香港遗美|上环近百年老店封存旗袍盛世 不忧订单只忧不够师傅
【艺文编按】香港一向生活步伐急速,一不留神身边老店就人去楼空,而新店铺则开了一家又一家,城市景观“改朝换代”不知多少遍。本文摘取自非凡出版《香港遗美: 香港老店记录》,作者林晓敏亲访二十五间本土传统老店,并在书中分为衣食住行四大章节,当中有不少属于香港非物质文化遗产,包括传统手工艺、饮食文化,这些逐渐式微的店舖极具香港特色。首章〈别出心裁 为她人做花衣裳〉走访上环旗袍老店美华时装,店主简师傅一针一线见证香港文化变迁,在机器化时代保留珍贵手工艺温度。
美华时装 | 上环皇后大道西76号
位于上环的美华时装,
开业于上世纪二十年代,店名美华,
一袭旗袍穿出美丽好韶华。
百年以后的今日,
已是香港历史久远的旗袍店之一。
日夜为客人度身裁衣的老板简汉荣,家中三代都是旗袍师傅。百年以前,爷爷已在上环开舖,简氏一家是广府人,聘请了不少由上海南来香港的裁缝师傅,生意高峰时期店内曾挤满了三十多位师傅。上海人讲究面子,互相较量手艺,得到称许后,衣服做得越来越好。如今人去楼空,随着师傅老去,新入行的年轻人学艺未精,手艺逐渐式微。除简师傅以外只剩下两位师傅,一起同舟共济。简师傅揭着一叠厚厚的帐簿,生意应接不暇,不忧订单,只忧不够师傅。
美华时装的方呎小店,保留着与数十年前相同的摆设和布局,俨如把旗袍盛世封存的旧式玻璃橱窗设计,裹面竖立着两个套上华衣的摩登人偶。店内陈列着花花绿绿的布料,一件件色彩绚烂的旗袍如瀑布悬挂,每个衣架上都印有美华的金漆招牌,婉约雅致。店门后灯光黯黄的房间,是简师傅长驻的小小工作室,一台旧式脚踏缝衣机,一张工作台,还有一堆针线,昏黄的韶华仿佛就在昨日。
手执针线 倾尽一生
先敬罗衣后敬人,简师傅一人顾店时,都会穿着一身熨得骨直的西装,是文质彬彬的老派人。他十多岁便到店里帮忙,太子爷初来甫到,从打杂学起,洗厕所、抹地板、熨衣服,后来拿起铰剪造旗袍。七十年代从父亲手上接手美华,正值旗袍由盛转衰的时期。凭着对旗袍的一份执着,一把铰剪、一把尺、一支针、一架衣车,执起手便是五十年,倾尽一辈子,成了他口中的做人情、做长情、做感情的生意。
人客如朋友,造一件旗袍得见三次面。初见时,人客选好布样,先量身,再剪样,作简单缝合;之后人客再来试身,过后要把线步全部拆掉,从头缝过,按需要加里布、企领、镶边、花纽等; 最后人客回来取造好的一袭旗袍。对简师傅而言,有客人回头光顾是对手艺的肯定。捧场客不绝,不论平民大众,达官贵人也找美华造旗袍,他日衣不称身时,终身免费包改。
旗袍曾是女士衣橱里必备的衣物,昔日是便服,以粗衣麻布制造;今日成经典,以绫罗绸缎细缝。布料选用严谨,没有最好的布料,只有最适合的布料。简师傅会按客人的年龄、喜好、个性,以及穿着的场合来建议选用的布料,如年轻女士可驾驭亮丽的色彩,上了年纪的选闪闪发亮的喱士款旗袍,较不显老,外国人喜欢福绿寿、牡丹等中式花样,日本人则喜欢皇室蓝,办喜事要抢眼钉珠布,饮宴用丝质布尊重场合,日久知人心,再难猜的女人心,简师傅也能掌握。
书名:香港遗美: 香港老店记录
作者:林晓敏
出版社:非凡出版
一针一线密密缝
造旗袍靠的是人手时间工夫,款式大同小异,分别主要见于衣领、衣襟及衣袖,领子主要分圆领、方领、凤仙领、波浪领等,而衣襟则有直襟、圆襟、方襟、琵琶襟等。除了两边夹位多用衣车缝合外,上至绲边,下至花钮,一针一线都是人手缝制。做一件旗袍,得在案前埋首三四天,小至一粒襟前花钮,都要扭一小时。每个位置都非常讲究,可扭出寿、喜,甚至姓氏等字体,以及蝴蝶、牡丹花等花钮图案,五花八门。在机械化制作横行的今天,仍保留手工艺的掌心余温。
