Jazz爵士乐｜2023年值得期待的作品5选 重新演绎旧作或有惊喜
在2022年，爵士乐坛送走了Pharoah Sanders、Joey DeFrancesco、Ramsey Lewis等老将，但也迎来了Domi & JD Beck、Song Yi Jeon、Wonmi Jung等亮眼新生代的崛起。
世代的交替，象征爵士乐发展的生生不息，看在老乐迷眼里也备感欣慰。在2022年底，立刻就有几位音乐家宣告新年度的计划。在此向大家推荐几个值得注意的音乐家的新计划，以及其过往作品是如何引领他们发想新音乐！
FRED HERSCH & ESPERANZA SPALDING –ALIVE AT THE VILLAGE VANGUARD
钢琴家Fred Hersch对于当代爵士钢琴演奏具有举足轻重的影响。他将自小学习古典音乐的深厚基础应用在爵士即兴上，创建细腻的双手对话风格。他的诗意弹奏在以绝佳原音演出空间著称的纽约展演场地Village Vanguard大受欢迎，过往即在这个场地以独奏和三重奏发表过五张作品。
在一人与三人编制外，Hersch也同样对二重奏有着浓厚的兴趣。和结他手Bill Frisell充满空间的对话、与年轻新秀结他高手Julian Lage炫目的过招、在歌手Norma Winstone的绝美吟唱后烘托、和小号大师Enrico Rava的旋律对谈，都是Hersch曾留下的精采录音。在新的专辑中，他同样选择在他钟爱也备受乐迷喜爱的Village Vanguard，和俨然已具有大师风范的后辈贝斯手Esperanza Spalding进行二重奏演出。
自出道以来，从连续发表多张具有世界音乐、古典室内乐、灵魂乐、前卫摇滚等风格迥异的作品，到结合行销手法与行动艺术以直播77小时创作出一张限量预购的专辑，Esperanza的一举一动都受到爵士圈的瞩目。然而以原音二重奏编制录制一张作品，对Esperanza还是首次。而他们所排定的专辑发表音乐会中的首场，猜猜在哪儿？没错，正是Village Vanguard！
目前发布的第一首曲目〈But Not For Me〉开头即出现仿佛在Village Vanguard录音有着特殊地位的杯觥交错声。虽然Esperanza尚未亮出贝斯，就以美妙的歌声与拟唱技巧（scat）明示这会是张精彩的作品。剩下的音乐有多精彩，就让我们等待专辑发行的时刻揭晓吧！
BRAD MEHLDAU – YOUR MOTHER SHOULD KNOW: BRAD MEHLDAU PLAYS THE BEATLES
钢琴手Brad Mehldau承袭了Fred Hersch的手法，继而开展出更具有自我风格的演奏，成为90年代最具分量的大师。Mehldau擅长以双手相互承担旋律与伴奏闻名，时常在左手的琶音伴奏下，将右手炫目的旋律下行瞬间交换至左手并改以右手琶音伴奏，让左手展现花俏的线条。这些特点在他不同面向的音乐中都表露无遗，成为他的注册商标。
他的音乐包括原音以及电子两大面向。原音当以他的独奏与三重奏最为著名，电子则以他与鼓手Mark Guiliana的多次合作为主。其中，他的独奏与三重奏除了演绎爵士标准曲以及原创曲目外，也大量进行流行乐曲的重新演绎。爵士乐圈在这二十年来对于Radiohead疯狂着迷的改编，其开端可归于Mehldau。
在他所诠释的流行作品中，披头四（The Beatles）算是颇为重要的一部分。披头四自60年出道以来，影响所及不仅摇滚与流行音乐的范畴，也让许多爵士音乐家趋之若鹜，迄今不坠。此次，Mehldau精选多首他先前未曾录制过的披头四作品，并以保罗麦卡尼（Paul McCartney）所写的作品〈Your Mother Should Know〉作为专辑的名称。
此辑收录的作品严格来说，没有一般大众最为熟知的曲目，而是乐迷的至宝，包括约翰连侬（John Lennon）的〈I Am The Walrus〉、约翰连侬与乔治哈里森（George Harrison）合写的〈She Said She Said〉、保罗麦卡尼的〈Here, There and Everywhere〉等。然而别出心裁的巧思，是专辑最后一首曲目为英国摇滚歌手大卫宝儿（David Bowie）的〈Life On Mars?〉，仿佛暗示着彼此间的音乐传承。专辑预定的发行日为2023年2月10日。
JOHN MCLAUGHLIN – SHAKTI 50TH ANNIVERSARY
看过年已八旬的结他巨匠John McLaughlin演奏的乐迷，很难不惊叹于他华丽的技巧。McLaughlin诞生于结他英雄横行的年代：Jimi Hendrix、Eric Clapton、Jimmy Page等，而他本身也是不遑多让的一位结他英雄。生于曾殖民印度的英国，他的音乐结合爵士、摇滚与印度音乐，混合成他个人独有的风格。
在他生涯前期最重要的两个乐团，分别是具有重度摇滚风味的Mahavishnu Orchestra以及探究印度古典传统的Shakti。在后者可以听见他模仿印度弦乐特制的结他弹奏，在飞快的运指之际，不忘以滑音、推弦模拟印度器乐的声响，更在团中广邀塔布拉鼓（tabla）、陶罐鼓（ghatam）、双面鼓（mridangam）演奏家，搭配小提琴手L. Shankar一同挑战南北印度音乐和爵士乐的融合。
