LAIMO马来貘创作者Cherng　对话变插画每次获十万like的插画家

【亚洲艺术新星100】普普艺术大师Andy Warhol曾经说过：每个人都有成名的15分钟，在现今世代透过社交媒体的确人人也有机会成为网红，对于努力耕耘的创作者而言同样是成名的门户，例如台湾著名插画家Cherng，

早在10年前Facebook兴起的年代，透过分享自己的作品而获得朋友和大众的支持，慢慢发展成为国际知名的插画艺术家。早前在日本富士山，为纪念登录世界文化遗产十周年，亦邀请Cherng带著其笔下著名的标志创作LAIMO马来貘进驻当地一街区，借此机会我们来了解一下这位有“国插”（国际知名插画家）之名的艺术家的创作之路。

是次与富士吉田市的合作，这里向来有著织物之町之美誉，是著名的打卡地点，内里的“西里”则是以前的热门酒场街区，有著众多艺伎表演场所，曾经为关东地区最为繁华的地点，各式酒吧与居酒屋林立，后来因为纺织业的式微和城市发展的影响，这里的居民和表演者都纷纷离开了，著名的“繁华街”也迎来沉寂之时。至今的景象虽然没有以前般灯火通明，却成为了一个让人可以喘息片刻的聚脚点。藉著“LAIMO x 西里”企划的展开，Cherng的标志性创作LAIMO出现在街区各处，任由途人发掘。除此之外，富士吉田市于江户时代生产的高级织品“甲斐绢”曾经名动一时，现时当地会举行地方艺术祭来回顾传承长达千年历史的纺织产业。

Cherng生于1990年的台北，其中文名字为杨承霖，“Cherng”取自“承”一字的国语拼音，时有大众以“马来貘”来称呼他，因为他最具标志性的创作之一就是一只黑白风格设计简单的可爱马来貘。回顾他的成名之路也颇为戏剧性，最初于台湾一所大学修读数位媒体设计学系，于大学时期已经开设自己的个人Facebook专页分享他的创作以及生活点滴，凭著独特的画风和灵感引起了大家的共鸣，两年之后的2013年于通讯社交媒体LINE上推出了台湾当地首个付费贴图系列并大热，及后与不少著名品牌进行合作及推出授权商品，例如GUCCI 100周年庆祝活动亦邀请他合作推出联乘贴图，他曾笑言这是LAIMO穿过最矜贵的服饰了。

他的创作角色除了马来貘LAIMO之外还有圆仔、绿豆汤女孩等原创角色，不少朋友将他与LAIMO打上等号，但事实上他并非以此作为定位，甚至不少创作当中LAIMO仅以配角形式出现，但不管如何，LAIMO的成功令人乐见其成。Cherng擅于观察生活，从生活中探取创作的素材。虽然他的画风相当简约，但却看得出功力并不简单，他曾在访问中透露，于大学时期在课堂上绘画了100个不同的苹果，令他惯于练习天马行空的创意，并且从中发现除了画风和画功之外，创意和想法也非常重要。

正如不少创作者一样，Cherng曾经历过灵感枯竭的低潮期，自从打开了商业合作的大门，他虽然得到不断创作的机会，但与最初纯粹想与朋友分享趣事的心态慢慢相违背，令他的创作欲望慢慢减褪，如果未能跨出这一关，可能他的创作之路就从此止步。适逢当时正值疫情，Cherng的商业合作机会减少了，却令他得到反思自己和喘息的时间，然后在与粉丝交流之际忽发奇想，不如将对话以插画的方式去进行，同时也有著源源不绝的创作动力，于是催生出“国插周报”这个企划，无疑是一个极为成功的项目，持续至今每周一次都能获得数以十万计的赞好以及珍贵的交流机会。