专访｜十年静水深流 《都市静水》洪忠杰画笔下城市罅隙中的诗意
【专访】你有没有试过，行走在闹市街头，忽然为身旁一件微不足道小事动容？本地艺术家洪忠杰（Kensa Hung）十年如一日，以画笔为镜，映照出这座城市中被忽略的诗意与幽默。
他坚持用画笔记录日常“琐碎小事”——无论是阿婆手中“反骨”雨伞、一束弃置花朵点缀的垃圾桶，还是把雀笼架在肩上当作“随身听”的阿伯，都能化作他笔下温柔又幽默的黑白线条。他从2015年开始创作《静水画集》，如今集大成以《都市静水》为题展出逾百幅新旧作品，向这座城市致意，也邀请我们一同潜入他眼中的香港。
为郁闷生活寻找出口的“一碗水”
《静水画集》起点，源于Kensa个人生活转变。2015年，他从自由工作者重返全职教书生涯，规律而忙碌的生活让他感到些许无聊。“最开始是因为我开始回到full time，很忙、时间也很零碎。”Kensa回忆道，“那时候刚刚开始进了一间中学教书，然后就没办法像以前那样长时间创作。”
日复一日通勤路，单调重复所见所闻，让他兴起了记录念头。“其实也酝酿了一段时间，加上日子过得很沉闷，每天上班下班都是同一条路，见到的人也和以往生活圈不同。”于是，他开始尝试用画笔捕捉这些“芝麻绿豆琐碎逸事”。
最初，他打算每天画一张，作为一种日常功课，也作为情绪出口。最早每天一张，这个习惯维持了差不多大半年到一年，后来调整为每星期五张，再到后来的一、三、五更新，他笑言这样“觉得合理一点，因为每天一张有时会变得有些勉强。”
这些早期作品，多半源自他上下班途中观察。例如，他记得第一张作品是关于猫的《加班》，而阿伯在街边淋湿纸皮、冷气机滴水等寻常景象，都成为他九龙城上班期间素材，这些便是构成《静水画集》最初养分。“慢慢地，我开始习惯用新视角去看待同一件事情。”Kensa说道。
从丰子恺到《静水画集》
谈及《静水画集》风格来源，Kensa坦言最初的确是想做一些类似丰子恺《护生画集》那样的作品。丰子恺作品中那种平易近人、充满生活气息特点，深深吸引著Kensa。“我想起小时候看过他一些画，例如他画开罐头，标题叫《开棺》；或者打仗时炸弹在女人头上爆炸，标题是《砰》。”这些作品看似平静生活表面下，蕴藏著深层观察与思考。
丰子恺的影响在洪忠杰创作中显而易见，但他并非刻意模仿前辈风格。随著创作深入，他逐渐找到了属于自己的表达方式。“慢慢发现自己根本不是这样的人，尤其当你每天画一张时，真实性情就会流露出来。”他开始更贴近当下都市生活，用更个人化视角去诠释。
“硬著头皮用”的诗意名称
其持续创作并非一帆风顺，在2017年，Kensa也曾经历一段“干塘”时期。“觉得灵感枯竭，所以就画了张《干塘》。”他形容当时“每一刻都很辛苦”，不知道可以做什么。加上当时社交媒体尚未如今天般发达，让他觉得创作更像是一种自我练习。于是，他索性停笔大半年，给自己一段沉淀和储备素材的时间，之后再重新出发，心态也变得更为轻松。
而《静水画集》这个充满诗意的名字，原来也有一段小插曲。Kensa笑言这个名字“有些造作”。当时为了给系列命名，他请教了书法老师，老师提议了“静水”，并书写了“静水流深”四字相赠，寓意平静水面下反而更见深厚。
Kensa虽然最初觉得“有点造作”，但既然是老师所赐，也不好推辞，便“硬著头皮用”。他甚至一度想过不如叫《一碗水》，后来Instagram英文名索性就用了“The Bowl of Water”，带点自嘲幽默。
风格经历几个阶段转变
Kensa的创作素材，俯拾皆是。他习惯随身携带笔记簿，将途中所见所闻、脑中闪现的灵光记录下来。他坦言，大量素材最终可能都无法使用，或许只有五分之一能真正成为作品。逐渐地，他对作品要求也愈来愈高，不再像最初那样“一天一张”地勉强自己，而是“觉得够好，才画一张”。
回顾十年创作历程，Kensa认为自己风格和关注点也经历了几个阶段转变。最初是深受丰子恺《护生画集》影响时期，接著，他开始转变视角，作品中加入了更多个人化幽默和一点“港式黑色幽默”。例如作品《百厌》，描绘一个跌倒受伤的小孩指著一位肚子上有疑似造口袋伤口的伯伯，充满了荒诞趣味。
再后来，作品记事性增强，记录了如珍宝海鲜舫沉没、疫情等社会事件，成为时代侧写。而到了近期，他创作则更为随性自由，例如描绘燕子在窗边留下痕迹，雨水冲刷后形成的《春雨》，画面是否“完整”已不再是他最主要考量。
十年积累的圆满句号
十年过去，城市与个人都经历了高低起伏，《静水画集》也累积了近五百幅作品。如今，Kensa以《都市静水》为题，展出逾百幅精选画作，为这个持续了十年系列画上一个圆满的句号。展览中三幅大型新作尤为瞩目，分别是《对面》、《棕榈》和《偶像》。这些作品是Kensa受邀为展览空间度身订造，亦是他对中上环的观察与回应。
《对面》灵感源自展览场地对面商业大厦窗户。“我晚上去看场地时，看到对面大厦里还有人在工作，感觉很紧张。”Kensa将这种观察转化为画作，格子窗内众生相，有人食饭、有人讲电话，构成一幅都市浮世绘。
《棕榈》则源于Kensa对上环马路中央种植著与环境格格不入的棕榈树之奇想。“我觉得在中上环马路中间种棕榈树是很不合理的。”繁忙车流、行色匆匆上班族，与悠闲热情棕榈树形成有趣对比，Kensa巧妙地捕捉了这种城市中超现实感。
而《偶像》构思来自Kensa在摩罗街古董店之发现，店内同时陈列著古董佛像和旧玩具，让他思考不同时代收藏品、文玩在其功能上相似性。“那些日本动漫模型和侍女俑，这些东西本身就有相似之处，都是那个时代对女性的一些美好想像。”Kensa进一步延伸，将佛教造像、与现代怪兽、石狮子与鬼怪、甚至《星球大战》角色联系起来，探讨文化符号传承与变异。
展览现场更会出售重新再版《一年静水》画册，收录共360幅作品，让观者能将这份“静水”带回家细细品味。如果你也想在繁忙都市生活中，寻找片刻宁静，不妨走进洪忠杰《都市静水》，感受他为我们精心打捞起来的，那一瓢安定心神的清泉。
【展览详情】
名称：都市静水
日期：即日至2025年7月13日
地点：NF艺文空间 L1-3-5, 1/F, Nan Fung Place