【艺术三月】在展览中学穿搭？看懂艺术人的造型哲学

撰文： 添子
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看过一篇美国网站的文章报道，说艺术界的人都特别懂得如何穿衣，因为她们对美感的触觉异常敏感。趁着香港艺术三月，《一物》特地前往两大艺术展览Art Central与Art Basel，看看艺术家、展览观众和画廊负责人等如何演绎他们的时装艺术。

艺术和时尚密不可分，尽管这是老掉牙的论述，这句话还是千真万确。从1960年代YSL将Piet Mondrian的作品融入高级订制服装，到近年的Marc Jacobs、Christopher Bailey、Viktor & Rolf等设计师将古典、当代以至街头艺术信手拈来化为灵感，都是这句话的实证。而时装摄影师，如Helmut Newton、Annie Leibovitz、Ellen Von Unwerth、夏永康等，他们的照片创作在艺术界亦是炙手可热的珍品，风靡多少艺评人以及收藏家。

但最重要的联系只有一个——不少艺术界中人都是对时装和个人风格有一定的追求啊！《一物》编辑在Art Basel与Art Central期间找了十二位艺术爱好者拍摄，又趁机与他们聊了几句，发现他们在艺术展中选择的服饰打扮原来颇有意思：

#1 风格先行
艺术圈中人，不论是艺术家、艺评人还是画廊老板，他们对美学的审视都是主观的，自然在服装选择上也比较有个人特色或反映自家性格。

本地模特儿兼插画家Afa Lee（李思汝）一身露肩上衣配插画半截长裙，腰间系上皮革绑绳腰带，非常符合Art Central的艺术气氛。（郑子峰摄）
来自泰国曼谷的艺廊老板夫妇，服装充满民族风格，与他们带来香港的作品一样有趣。（郑子峰摄）
在Art Central中捕捉到著名时尚博客Susie Bubble，一身花卉图案连身裙配格子大衣和毧面裸跟mules，切合场合而不抢风头。（郑子峰摄）
骤眼看是普通的英伦Hipster打扮，但魔鬼在细节中，未知读者能否看到这位艺术商西装外套上的阳具襟针？（黄宝莹摄）

#2 出众而不出位

艺术展并非普通艺术圈子的聚会或单纯的画廊开幕活动，他们必须面对艺术圈子以外的公众。想宣传他们的作品或让行外人多了解当代艺术的发展，他们必须表现得更亲民和贴地——在他们眼中，时装是与普通人拉近距离的好办法，而普通的西装、行政造型显然比较冷漠且无趣。

Over the Influence Gallery负责人Julianna Choi一身简约白色上衣配黑西裤和厚底高跟凉鞋，以简单剪裁取胜。（郑子峰摄）
男生的绿色西装和圆领衬衫低调而突出，配衬彩色鞋带的球鞋更显玩味；女生的淡蓝色衬衫与白色阔裤充满简约而现代的感觉，看上去非常和谐舒服。（黄寳莹摄）
白色喱士衬衫配洗水牛仔裤撞出休闲感觉，外加圆形墨镜和淡金色的孖辫，整个造型非常活泼。（黄宝莹摄）

#3 与作品互相呼应

不论艺术家或画廊负责人，他们多会根据作品的色调、风格等来选择服装，希望予人一种统一性较强的感觉，也更能代表自己希望推广/推销的艺术家/作品。

SCAD校友Lavar Munroe善于在作品中利用多重物料表达风格，他的穿搭哲学亦同样：点子衬衫、圆形眼镜、花纹皮鞋撞在一起，反而予人舒服而not too much的时尚感。（郑子峰摄）
艺术家Mike Lee与他的作品合影，简单的色彩和线条统统展现在他的画作和服装上。（郑子峰摄）
（右）新加坡艺术家Samantha Lee与友人前来Art Central参展兼参观，以街头为主要灵感的她一身帅气Street look，干净利落。（郑子峰摄）
韩国画家以现代刺绣韩服配粉色露指高跟鞋，充满翻新传统的味道。（黄宝莹摄）

#4 大方、舒适、方便

对艺术圈中人来讲，艺术展是重要的工作场所，不仅有很多宣传、销售的工作，更要到处与不同的行内人交流联谊，又不时要到其他画廊和艺术单位的区域中搜寻有潜力的艺术家，因此他们一天在艺术展要逗留走动的时间非常长——一套舒适、方便走动同时看起来落落大方且气质优雅的工作服便很重要。

黑色长裙配长身西装外套，简单舒适且正式与休闲皆宜。（郑子峰摄）
淡蓝色花样西装配白Tee，清爽利落，球鞋更是艺术展观众的必备。（黄宝莹摄）
条子衬衫和牛仔裤、平底鞋是基本装备，大手袋则能用来装不同艺术家和艺廊的资料，相机当然是用来拍摄精彩的艺术品。（黄宝莹摄）

其他精彩的艺术展穿搭：

（黄宝莹摄）
（黄宝莹摄）
（黄宝莹摄）
（黄宝莹摄）
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