⽐利时艺术家 Luc Tuymans 个展　“见山是山”的当代风景与影像

不少人觉得当代艺术高深莫测，敬而远之。虽然当代艺术有不少深奥理论，有些抽象画面就算看千遍万遍也未必能参透。但其实只要掌握基本的解读方法便足以品赏作品，可享受当中的趣味。大部分当代艺术家其实很直感，创作时并非刻意故弄玄虚，而是压根儿人类的情感极复杂，非能以简单笔墨来形容。
文：吕一行

最近，⾃1980年代崭露头⻆的⽐利时知名艺术家 Luc Tuymans 在香港举办画展，这是他在⼤中华地区的⾸次个展。他的作品相继被全球艺术机构列为馆藏，特点是以“⾮叙事性的具象绘画表达”。这11只中文字，独立来理解时意思很简单，但当放在一起便变成难以参透的“火星文”，出现大堆“黑人问号”。我们请来卓纳画廊总监 Leo 协助读者们解读。

解读作品中的符号

“⾮叙事性的具象绘画表达”是何方神圣？Leo 解释这不是特殊的专业术语，意思是指 Luc Tuymans 的作品是具象的绘画，但并非著重在叙事的层面。记者观看 Luc Tuymans 的画作，其实又不是太难理解。例如灯、树和人等都是生活中常见的东西；相对抽象画派的构图来说，算是一看便明的门类，绝对是“见山是山”。

不过，如果作品重点不是著重叙事层面的东西，那么画面中定当隐含其它“见山非山”的意思。究竟，如何在作品中发掘、解读这些隐含的符号信息？Leo 说，Luc Tuymans 的作品援引了很多电影、电视、新闻作品的故事段落。在展览中，作品之间可能会有“上文上理”的关系。当有机会在不同展览的中遇上它们，透过不同的排列展示组合，便会明白彼此间的关连性，而作品的信息便会一点点变得豁然开朗、变得水落石出。

不少艺评家都会关心艺术家的成长背景、兴趣，再推断与作者创作风格的关系。欣赏同一位艺术家的作品时，其实也可以抱“查案”的心态，尝试解读画面中的蛛丝马迹。例如 Luc Tuymans 在2019 年的作品《深圳》的画面中，上半部分的天空有点像下雪的感觉；而画面中间则有网上影片介面中“play”、“fast forward”等按钮。资料显示，作者似乎并没有去过深圳，但不其然令人思想作者对这地方有特别的感受。据说，画面的构图是作者在电脑观看纪录片时截取的影像。他反复播放这城市的风景，究竟他想向未来还是向过去搜寻呢？

时代造像特质

Leo 提醒，作者的构图和色彩其实捕捉了宝丽来和 CRT 电视机的时代造像特质。“所以当你联想到这个时代的图像，你就很容易感受到艺术家想要表达的质疑或感慨。”记者再细心察看 Luc Tuymans 的作品，确实发现有宝丽来照片和 CRT 电视机画面中平面、⾊调柔和特质，暗⽰著模糊的记忆和褪⾊的往昔。当最近香港人准备向传统 CRT 电视机道别、迎接高清数码广播之际，看这作品特别有时代意义。另外，Luc Tuymans 常用速写性的简洁手法把色彩抽离，显示出独特的淡雅和简洁。为何他这风格极受欢迎呢？Leo 指这是因为作者的绘画一直站在他所身处的年代，回应不同年代中，最新的成像媒介如何读取我们的记忆，以还原真相。而在今次展览中，Luc Tuymans 亦作出新媒体的尝试，在一所房间中不断播放一段单频动画影像作品。

经专家协助解读，记者再次欣赏展览后似乎明白了“⾮叙事性的具象绘画表达”的意思，发现“见山是山”。其实，当代艺术很容易欣赏。当代人看当代画，又怎会看不明白？

观展地图——