【亚洲当代艺术展】遇见亦舒小说封面女生 三位不能错过的艺术家
艺术品的吸引之处是，犹如人生的三大境界：“看山是山，看水是水；看山不是山，看水不是水；看山还是山，看水还是水。”在颜色和线条背后，是一种心境与感动。看到的是画，还是自己的故事，且看你的心情与“修行”了。
摄影：陈嘉元
“亚洲当代艺术节”刚刚于周末结束，作品不在展览场馆展出，而是于酒店举行，每所房间都是小型的“展览室”，作品高高低低的放到柜顶、床上、甚至是浴缸中。小房间能容纳的人数不多，更能让人好好欣赏每件作品，踌躇停留，都不会有人群挤拥。我最喜欢的一部份是，作家也会在房内，与参观者交谈，分享每件作品背后，都是一个有血有肉的故事。
以下精选三位艺术家的作品：
烦嚣中的一人时光－上一次躇足停留，是何时？
当你静下来的时候，才能看到事物的真正价值。
作品由韩国艺术家文承恩创作，笔下永远是一位大眼小女孩幽幽地看着你，手持一杯咖啡，身边总有小动物。她解说，灵感来自她的梦境，有时她梦到鱼，有时她梦到猫，艺术这回事，可以这样顺理成章，不一定要有深奥大道理。
亦舒小说中的女主角：家家
看到水禾田先生的作品，是我在是次展览中的最大收获，因为“亦舒小说情意结”。自懂得看小说以来，便开始看亦舒的作品，中学时期更可以半天看完一本，又再到图书馆捧五、六本回家。从前称这系列的封面女生为“长条女人”，后来才知她名叫家家，出自同是摄影师、广告制作人、导演等多方创作的水禾田先生笔下。
展览中出售家家系列的画作，模仿书本封面，总是在书中抽取“金句”，在家家身旁配上手写的小标题。亦舒这多产作家，年年都有新作，书中故事纵然不一样，但女主角都一般性格：独立、自主、温柔又不失坚毅，而家家就是代表着这样的女性。
城市剪影：你眼中的香港又是怎样的？
有一系列的图画，就算你不特别喜欢，也会忍不住花上数分钟定睛观看，就是“Wally”系列，来自英国的画家Laura Jordan就笑言，这就是她想做到的效果。
她的画作亦由英国开始，以当地的特色事物组成属于她自己、独一无二的城市剪影。她特别喜欢画人，街上的人，是甚么衣著、表情、在做甚么。比起建筑物与地道美食，“人”更能代表一个地方。完成一幅作品，可以花上数星期的时间，她到处旅游，不断拍照，晒出来摊放在桌上拼拼凑凑，便画出一幅幅揉合了最能代表一个地方的图画。
我一边游览，一边想，大概这样的展览方式，只有香港才有。但却意外地带给我另一种艺术体验，游走一个个房间，犹如走进每位作者的专属空间，像朋友一样闲谈感创作、灵感与感想，把像是高高在上的艺术，拉到地上，遇到心头好也可以买回家，像是带了一个故事回家。