【艺术浅水湾】混搭出个性　艺术家：正如港人同时用筷子和刀叉

“身份认同”是近年经常讨论的议题，打开报纸，民调总爱问人：“你认为自己是香港人还是中国人？”两种身份形成对立，好像不能共存。如果一个艺术家出生日本、美国成长，之后经常两地奔走，他会如何看待自己的身份？

美籍日本艺术家松山智一在日本出生，八岁便移居美国，大学时热爱踏滑板，希望成为专业滑板手。一次意外，他十个月不能走路，于是他开始绘画，从绘画中思考身份。“我在日本出生，不久便移民美国，后来回日本读书，住在日本的古老小城镇，我觉得格格不入。很少成年人曾出国留学，我觉得难以融入社会。回到美国后，基于我的肤色，我是亚洲人，是当地的少数族裔。这些事情让我思考身份。” 于是，他混合两地截然不同的视觉文化，绘画色彩斑斓的画作。松山智一热爱美国街头文化，用色跳脱大胆，受涂鸦艺术、漫画等次文化影响；同时，他亦将日本浮世绘、神话、卡通一一放在画面上，形成花乱纷繁的画面。在“万花筒”油画（Kaleidoscopic Painting）系列中，他采用大量抽象、密集的线条，画中隐含日本传统吉祥物千纸鹤。

身份纠缠造就独特画风

“现在已经是21世纪，我们随心到不同地方居住，相比20年前，这是个很大的转变。于是，我在画中捕捉新的文化地域。”天马行空的画作中，几个亚洲男孩骑在骏马上，有男孩穿上西式衬衣，有的穿上时尚卫衣，在夜空中追逐。他表示，创作意念来自日本江户时代的作品《猎犬追逐图》，好玩的是，他混合多种手法诠释“古画”。或许，他就是其中一个骑在俊马上的男孩吧！

“有人觉得我在绘画新式日本画。其实，我倾向混合各种风格，让作品多元化。如香港人用膳，筷子、刀叉同时出现。大家欣赏作品时，可看到不同文化的影子，包括东方和西方的、古代和现代的，还有次文化。”他认为每个人都有独特的身份，如果欣赏作品后察觉中西文化融合，继而反思自己多元的身份，他会感到欣慰。

艺术家profile

松山智一于1976年出生于日本，目前生活工作于美国纽约。他毕业于纽约普瑞特艺术学院（Pratt Institute）视觉传达设计硕士，松山智一的作品在哈佛大学赖肖尔日本研究所（麻州）、 Asian American Arts Centre（纽约）、美国大学美术馆的Katzen Arts Center（华盛顿）、澳大利亚当代艺术博物馆（悉尼）、纽约日本协会等世界多个地区的美术馆、机构和艺博会展出。作品亦三藩市亚洲艺术博物馆、微软、The Standard Hotel等机构和酒店收藏。

“Oh Magic Night”

展期：3月19日至4月9日地点：The Pulse B104-305号舖（浅水湾海滩道28号）