【历史探秘】妙手丹青　文人山水画如何在台扎根茁壮（上）

水墨画为中国传统绘画艺术的代表，仅使用水与墨的黑白两色，就能创造出意境丰富、写实与抽象交迭的画作。为了在休馆期间能让民众欣赏馆藏山水画，台湾“国立历史博物馆”（史博馆）日前推出“彩墨宝岛—历史博物馆馆藏特展”，展出25幅绘有台湾名胜风景的水墨画，以此让大众感受水墨画平易近人的一面。

台湾文人山水画今日的成就，虽主要归功于1949年迁台的众多艺术大师，但另一部分则源自清代、日据时代以来，慢慢吸收、交融的成果。

清代台湾水墨画 率性挥洒的“闽习”

台湾的山水画发展，要从17世纪开始有汉人移民台湾说起。1662年，郑成功（1624－1662年）驱逐荷兰人后，在台湾建立史称“东宁王国”的政权。当时擅长绘画者，主要是两种人：一个是从大陆赴台修筑寺庙的绘画工匠，另一个则是明郑群臣里能文善墨之士。碍于台湾气候潮湿炎热、画作不易保存，故目前难以找到明郑时期存世的作品，对这段期间台湾山水画发展所知甚少。

文化，并非是人们到某处落脚就能立刻发展出来的事物，而是需要时间慢慢积累才能形成，绘画亦是如此。1684年台湾被纳入清朝版图后，艺术创作才有进一步的进展。今日学者四处查找台湾清代画作，发现当时绘画主题以为花鸟、人物画最多，山水画则非常稀少。

清代台湾山水画不兴盛的原因可能有下列几点：一是赴台开垦的汉人移民，多具有草莽性格、民风崇尚武勇，顶多欣赏具体且繁复的花鸟纹饰，对于烟雾缭绕抽象意境的文人山水画较不感兴趣。另一个原因则是赴台汉人原乡多为闽粤两地，台湾自然受到该地艺术文化影响，而福建有名的画家多是擅长人物花鸟画的高手，像是为“扬州八怪”之一的黄慎（1687－1772年，福建宁化人，今属福建三明市宁化县），绘画题材多取自历史人物、佛道神仙，其写意画风深刻地影响了中国南方。由于多位福建籍画家成为要角，其画作有别于江南苏州为主的精致典雅风格，故此画风又称为“闽习”。

这种带有粗野豪迈、率性放肆特质的绘画风格，随着汉人移民与寓流人士（赴台官员）传入带到台湾，并深受仕绅喜爱。学者推测，可能与清代台湾社会多械斗（不同族群的武装冲突），让民众偏爱这种狂野画风，这样的特殊人文风气，也成为清代台湾最鲜明的特色。如身为民间寺庙的壁画大师、出生台南的庄敬夫，由于他并非文人出身，其作品《福禄朝阳图》就充满着粗旷笔法的个人特色。

清代台湾还是有少数几位以山水画见长的画家，成书于乾隆十七年（1752）的《重修台湾县志》就有记录：“卢周臣擅淡墨山水人物，随意挥洒，并臻佳妙”，可惜今日已不存。迄今台湾只能找到道光年间（1821－1851年）以后的画作，但作者多数为大陆迁台画家，如来自福建漳州的谢颖苏（1811－1864年），所画的花鸟形态生动，其笔下的山水画还带有宋元遗韵。他来台不仅传授绘画技法，还为板桥林家（台湾五大家族之一）设计园林庭院。而台湾本地画家则以林觉（1796－1850年，其籍贯有嘉义人、台南人与泉州人三种说法）较为突出，其画作《四季山水》既有士人气质，也有飘逸洒脱的笔法，颇类黄慎。

日据台湾水墨画 抑制发展停滞不前

中日甲午战争后，台湾沦为日本的殖民地，不仅社会政治、经济遭到巨变，文化艺术方面也受到非常大的冲击。日本总督府在台主要推行西洋画与东洋画（日本画），传承自清代的中国传统绘画风格并不被殖民当局重视，例如1927年总督府主办的“台湾美术展览会”（简称台展），其征件模式仅分东洋与西洋两种类型，并无书画，即可知日本对其之态度。

由于台展没有设置书画类别，当时的书画艺术家只能选择参选东洋画。而日本人于东洋画类别所选出的画作，除了看重绘画技法外，还偏爱突出台湾地域风景、乡土艺术与南国风情等特色主题，因此以大陆山水为题的水墨画全数落选，于是第一年的台展，只有被后世称为“台展三少年”：陈进（1907－1998年）、郭雪湖（1908－2008年）、林玉山（1907－2004年）等新生代画家以带有东洋风格的作品胜出。

另一方面，此时的台湾山水画仍延续清代画风而无其他变化，发展已渐趋停滞。1930年《台湾日日新报》曾评论：

若夫台展以前，不待奖励，即以绘画闻者，为台北洪雍平氏（1875－1953年）、蔡雪溪氏、李学樵氏，新竹周笑轩氏、范耀庚氏（1877－1950年）、郑雨轩氏，台南吕璧松氏、九曲堂（今高雄市大树区）郑坤五氏（1885－1959年），而已故者则台北洪以南氏（1871－1927年）、凤山王坤泰氏，然皆属于南画（文人画），故南画之精神，主在于飘逸不羁，不甚求形式，画中有诗，有诗卷气，然亦不可不从写生入手，迨夫技俩纯熟，始删繁就简，任意为之，得其神趣，不则，与实际之物，过于睽隔。

该文首先列出台展以前已具有相当知名度的众多台湾水墨画家，并从东洋画的角度来技巧性地道出台湾水墨画之缺失，认为其缺乏实际自然观察（写生），只追求写意想象，题材上又与大众日常生活疏离；另外，画家们往往都是熟练又快速地完成一幅画作，欠缺更为扎实的技法训练，因此不得殖民当局青睐。尽管当时引进大量西方绘画技巧，如晕染技法，而水墨艺术家们也有主动学习东洋画的现象，但影响相当有限。

台湾水墨画承自清代中国南方画风，两地作品未有鲜明区别。而台湾在沦为日本殖民地后，传统中国画风遭殖民当局刻意忽略，尽管入围台展的台湾新生代画家之作品，多少因西洋与东洋画技法影响使画作有所变化，但尚未形成一格。可以说从清代到日据时期，台湾的水墨画尚未发展出自身独特风格，仍处于与外来绘画技法交融与摸索的阶段。

（未完待续）