专访百川：现代人穿传统衣，是犯贱或作乐？

谈舒适感，传统衣饰怎样也及不上T恤牛仔裤，为什么百川主理人仍然坚持外出都穿野良着加木屐？他说：“假若自己觉得怪，代表尚未接受它”。

摄影：Bowy Chan

“百川”以日本青海波作logo，扇状波浪具平静、安祥的涵义，主理人Brian不安于独乐乐私藏日本传统衣饰，2016年创办实体古董店，将日本古着心得公诸同好。美式、法式古着在本地早有一班死忠分子，旧时代外国军队服饰可以成为时尚主流，得以垂青列入长青款。反观日本古着势力来得薄弱，一直被标签为上不到大台的B线品牌，直到前年经典街牌Visvim在意大利首办时装骚、Supreme和Sasquatchfabrix发布“东西合壁”的道袍、新一代潮流教主余文乐品牌Madness加持，日式古着绕了地球大半个圏才在香港稍露头角。眼见大众对其认识仍流于潮流单品层面，驱使Brian由收藏家兼任做卖家，将自己研习的17至19世纪日本时装史，以古服实物、书籍、口述形式推广。他笑言每次都会捉住客人讲两三小时古着经，而笔者也成为其中一个。

搜集古服学懂的哲学

褴褛古着细分多类：野良着、袢缠、绊被、小袖、作务服、羽织等，百川整齐地挂着几十件古着，Brian说那只是他收藏数量的五分一，而每一件都承载历史记忆，有各自的故事。他形容搜集褴褛犹如寻宝游戏，不是考你对日本窿路的熟悉，是讲际遇，因为褴褛布往往出现在“九唔搭八”的地方，例如卖生锈镬的老店。他说：“里原宿、下北泽等古着圣地反而最难找到心仪古着，因为大家都会去。日本人垃圾分类完善，有人拾到弃衣就会转卖到古道具店、杂货店，这类店子命中率较高。香港人也惯用‘香港式节奏’找古着，事先在Google、Facebook做定功课，但卖古着的婆婆才不懂网络！”随遇而安，深信总有一件在左近是Brian的旅行信仰。

认识一件衫，摸上手才见真章。

另一种哲学的实践，是“勿体无”：看待每片樱花瓣落，日本人都感恩惜福，他们重视物件价値有否被充分发挥，而靠不断缝补而存活的褴褛，与现代人所说的upcycling（升级再造）概念如出一辙。Brian更提出，古着的理念正正是快时尚的对岸，当节奏是生命中重要价値，购物都不能慢半拍时，百川就鼓吹慢消费：“有客人在网店看中了就下单，我一定会阻止，就算看实物也有买错的机会，更何况隔着萤幕？我在日本买过一件纯黑色道袍，回家灯照才惊见衣服沾上满满的血斑，当交学费吧。另一方面，尽管肉眼所见颜色相同，但如蚊帐布、木棉布、麻布质地软硬已大不同，想认识一件衫，摸上手才见真章。假如你在百川带走心头好，我固然替你高兴，如果买走的结局，是被遗忘在衣橱里，劝你不要浪费我的宝物好了。”

日式古着不一定“full gear”出动，Brian分享日常数个穿搭衬法。

如果说后制拼布是对褴褛不敬，褴褛以印花方法呈现是最新潮的侮辱。

《一物》本月主题是翻新传统，老套都要问一句，怎样看现代版的“褴褛”？百川售卖的袋饰有加入自家布艺皮艺，但他坚拒在古服上动手脚，甚为此嗤之以鼻：“如果说后制拼布是对褴褛不敬，褴褛以印花方法呈现是最新潮的侮辱。有时装品牌为整块褴褛布料拍摄照片，然后打印，再光明正大地说是褴褛，这让我感到恶心，是在贬低文化。如果把布块拼拼缝缝是百家布，打印出来叫褴褛，岂不是在家都造到古着？”这是値得深思的一点，各家各户品牌不时以“现代化传统”为招徕，但是否每一样经典传统设计、工艺都可以或适合被挪用呢？引申到近几年常被时装界滥用的词语“复刻版”、“致敬版”，有几多是设计师为悭水悭力而衍生的产物？有几多是为推广品牌而不漠视根植的文化？参观过百川这间店子，找不到什么意想不到的设计，爱尝鲜的时装人恐怕会白行一趟，但论承传传统的工夫，绝对合格有余。

百川 牛头角伟业街149号彩虹工业大厦1107室（一至日14:00-22:00不定休，请预早半天预约）