在2000年前后，McLaughlin决定回到Shakti的怀抱。有鉴于团员早已各奔东西，McLaughlin仅邀请当年合作的塔布拉鼓大师Zakir Hussain回锅，并将团名命为Remember Shakti。新的组合除了邀请新的打击乐手外，也邀请了印度国宝级的歌手Shankar Mahadevan加入。McLaughlin在新的编制中也不吝采用电结他与合成器，制造时而磅礡时而迷离的氛围。
阔别20年后，2020年McLaughlin先初步以Hussain和Mahadevan的三人组发表《Is That So?》，继而在2022年末宣布庆祝Shakti的50周年的计划，以Remember Shakti的既有成员加上小提琴手Ganesh Rajagopalan进行巡演和新专辑录制。虽然详情尚未公布，但是对于向往世界音乐融合爵士荣光的乐迷而言，绝对是非常值得期待的大事。
GILAD HEKSELMAN、WILL VINSON、NATE WOOD – TRIO GRANDE 2.0
来自以色列的结他手Gilad Hekselman和来自英国的萨克斯风手Will Vinson都已在纽约爵士音乐圈闯出名号，不仅在各自的乐器领域被视为是顶尖的开创者，也在作曲上备受推崇。其中，Hekselman精于多声部的对位式演奏，再加上八度音的低音效果器后，足以让他一人身兼结他手与贝斯手的角色。这项特殊的技能使他近年来致力于以管乐、结他、鼓的编制成团，在贝斯手缺席的状况下一人分饰两角。
Vinson先前即已邀请Hekselman以及鼓手Antonio Sanchez用这样的“无贝斯三重奏”率先录制以标准曲为主的专辑《It’s Alright with Three》试试水温，继而在两年后发表以Vinson、Hekselman原创作品为主的《Trio Grande》，备受好评。残念的是，这张在疫情前录制的专辑始终无法在疫情正炽时展开巡演，而Sanchez在疫情趋缓之际又决定专注在个人的音乐而离团。于是，两人另觅鼓手人选，找到了Nate Wood组成Trio Grande 2.0。
Wood在几年前开发出令人咋舌的绝技，以一人之姿同时演奏鼓组、电贝斯以及合成器，并将这个带有浓厚电子色彩的独奏计划命名为“fOUR”。或许是因为实在太四肢并用了吧！Wood在长年参加的乐团Kneebody中的贝斯手离团之际，就开始实验在乐团中一人演奏贝斯和鼓的方式，技惊四座。而他的加入，对于Trio Grande 2.0来说更为贴切：Hekselman可以分担结他和声与贝斯的角色，同时擅长钢琴的Vinson可以分担萨克斯风旋律和合成器的角色，Wood则可以分担鼓与贝斯的角色。
超多功能的组合，使他们得以将音乐的每个细节无缝填补，共织更完整的声响。在YouTube上传的2022年底的巡演纪录中，可以听见他们在音乐的进行过程中进行不同的角色互换，如果不是眼睛盯着影片，听者可能难以想像这是三个人演奏出来的东西！
即将在结束此阶段巡演后进录音室留下记录的他们，将会带来更多的原创作品，也将是我在新年度中最期待的专辑！
CHRIS POTTER – GOT THE KEYS TO THE KINGDOM: LIVE AT THE VILLAGE VANGUARD
萨克斯风手Chris Potter堪称是继大师Michael Brecker之后，最具影响力的萨克斯风手。被视为是天才的他，未满20岁即已受许多前辈之邀录音与演出，更在1991年夺得Thelonious Monk大赛的第三名。他的事业蒸蒸日上，不仅跨刀参与上百张专辑的录制，与Dave Holland、Paul Motian、Pat Metheny等合作，更发表了多达20多张专辑，将自己的即兴与作曲才华发挥得淋漓尽致。
Potter的作品相当多元，有偏向传统爵士的、有倾向当代风格的、有前卫大胆的、有放克摇滚律动强烈的、有如室内乐的，也有电子色彩丰富的。作为一个乐迷，总是很难猜测他下一张专辑想要的走向，却也是聆听他的音乐所能带来的最大惊喜。身为纽约展演场地Village Vanguard的常客，他都曾以跨刀者和乐团领导者的身份在这个传奇地点留下录音。这回，他将带领他的四重奏，以乐团领导者之姿带来他在Village Vanguard录制的新专辑。
他的这个四重奏虽然团员都是他过往作品的老友，但倒是第一次同时被放在一起录音，包括钢琴手Craig Taborn、贝斯手Scott Colley以及鼓手Marcus Gilmore。Potter特爱演奏风格跟他一样具有弹性、多元而游刃有余的好手，因此虽然这次的曲目均非原创，但可想而知将与其他人的诠释有相当大的不同。曲目的选择上相当多元，包括爵士萨克斯风大师Charlie Parker、巴西音乐巨擘Antonio Carlos Jobim、乡村蓝调歌手Mississippi Fred McDowell的作品，以及作者不详的民谣老歌。究竟Potter会如何演绎这些较为早期而不复杂的曲子，实在是让人好奇。
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