空，中间六十多年没有传承，但在港澳台都有相关工作在进行，而以当时最发达香港为首，大量进行商业尝试。“这本书除了讲香港文化，也是在补全这60多年书法史空白。”《香江墨迹》目前仍在预售中，将在七月书展正式发行。