【Art Basel・有片】打烂艺术品引反思 艺术学生如何看艺术展？
撰文： 王嘉政 麦婉婷
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打烂嘢，大概是每个艺术展工作人员最怕的恶梦。采访Art Basel期间，果真遇上曾经弄坏艺术品的兼职画廊助理Mandy。赔钱以外，那次经历更令正修读艺术系的她反思：何谓艺术？艺术品应由谁人享有？在她身旁的今届焦点之一大型喷水池雕塑，除了在展场内，又应该出现在哪里？
后记
反思，以及更多反思。访问翌日，Mandy传来讯息分享了她对Art Basel和欣赏艺术的想法：
“把Art Basel说成很负面似乎有点偏激。艺术商品化是一件无比复杂的事 ─ 始终Artist也要‘食饭’，而且这件事在艺术一词未出现时已存在，只是近年香港多了很多art fair，却欠缺其他平易近人的艺术欣赏机会，令整个风气变得奇怪。”
“Art fair本身是为了商业，而不是为教育而存在。你看Art Basel展品介绍图无中文版，也猜到它们的目标客群是何人。但始终Art Basel是香港少数‘可触及’的欣赏艺术机会（同时不是由大师级作品垄断）─ 虽然收费不便宜，但媒体的力量令整件事变到好似行鹤咀（注：难度不高的热门行山路线）般。”
“每个人都有自己欣赏艺术的方式，我想这回事是没有答案或标准的。前题是要尊重作品，真系细心去看每一件作品，思考其内容同概念，再自己判断她是否一份（好的）艺术品。但在Art Basel这个‘无气透’的环境下好难做到。希望艺术在香港可以更加普及，除了透过Art fair去吸引大众目光，这个地方可以容许更多展示艺术的方式和可能性。”