【十年】五部曾受热议的香港独立电影
《十年》上映了一个多月，票房冲破300万，成为了香港最卖座的独立电影。香港独立电影在过去十多年来有不少具话题性、口碑满载的作品，虽然票房数字难以跟电影工业的出品相提并论，但却往往能在社会发挥影响力。而独立电影的意义也正在于此，电影人拍自己真正关心的故事、拍那些构思很独特却无法落实的故事，为观众提供更多元化的选择。这里罗列了5部具话题性或有重要意义的香港独立电影，回看当时它们是怎样回应社会、影响社会。
《香港制造》（1997）
可能是最广为香港人熟悉的独立电影，也是陈果的成名作。《香港制造》的成本仅50万元，即使以独立电影的规模来说仍是相当低，最终票房收入大约191万，不算叫座，但外界对这部电影的评价是一致赞好。当年陈果更击败了王家卫的《春光乍泄》，赢得香港电影金像奖最佳电影、最佳导演奖项，成为一时佳话。《香港制造》是陈果的“九七三部曲”之首，表面上是古惑仔与残酷青春电影的混合体，但看到尾声却不难察看其九七隐喻，想提出的疑问是：香港，究竟正处于一个怎样的境况？
《忧忧愁愁的走了》（1998）
提起独立电影，不能不提崔允信，他更是推广和发行本地独立电影的团体影意志的创办人。崔允信也是一名导演，他的首部作品《忧忧愁愁的走了》虽不是什么票房奇葩，但其参照Dogme 95的拍摄手法和余文乐初登银幕的青涩形象，一直为人津津乐道。影片透过几个发生在不同地域的故事，展现了一些主权移交前后的社会文化现象，和《香港制造》一样都被认为是很重要的“后九七”时代电影。
《平安米》（2003）
专注拍摄纪录片的香港导演不多，张虹是其中一个。她最早期的几部长片，包括《中学》、《平安米》等，都暴露了香港社会的种种问题，《平安米》更曾得过香港独立短片及录像比赛公开组金奖。《中学》谈的是教育制度，而《平安米》就记录了2002年长者在一次盂兰节派米活动轮候“平安米”的混乱情况，只是放映场次并不多，没有造就什么票房奇迹，但因为纪录片真实记录了老人家的生活苦况，有相当强的感染力，当时的话题性极高。
《KJ音乐人生》（2009）
《十年》以外另一部靠口碑令票房节节上升的独立电影，不断加场仍然有近乎爆满的入座率。影片更在台湾金马奖获得包括最佳纪录片以内的3个奖项，其后更勇夺香港电影评论学会大奖的最佳电影，是有史以来唯一一部夺得最高殊荣的纪录片。《KJ音乐人生》的拍摄时间横跨6年，叙述了音乐天才黄家正的成长历程，看过这部纪录片的观众可能只记得他那略为嚣张的神态和气焰，但当时年仅17岁的他无疑道出了香港音乐教育的弊端：只顾比赛，却对音乐一无所知。家长会逼小朋友学习乐器，但背后的原因都是功利的，于是香港虽有不少懂得演奏的新一代，却没有几多个音乐家。这一点，社会上曾引发过一阵讨论声音。
《点对点》（2014）
《点对点》说的是一个“念旧”的故事，男主角留下的神秘记号，只有女主角能把它们串连起来，从而翻开一幕又一幕属于香港的城市记忆。如果这部电影早十几年出现，大家可能会无动于衷，只视之为另一部爱情小清新作品，但随着自由行的“入侵”、地产霸权肆虐，社区经济被扰乱，真正属于香港的文化、景致也不知不觉在消失，看《点对点》便令人感受很深。影片最初在香港国际电影节放映已有口碑，后来公映时更正值雨伞运动爆发，就更令人感慨。