【艺术中环】香港画坛一奇　“福伯”陈福善回顾展

踏进画廊门口，只见方正的大厅内站着三俩男女，他们时而踏前，时而踏后，双眼一直专注地望着前方，看起来宛如优雅地跳着狐步舞。他们的舞伴是一幅幅由香港已故艺术家陈福善（Luis Chan）所绘的画，里面有海神、裸女、鸟人、金雀……位位都是来自异想世界的角色。
陈福善曾借用西方画论人史佩德 （Harold Speed）的观点，指艺术里头的线条、色体和色彩里，都存在着一种抽象的音乐，望着他的画好比听见音乐一样。这套哲学跟“汉雅轩”为他举办的回顾画展名称“随福伯起舞”不谋而合。画廊刚延期结束了上个月的“画展一： 奇幻风景”，现正进行的“画展二： 城市众生相”，带来风格截然不同，却同样引人入胜的画作。

自学成才　创出中西融合独特风格

艺术家陈福善（福伯）生于1905年，自五岁从巴拿马移民到香港后便从未离开过。不是专科出身，只是曾经修读伦敦Press Art School的函授美术课程，虽然没有正式在国外接受艺术训练，但他一直自我学习以及积极跟海外留学的画家观摩切磋。由于在律师行当速记员时练得良好的英语水平，加上热爱社交活动，能言擅舞的他当时结交了不少达官显贵。1934年，他便由山顿爵士夫人（Lady Shenton）推荐加入“香港美术会”，同年更获得香港美术会年展冠军奖。

除了获得更多机会，陈福善亦深受西方的艺术论所影响，他虽然不时以中国画格式创作，但内容和技法更像西方现代派。陈福善向来推崇中国画讲究的“气韵生动”，为了简单阐述这套绘画理论，他曾于自己的著作《国画概论》引用西方画论人史佩德 （Harold Speed）的话，将气韵比喻为音乐的调子，尝试以西方画论说明中国的绘画理论，完美地将中西方的艺术文化融合起来。

把线条、色体和色彩所具有的力量表现出来，以其顺序和布局触引我们，好像音乐用着不同的调子同和合的声音来触引我们一样。正因为在音乐里 ， 声音感动着我们，虽然没有与大自然发生任何直接关系，但它是直接诉诸我们内心生活的。

随福伯起舞——陈福善回顾画展二： 城市众生相

时间：即日至 4 月 13 日
地点：汉雅轩 （中环毕打街12 号毕打行401 室）
费用：免费