【海报黄金年代】巴黎与美国谁与争锋？一战前欧美海报免费下载
香港文化博物馆的“香港国际海报三年展2017”日前开幕，这一届展览以“触”为主题——对于海报设计来说，“触”的意义十分重要，比如它如何“接触”和“触动”受众。然而，那些远离我们时代的海报设计，或许依然能发挥力量，触动我们。
美国明尼阿波斯利艺术与设计学院（MCAD）就将200多张平面设计海报数位化，开放给网民免费下载。这些海报来自百多年前的海报设计黄金时代（1880年至1918年），透过它们，我们既能领略大师的设计美学，也可一窥当时欧洲与美国的生活面貌。
打开MCAD Library的下载网址，看着约二百年前的海报，未必一眼看得出这些海报的特征与风格，幸好其同比份排列的编序，可以提供一个角度让你了解“黄金时代”的演变。
一战前与一战时的资本主义社会
科技一日千里，同时深深影响艺术的发展。19世纪末，锌板印刷来取代石版印刷，使海报可以大规模印制，减低了制作成本，更可以印制色彩丰富的海报。这一改变伴随着资本主义的发展及和平的“美好时代”，海报成为香烟、洋酒、展览、餐厅、戏剧、芭蕾舞的宣传品，也令海报慢慢成为一种艺术媒介，吸引了不同类型的画家投入创作。
风格十分广泛，从印象派（Impressionnisme）、新艺术（Art Nouveau）、美术风格（Beaux-arts）、现代主义（Modernism）、装饰艺术（Art Deco）、超现实主义（Surrrealism）及后现代主义（Postmodenism）的海报到包浩斯风格都有，1960年代的嬉皮士风格海报都能见到“黄金时代”的影子。
Jules Chéret海报（1879-1899年）
海报之父的那个巴黎
Jules Chéret获尊称为“海报之父”，因他改进了印刷的技术，同时创新印刷字体，令海报的表达性更强。Chéret本是铅笔画家，擅于描绘不同场景及女性，这些女性的特征都是衣着性感，打扮雍容华贵，风趣又快乐，记录当时巴黎的风貌和服饰潮流。对那个保守的年代来说，鲜艳及对比性强的颜色，营造出新时代形象鲜明及出入社交场合的女性，颇具颠覆性。不过，也有评论者认为Chéret物化女性形象，为消费主义效劳。
除了Chéret之外，Henri de Toulouse-Lautrec也是当时很受注目的艺术家，创作丰富多产，如摄影、版画、插画、海报。Toulouse-Lautrec当时居于法国的蒙马特区，与波希米亚生活形态的人一起生活，经常流连风月场所和剧场，把舞者、女伶、妓女等中下阶层人物绘画在海报中。Toulouse-Lautrec自从巴黎世界博览会认识了日本的浮世绘，就将浮世绘融合西方绘画，以浮世绘深刻的线条表现观者眼中的主观空间，摒弃西方传统的透视画法，加上精雕细啄的文字配搭，作品成为巴黎海报的另一亮点。
巴黎以外，瑞士艺术家Eugène Grasset及Theophile-Alexandre Steinlen和捷克艺术家Alphonse Mucha也不可忽略，他们是新艺术运动的代表人物，以有活力、波浪形和流动的线条矫饰女性形象，花、草、昆虫等自然元素融合海报当中，构图相当繁杂。
Alphonse Mucha海报（1896-1911年 )
受欧洲启发的美国海报进化
与巴黎不同，在地球另一边的美国，海报则有不一样的演化。1850年代，海报多用于马戏团开锣前的亘传，大量色彩缤纷的海报是用木刻印刷，由于制作繁复，很少人投入海报设计。后来，欧洲的彩色石版印刷重新塑造美国的艺术风景，美国艺术家开始投入更多心力发展海报这种艺术媒介，更受到欧洲的注目，如Will Bradley及Edward Penfield。
Will Bradley是当时期新艺术运动的另一支派，受到英国起头的美术工艺运动（Arts and Crafts Movement）及日本木版画的美学影响，他设计的海报用色特别，图画与字体巧妙地配搭，植物边框的设计与William Morris的风格相似。
Will Bradley海报（ 1894-1900年）