专访Naijel Graph：传递正能量的日本人气插画师

快乐是一种选择，幽默是一种智慧。Naijel Graph选择透过画作，加上独有智慧来传递正能量。

我正在努力地给别人带来快乐。

摄影：龚嘉盛

日本插画师Naijel Graph，活跃于在不同领域的艺术设计，包括广告、杂志、唱片封面、饰品及服装图像等等。当中最为人熟悉的，就是曾经为日本杂志2014年4月份的《Popeye》与2013年2月份的《Brutus》合作所设计的封面，他也曾与Nike、New Balance和Beams等国际知名品牌合作过。

Naijel Graph X Asterisk

近年不少的插画师，经由社交媒体弹起。这现象Naijel先生也深感认同，他认为社交媒体互动性强、传播速度快、制作及使用门槛低，相比起没有互联网的年代，如今的插画师实在幸福，只需把自己的作品上传至社交平台，全世界的人就可以轻易地观赏。

如果你的作品是令人惊叹的，绝对不必害怕没有人欣赏。

他又续说：“其实这次与Asterisk合办的展览，也是透过社交媒体才衍生出这回的合作机会，皆因Asterisk的主理人通过Instagram的Direct Message与我联系，而我对香港与Asterisk也十分感兴趣，所以就答应了这次的合作。”当前的网上世界，真是到处都是机会与惊喜。

获隐世店舖Asterisk的邀请，经过半年时间筹备，首次来港举办为期三星期“This is Fucking Hero”的个人展览，一共展出十七幅原画作。这次作品大多数围绕著美国电影和漫画卡通人物为主，更把美剧《Stranger Things：怪奇物语》的元素混合至画作中。作品分有不同的尺寸，细尺寸的画作，只有一个人物角色；而大尺寸的画作，则是混合了二部或以上的电影人物角色，著实这个举动是有意思的，来自不同电影人物角色，他们都拥有各自的超能力，足以抵挡彼此。

每幅画作都具有不同的构图，但背后拥有共同意义，就是想观看者观看时感到开心。 当与Naijel先生谈论各画作时，他淡淡然一句：“希望人们看见我的画作时，都能够会心微笑，这正正是我所渴望的。”

Naijel Graph的灵感泉源

在访问的过程中，Naijel先生不断跟著音乐的拍子摇晃著身体，轻松地享受著音乐带来的自在感，从他身上也完全感受到自由的气味，他说：“创作时需要自由与放松才能找到灵感。”从作品中，不难发现大多作品的创作素材，都是围绕著美国文化为主，Naijel先生说：“美国文化确实有影响我的创作风格，有些灵感来自美国电影，有些则来自80年代与90年代时期的美国文化。”其实除了美国文化外，他也表示特别喜爱流行文化与Hip-hop文化，所以不会只局限于某种文化的创作，他又续说：“是你提醒了我，我从不知道自己热爱美国文化，其实我对任何国家或文化都持开放的态度，只要故事能够吸引我的，都能给我带来灵感。”虽然口说喜爱各种文化，但当谈到美国，他就变得特别多话题，更透露下半年的计划：“你有听过Beastie Boys吗？我与Mike D即将会推出联乘系列，有兴趣的留意一下吧。”野兽男孩（Beastie Boys）是美国流行音乐界具有重要地位和巨大影响力的一支乐队，他们受到摇滚与庞克影响所创作的饶舌音乐，因此也影响了许多嘻哈和其他领域的歌手。

日本的简约画风

最后，问到如何看待近期日本冒起的插画师，包括Yu Nagaba、Saitoo、Noritake与Walunt等人，也是以简约线条为主，他谦卑的说：“我并不想评论别人的作品。”那一刻，深深感受到日本人的礼貌与尊重，也感觉到Naijel先生的谦虚。

那么努力地给予别人快乐的人，相信也是个善良人，在如此商业的社会下，当个艺术家已经够困难，更何况Naijel先生还有一颗传递正能量的初心，This is fucking hero。

地址：ASTERISK 上环普庆坊60号地舖电话：2803 0684