台湾最长的公共艺术　在车站内思考去与留

你有没有想过在人潮如织的车站中，阅读到伤感的诗句？观念艺术家科苏思（Joseph Kosuth）早前在桃园机场捷运A1台北车站的走廊，制作公共艺术作品《纷纷从田里飞起，2013》（One Field to the Next, 2013）。他选取台湾小说家郭松棻《奔跑的母亲》中的小段，印在走廊的墙壁上，呼应旅客们在车站中去与留的迷思。

科苏思解释他的创作意念，形容郭松棻的小说“充分传达出个人生命中无以回避的存在困境”，所选文字流露出旅客在转车站时的迷思。他认为旅行者在旅途上会感到迷惘：“一位暂停脚程、遁入反思中的行旅者，在他立定深思的片刻中，经验到对自己的来处与去向的思索，结合成一个对他所立定之处的沉思片刻。”

“每当火车来而复去，铁轨两旁的矮屋就显得更其矮小，苍郁的绿野舒展成为全部的天地。远去的笛声揭开了天空的奥秘。只有这时，你心甘情愿做成了小孩。长脚鹭不是被惊动，而是为了迎合急驶的火车，纷纷从田里飞起，在空中吐露了生命的寒弱。这时，即将太阳还在头顶，只要仔细望去，双连附近总有一团露霭在移动。凝聚了又扩散，扩散了又凝聚，从你的面前一直流荡到圆山铁桥。”——郭松棻《奔跑的母亲》（科苏思所选文段）

郭松棻为台湾著名的现代主义小说家，其小说《奔跑的母亲》记述了故事主角与母亲既亲密又紧张的关系。主角的父亲自幼失踪，他由母亲一手带大；在主角的梦中，他既担心母亲离弃他，又担心母亲向自己跑来。科苏思以中文原文为主体，又将句子翻译成日、韩、英、瑞典、荷兰等十多国语文，作品全长200公尺，为台湾最长的公共艺术。