插画师麦震东新作《香港转角》　勾画回归、伞运　回应每个十年

插画师麦震东笔下，描绘过各式各样的街景。有旧区，有消失了的历史⋯⋯而这次，他选取了香港一个个转角：有街角，有迂回的山路；而“转角”，不仅仅是实质的街道风景，亦是历史上的各个转捩点。本月底即将举行的《香港转角》展览是他真正意义上第一次个人画展。对他来说，他想叙述这个城市的故事，而画画是唯一的方式。

插画师麦震东（Don），喜欢一边画画，一边看电影。

原因之一，他笑言因为自己容易分心，如果同时做两件事情，反而能消化多余的注意力，更加专注于画画。原因之二，便是电影中的时代感，每画一幅画，他都尽量看那幅画作所描述年代的电影。

“我经常觉得，你既然沉浸在那个时代，你自然能够带出那个感觉出来，而在过程中，你并不知道自己会接收到什么。”他说。

此次6幅作品就是这样得来。6幅画，代表着从上世纪60年代开始的6个十年，每一幅都是一个转角，一个转角又代表着一个故事，一语双关，从这一个转角，城市走向了另外一个方向。

当然，历史中所发生的每一件事情都可以是一个转角，一个转捩点。只不过对于画者本人来说，那一件事情，就代表了那一个十年。“每一幅都是我所认知的那一个十年。近年来发生了许多事情，我希望能够身处此刻的香港，用这几幅画去做一个回应。”

所以在Don画笔下，有六七暴动的起点新蒲岗大有街，有英女王访港时到过的爱民邨，亦有呈现雨伞运动及发生“鱼蛋革命”的旺角。

有研究亦有想像

作为全职插画师，83年出生的Don从事绘画工作十多年，个人品牌“麦东记”及作品被无数文青所钟爱。他常忙于应付客户需求，鲜有时间钻研自己的东西。此次“香港转角”展览将是他第一次个人画展，6幅作品，从调查研究到完成作品，平均每幅需要两星期的时间，前前后后忙碌了3个月。

画作先由他用水彩手画，再转入电脑修改，最后通过铜板印刷印制。“铜板有复古和手作的感觉，它出来的效果不会有如今数码那么精致，会失掉些许细节，亦会出现颜色的偏差。但它也带来了立体感，墨水亦不那么均匀，有历史气息，很适合我想说的东西。”

每画一幅，Don都会尽可能地做大量的调查以展现时代剪影，再加入想像。描绘90年代的那张画作，展现的是大约91年前后的九龙城，他选取了贾炳达道和南角道交界的一个转角位，天空有巨型飞机飞过，契合当时旧机场地点；街上有人将行李装入的士车尾箱，小朋友们依依不舍地告别。

飞机亦是一语双关。“90年代一直到我读中学的时候，差不多有10年，每年都会有同学移民走了。而且我画的是黄昏，有一种90年代去到黄昏的寓意。”

细节亦是可圈可点。画中有鞋舖，他专门去问过鞋舖店主，知道舖头已在这里50多年了，因此才加进来。街角的另一边贴了一张Beyond海报，一位年轻人揹着结他在海报前走过。他亦上网寻找街景图片，再加上自己前几年在这里照过的相片，研究、组合而创作出来。

集体回忆将个人连结

就像看那个年代的电影一般，Don关于每个十年的画作，都力求令观众能够沉浸在那个年代之中，无论经历还是没有经历过。如代表70年代的画作，他的用色活泼明亮，“回看当时的文艺作品，感到当时的人是很积极、满怀希望的。”他说。

又如关于2000年代的作品，他选用03年的沙士事件作为代表。画作一反其它5幅街景的取材，选的是人们戴着口罩在大帽山上行山，背后是刚通车几年的青马大桥，大帽山上迂回的山路与“转角”寓意呼应，整个用色却是阴郁怪异。

像90年代画作选择描绘九龙城，Don坦言自己并不想一味地用重大政治事件来代表每一个十年。“当然每一个年代都可以选择一些游行示威，但我想多一些生活的感觉。人们在那里生活，时代来临了，但人们还要继续生活，”他说，“我有想过是选97年还是选90年代初，最后我还是选择街景，因为那时候一切已成定局，回归只不过是那一刻。反而当时的移民气氛更能代表那个时代，比那一刻回归更紧要。”

通过画笔，这是他想说的故事，关于香港的故事。如同一个神话，城市中的每一个人、每一个团体，都是由这些共同经历过的故事凝聚起来。

《香港转角》展览时间：29/11 - 15/12/2016地点：湾仔圣佛兰士街 14 号G/F  Odd One Out