【讣告】未来得及拿诺贝尔的音乐诗人　Leonard Cohen去世

上个月Bob Dylan意外获得诺贝尔文学奖。许多人认为，同为创作歌手，词作更有诗意的Leonard Cohen也值得获奖。今早，Cohen却已经离开我们，留下一把沙哑的声音，一首首富诗意的词作，一个不死的忧伤灵魂。

走上音乐舞台前　已是加拿大最重要作家之一

1934年生于加拿大一个犹太中产家庭的Cohen，中学时已经接触音乐和诗歌。1954年，他在20岁时发表了自己的第一首诗歌，并于两年后出版第一本诗集“Let Us Compare Mythologies”。在站上音乐舞台之前的整个六十年代里，Cohen已经誉为“加拿大有史以来最重要的作家之一”。1968年，Cohen获得加拿大最重要的文学荣誉“总督奖”，却拒绝接受这一奖项。

文学创作难以维生，是许多作家用自己的人生一再证明的事。虽然Cohen家世不俗，父亲的遗产足够他继续创作而无生活上的忧虑，但在先后出版数本小说集销情却都一般的情况下，他把注意力转移到音乐上。1967年Cohen来到美国，以其迷人的嗓音与诗化歌词，开启了辉煌的音乐篇章，那时候他34岁。

当今最高水平及最具影响力的唱作人。 （highest and most influential echelon of songwriters）

跨越文学与音乐的界限　Dylan 与 Cohen

诺贝尔文学奖给Bob Dylan的表彰是“在美国歌曲传统中创造了崭新的诗意表达”——这点同样适合Cohen。不少人认为Cohen的创作跨越了文学与音乐，甚至其他艺术的界限；也有人认为他不忠于文学，“歌手的Cohen”在往后的认知里总是取代了“诗人的Cohen”。

Bob Dylan和Cohen经常被拿来比较，而他们本身其实是非常要好的朋友。有一次，Dylan一边开着车，一边跟坐在车上的Cohen说：“有位知名的歌曲创作人对我说，‘OK，Bob，我承认你是第一名，但我是第二名。’”Dylan继续说：“但是在我看来，Leonard，你才是第一名，我是第零名。”

Dylan曾评价Cohen的作品“深沉而真实”，也提到Cohen的音乐创作常被忽视。Bob Dylan与Cohen经常被比较：Bob dylan更摇滚，容易成为时代的声音，更易被大众接受；而Cohen则更为深沉内敛，在文艺界得到更多赞赏。与Bob Dylan相较，Cohen也许显得更深沉阴郁，原因不止是低沉的声线。Cohen的歌词时常被认为压倒了他的音乐创作本身，而其创作题材总是离不开忧愁、性爱。《Suzzanne》是忧伤的情歌，写出轨；《Everybody Knows》写的是八十年代爱滋危机里人们的性关系；《Seems So Long Ago》等曲都弥漫自杀气氛。

宗教与政治也是Cohen歌词中的重要部份，他对战争有自己的一套看法，对受压迫群体一直表现同情，如歌曲《The Old Revolution》。Cohen 最著名的作品《Hallelujah》反映其在宗教信仰上的探索，他曾隐居于洛杉矶附近的修道院并有法号 Jikan（沉默）。

“像一只伫立在电线上的鸟儿，像一个午夜合唱团的醉鬼，我以自己的方式争取自由。” （Like a bird on a wire, like a drunk in a midnight choir, I have tried in my way to be free.）

与死亡那么接近　在天堂上舞蹈

上月才推出第十四张大碟《You Want It Darker》，歌曲《You Want It Darker》歌词写到“I'm ready, my lord”，仿佛已经预备好什么。Cohen在最近一次接受《New Yorker》访问时提到：“最大变化的很接近死亡，我是那种喜欢秩序的人。我希望尽可能地整理好该整理的事。如果不行的话，也不要紧。不过我天性就希望所有事情都有始有终。”

访问中Cohen提到自己很幸运：子女都住得近，有几位好朋友，财政上亦未遇过很大的挑战。然而，对他的乐迷来说，总是穿著优雅西装并忧郁地抽烟的Cohen，死讯未免太过突然。2016年，这个世界失去了很多：David Bowie、阿巴斯、还有艾可（Umberto Eco）。

按下一个Play键， 1984年的这首《Dance me to the End of love》。众人离去，音乐散场，只剩下低哑的声音，Cohen的灵魂在天堂舞蹈。