女士穿上一袭贴身旗袍,窄腰短袖,高领盘扣,一举手一投足,散发古典含蓄的东方神韵。窍妙在度身、裁缝一环,有经验的师傅会藏拙露巧,仔细地根据客人身型做标记,再在剪裁和缝制的过程中显美藏拙,燕瘦环肥的女士也可穿出旗袍的玲珑浮凸之美,贴身剪裁看上去优雅端庄。从容走在路上,不紧不慢,不疾不徐,来自一份密密缝的心意。
旧时日的旗袍及长衫都是客人自携布料度身订造,以求衣服称身。如今造衫师傅短缺,市面上多是成衣,或会衣不称身。旗袍及长衫制作也受花钮花扣及刺绣花布的制作师傅相继退休而影响,阻碍了文化传承。不过近年有不少新派的设计师将隆重的旗袍长衫便服化,以创新设计一改传统的样式。
逾半世纪的针线活,岁月催人老,年约七旬的简师傅尽管精神抖擞, 滔滔不绝地话当年,岁月的痕迹已经慢慢爬上他的面容。女客络绎不绝的店舖,造旗袍让他遇上一生挚爱的太太,膝下子孙却无意继承父辈祖业,老店奔向百年之际无人接捧。简师傅说来拜师学艺的人不少,但全数回绝,无谓误人子弟。他说自己的记性随年纪渐长变差了,甚么都要用笔记下,而时代善忘,即使面对旗袍日渐式微的命运,他依然会一丝不苟地做好一针一线。
历史查考——中式服装制作技艺
衫身合一的长衫,锦上添花的花钮,一件贴身花衣裳处处都是传统手工艺,中式长衫和裙褂制作技艺已列入香港非物质文化遗产代表作名录。
长衫是传统中式服装之一,在民国初年开始流行,可分为男装及女装,是旧日香港人的常服及宴会服,在香港历史悠久。长衫制作过程繁复,是一门讲究经验、耐性和技术的手艺。
在传统的新界宗族社会中,男装长衫是身份象征,在进行春秋二祭、打醮等传统仪式时,乡亲父老均穿着长衫以表身份,具有重要的社会意义,后来被西式服装所取代。而女装长衫一般认为是从清朝服装蜕变而来,又称作旗袍。在二十年代,中国女性渐渐摒弃上衣下裙的文明新装,穿起衣袖宽松的连袖长袍;至三十年代,旗袍服饰风靡上海,形制也因西化而渐趋合身,以舶来品拉链取代花钮,配以喱士质料;香港于五六十年代开始普及长衫,西方文化融入服饰之中,加上大批南来的上海裁缝以精湛的海派工艺,运用西式裁剪造出立体结构,让长衫更贴身,甚至在细节微调,加入花钮花扣、高领开衩、下摆收窄等,逐渐摆脱上海旗袍的影子,造就长衫在香港遍地开花的流金岁月;七十年代以后,成衣流行,长衫不再是主流服装,但仍受不少精英阶层的女性拥戴;八十年代以后,港人逐渐跟随海峡两岸,为长衫套用“旗袍”一词;一度淡没的长衫潮流在二十世纪末复苏,传统与创新并有,中西更见融汇,塑造出香港都市女性传统服装的独特面貌。除了本地制作,由于师傅人手短缺,亦有香港前舖接单,内地作后厂制作的现象。
今日的一袭长衫,见证着西方思想潮流的掀起,到辛亥革命的民主思想,再到新世纪的开放包容。在岁月沉淀下,长衫成为中华文化的载体,即使在英治下的香港,亦曾如是。
(本文由非凡出版授权转载,标题为编辑所拟,图片由非凡出版提供,本文不代表艺文格物立场。)
作者简介|林晓敏,毕业于香港中文大学,中国语言及文学系学士、文化及宗教研究系硕士,现职博物馆工作。于2020年设立“香港遗美 Hong Kong Reminiscence”专页,以相片拾遗,留住留不住。