纽约艺术家David Popa鹰眼视觉冰上作画　自然流逝之巨型肖像画作

自古以来，艺术家或是画家在绘制作品时，其出发点也希望能让实体之作能流传后世，让往后的人也能亲身目睹作品，所以大多在艺术馆所展出的传奇之作也受到严密监控，不希望作品存有半点损坏的可能性，不过一名新晋纽约艺术家——David Popa却不太认同！

目前居住于芬兰的纽约艺术家David Popa，在21岁时只身搬到北欧这个被宏伟华丽风景包围著的大地，开展了他的艺术创作之路。David Popa灵敏的艺术触觉源自他父亲Albert Popa所致，Albert Popa是美国20世纪80年间第一代的纽约涂鸦界艺术家，他的作品富有洛可可（法语：Rococo）风格，并结合街头喷画笔触来呈现一种具有粉嫩柔软的风格，David Popa经过父亲的指导，尝试透过街头艺术的自由精神来表现肖像画作的贵丽。时至2017年，David Popa终于开始计划绘制他的第一幅以大自然为画布的画作。

David Popa为求让画作散发著一著“人类起源”的主题，同时亦为了保护环境的关系，他在大自然的石壁上绝不会使用平常带有工业物质的颜料，所以便研究及探讨4万年前最早的洞穴壁画中所使用的相同天然原材料作为颜料媒介，包括以椰孖木炭作为黑色、蚝壳为白色，以及各种泥土等天然颜料，手执喷壶并配合航拍机的鹰眼俯瞰视觉，绘画一幅又一幅惊世的巨型画作，以“古代画家”之名延续了地球壁画艺术的传统。

David Popa的“画布”选址于大自然的山脉与岛屿中，所以变幻莫测的天气成为了他最大的挑战，也意味著他的创作总是相当短暂，画作的存放机会最长可持续几个月，但同时亦有机会一瞬即逝，回归大自然的怀抱中，但他认为这也正是短暂自然世界的美丽动态，并让观众们思考人类短暂存在的本意。

直至2018年David Popa想到作品短暂性的问题，希望让更多人能看到他的作品，所以便邀请了芬兰大自然摄影师Juuso Hämäläinen一同合作，透过Juuso的镜头为他的作品留下最美的一面，Juuso二话不说的答应了，同年双方更携手合作创作了名为“Facing the Universe”画作，作品描绘了著芬兰星空下一名被冻结在石头里的女人肖像。

这几年来David Popa在芬兰群岛、挪威、希腊、法国与美国等的地方，延续他们的创作，包括“BORN OF NATURE”、“INCEPTUS”、“EXODUS”、“BORN OF NATURE II”、“PROMETHEUS”、“FRACTURED”、“POWER OF THE EARTH”及“TRANSCENDENCE”等等。

当中“FRACTURED”绝对是最为触目的一次创作企划，他携同航拍摄影师Sam Putkonen前往芬兰南部，在短暂存在的破裂浮冰上创作一系列肖像画作，并配合航拍机录影了David Popa与浮冰画作一步一步破裂成马赛克的同步过程，这过程反而更营造出一种意想不到的震撼画面。