西班牙国宝大师胡安米罗大型回顾展　日常物件转化为诗意抽象艺术

【展览/米罗/Joan Miró/西班牙】胡安．米罗是二十世纪国宝级西班牙艺术家，与毕加索、达利并称“西班牙现代主义艺术三杰”，对现代艺术影响深远。这次“米罗的诗想日常”展带来其超过九十件不同时期、不同媒介作品，是米罗近年在港难得一见大型回顾展览。这位西班牙艺术家究竟是如何将日常物件转化为抽象艺术？

胡安．米罗为西班牙画家、雕塑家和陶艺家，被誉为20世纪最伟大艺术家之一。他1893年生于西班牙巴塞隆纳，从小习艺，后来1920年移居巴黎后开始参与超现实主义运动。其艺术风格充满了童趣，喜欢使用抽象形状，融入星星、鸟类等自然元素，让它们看似在运动或漂浮在空间中，作品常见梦幻意象和潜意识元素。米罗还以线条和色彩运用著称，线条大胆、厚实充满能量，同时色彩丰富大胆，常使用红、黄和蓝三原色。

米罗在漫长创作生涯里，一直热衷于重新演绎日常物件，并发掘它们内在诗意，将艺术与生活连结。他青少年的乡郊成长经历以及在巴黎期间接触超现实主义运动画家圈子，都对其创作产生巨大影响。他早年常在农舍乡村里，在这个环境，那些最不起眼的卵石、植物、日常物件同样具有独特生命力，后来其创作便经常围绕日常物件。

后来在1920年代在巴黎期间，他接触到超现实主义运动画家和诗人圈子，对艺术理解也发生重大改变。他开始质疑绘画本身定义，摈弃模仿现实的表现手法，重心移向探索物件可能性。他多以拼贴作为自己表达现实新工具，利用材料不同质感来塑造作品形象，产生视觉冲击。

是次展览共展出九十四件米罗艺术作品，包括绘画、雕塑、素描、纺织品、石版画、海报和有关他的影像资料，从他早期至晚年作品均有所涵盖。当中许多作品均来自米罗本人于一九七五年成立之胡安．米罗基金会，展览全面展现出大师在不同媒介上突破及成就，让观众回顾他创作生涯。

展览亦特别邀请了本地艺术家进行创作，向米罗致敬并带入香港视点。新媒体艺术家梁基爵从米罗使用符号中获取灵感，创作一系列多媒体装置艺术，探索图像与声音转化成符号过程。艺术家陈丽同跟米罗一样，在物料与表现形式上寻求突破，选取非传统雕塑物料，创作个人抽象作品。插画家林雅仪则联同艺术馆策展团队透过绘本介绍米罗创作特色及手法，并以米罗风格为基础，在馆内设置扩增实境的场景。

【展览地图】

【展览详情】
名称：香港赛马会呈献系列：米罗的诗想日常
地点：香港美术馆2楼专题厅
日期：即日至6月28日