国漫番剧|中国网漫崛起依靠“网文改编” 原创漫画师何去何从?
中国动漫产业起步较美日等国为晚,但近年来受惠于互联网的迅速发展,大有“急起直追”之势。尤其2015年以降,中国网络动漫产业进入到高速增长期,大量由网络小说改编的动漫作品横空出世,多部“网文漫改”的“超级IP(知识产权)”甚至继而被改编成电影、电视剧和游戏,“国漫崛起”不再是天方夜谭。
在“网文漫改”大行其道下,原创动漫(以漫画或动画为原著)作者备感压力。2020年初,一些原创漫画师在网上发起争论,批评产业向改编作过度倾斜,不利于中国动漫产业的长期发展。
一个动漫市场两样情,网文改编为何受到资本青睐?原创动漫又能否“维权成功”,从改编作占据的市场份额中分一杯羹?
网漫“脱离低幼”获大众青睐
自上世纪80年代起,受到外来的动漫作品冲击,中国动漫产业急剧衰落,直到21世纪初才在政策扶持下有了起色。虽然动漫人才仍然短缺,导致作品良莠不齐,但还是涌现了一批为人称道的作品,例如《宝莲灯》、《我为歌狂》、《围棋少年》、《秦时明月》、《喜羊羊与灰太狼》以及《虹猫蓝兔七侠传》等。
▼ 《围棋少年》、《喜羊羊》等作曾被指抄袭
不过,这一时期的多数作品主题较为低龄化,以儿少群体为主要对象,且延续了早期中国动漫的产业沉疴,较少吸收国外的先进制作理念。许多作品的画风、配音都饱受诟病,甚至卷入抄袭风波。例如《喜羊羊》就被指人物设定和情节雷同《汤姆与杰利》(Tom and Jerry);《围棋少年》则被指抄袭日本的《棋魂》(又译:棋灵王)。
进入2010年代,在互联网的普及下,中国的二次元用户数目不断增长。根据艾瑞咨询发布的《2020年中国动漫行业研究报告》,中国泛二次元用户在2019年底已达3.9亿人,较2014年(1.5亿)增长了1.6倍。
中国网络动漫也在这段时期蓬勃发展。由于网络动画并不需经广电审批,以取得许可证在电视台播放,中国涌现了一批脱离低幼取向的网络动画作品。
“原创网漫”昙花一现?
在2015年以前,国产网络动漫作品中“原创”比重还相对高。2009至2011年,三部中国网络原创动漫《雏蜂》、《镇魂街》、《端脑》,皆成为“超级IP”,其中《雏蜂》成为第一部由中国输入日本的动漫原创作品,而《镇魂街》、《端脑》则分别被改编成真人版电影、电视剧。
2012年爆红的《十万个冷笑话》,更被誉为“国漫之光”。虽然借鉴了日本《搞笑漫画日和》和《银魂》的“吐槽”风格,但由于无厘头的情节和颇具时尚感的画风,还是备受好评,第一季在影评网站“豆瓣”上经过4.5万人评分,获得8.2分的高分(满分10分),亦趁势推出广东话配音版;2014年推出电影版,成功创下中国首部票房过亿的非低幼2D动画电影纪录;改编的手游也在两岸四地推出。
然而,由于原创作品倚重创作上的自由度,内容不时会“尺度过界”,难免引起官方注意。政府为首的监管制度也展开动作,一些原创网络动画因被指“儿童不宜”,而遭强令删减内容或下架。2013年,在腾讯动漫上连载的人气动漫《尸兄》,就一度遭广电总局下令封杀。
▼ 《十万个冷笑话》踩过界判赔 《暴走漫画》遭指抄袭
除了监管因素影响,许多号称“原创动画”的网络作品,本身的原创精神仍然匮乏。著名的原创网络动漫《暴走漫画》,就被指抄袭国外的“rage comic”(梗漫),两派漫迷曾为此争执不休。
《十万个冷笑话》则恶搞了哪吒、太乙真人、葫芦娃和皮诺丘(Pinocchio)等中外经典作品的人物形象,虽然漫迷对恶搞做法的态度不一,但该作最终还是为此付上代价。2020年9月,《十万个冷笑话》因未经授权改编“葫芦娃”形象,遭上海美术电影制片厂控告,被判赔50万元人民币。
网文改编渐成主流 原创漫画师:受尽排挤
自2015年以来,中国网络漫画产业发展加速,但其中原创作品却愈来愈少。《斗破苍穹》、《斗罗大陆》、《吞噬星空》、《魔道祖师》等由网络小说改编的动漫作品,渐渐占领中国网络动漫行业,并继而被改编成影剧和游戏。
由于这些网络小说本身已经过平台审核,且在连载过程中,经受住市场的筛选考验,因此资方很放心改编作会受到欢迎,也省去了大量调研和宣传的成本,被不少大型网络动漫平台作为重点投资的项目。
2020年初,备感压力的原创漫画师们发起争论,抱怨原创漫画受尽“网文漫改”作品的排挤,并呼吁扶持原创漫画,才对国漫长期发展有利——日本、美国的动漫产业亦是以原创为支柱,中国动漫怎能一直靠翻炒小说?
▼ 漫画师抗议市场偏好改编漫画 网民却不买帐
然而有不少网民却持反对意见,他们认为,市场偏好改编漫画,实则是市场机制实现的“正向循环”,网文的生产和流通成本最低廉,造成网文漫改的发展速度快过原创漫画,都是挤压原创漫画生存空间的重要原因,而这些原创漫画师自己讲故事的功力不足,被市场淘汰罢了。反对者又指出,这些漫画师表面上是关心动漫产业发展,实则是为了自己的饭碗和独立性。
平台出手相救 原创动漫未来可期?
不过,网文漫改虽然具备成熟的、已被市场验证的故事,但也有显著的缺点,例如故事在连载时并没有考虑过视觉化,因此在改编漫画时容易在故事连贯性上产生疏离感。事实上,内地不少平台和资本也都意识到,探索增加原创动漫内容比例的重要性。
例如,爱奇艺推出的“苍穹计划”,强调将优质动漫内容IP进行影视化改编,更快走通动漫IP的多元化开发,并邀请多名知名编剧担任“特聘内容制作人”,为漫画作者提供内容创意,为后续的影视化开发等打下基础,也为优秀原创动漫提供展示平台,让更多原创动漫可以成为“IP源头”。
此外,优酷网也推动“新国风”动漫创作,希望帮助动漫IP更好的推进商业转化,促成优质动漫IP的潜在价值最大化;B站则将原国产动画的分类更名为“国创”,最新公布的33个动画剧集专案新进度中,原创作品亦达到13部的空前新高。
虽然平台愈来愈重视原创漫画,但亦有网民指出,仅依靠平台的支援,并不足以让原创网漫复兴,原创者们还必须进一步提升自己的创作实力,在激烈的竞争中寻找生存之道,生产出更符合市场需求的作品。