【有片】一个新派京剧演员的自我修养　唐文华如何演活现代关公

台湾国光剧团的首席文武老生唐文华演活了京剧各个人物，他上个星期来到香港，与一众观众分享“现代关公是怎样炼成的？ 传统与现代如何交流？”。蓄着小平头、身型魁悟的唐文华与本地知名传媒人甘国亮对谈，更不吝啬地向观众展现了京剧大师的身段，迷倒不少在场观众。他娓娓道来京剧演员的修养，更分享传统京剧如何与现代的表演艺术形式接轨，延续京剧丰富的艺术生命。
讲座由“进念．二十面体”与香港01合办，有“香港电视剧教父”之称的甘国亮担当一个导赏的角色，让现场观众能一步步认识唐文华的真“功夫”。

一人分饰多角　瞬间进入、瞬间抽离

香港人较熟悉粤剧，相对地少认识京剧，对京剧演员更为陌生。唐文华是台湾京剧演员，1995年加入中华民国教育部国立国光剧团，被评为一等演员。他既是武生，又是文武老生，能够扮演武生的孙悟空，既活泼、灵活，动作轻捷矫健，又能担当老生的关公，大将风度，充满侠义的气魄。

唐文华技艺精湛，讲座当天应甘国亮要求，向观众即席来个角色扮演。他抽取每个人物独特的要点，示范2006年演出的《伐东吴》。《伐东吴》中四个角色皆由他一人扮演，“《黄忠带剑》，演黄忠，《活捉潘璋》演关公，《刘备哭灵》演刘备，最后《赵云救驾》演赵云。”每个人物活灵活现，鲜明清楚地展现人物形像的定格。

演员为角色服务　精神层面也需提升

唐文华更分享道，演员要学习新京剧、新思维、新的文学、新的戏曲，通通的练习都是为角色服务。“演员就是要保持最好的状态，你非常清楚每个阶段要处理什么。”唐文华形容，演多尔滚需要呈现摄政王的霸气、威武；演文人苏东坡，肢体就要柔弱，收上来，呈现读书人的感觉。“如果我只用我所有的能量、一个手段去饰演每一个角色、每一出戏，那就不精彩，其实要用不同的手段去饰演每一个不同的角色。”

荷里活大片需要主角减肥或增肥，京剧演员每次担演不同角色，也要身体的体魄配合，要求形神俱似。“如果我是关公，我要吃胖一点，壮一点，他比较厚实饱满；我演多尔滚，剃光头，就是要有那一个感觉。如果演张爱玲小说《金锁记》的三爷，多么纨绔子弟，多㴋洒，马上要减，脸的肉也要掉。”

身段和功架的提升有赖持之已久的训练，唐文华指精神层面也要不断提升，“我们跟画家老师们交流，学习他们点画、点水，所使用的感觉分寸和沉稳。必须有事前的安排，才令你弹指、刹那之间感受到他们心里要有多沉稳，多么地有劲道。”唐文华指，沉淀内心不是用说的，而是一直在做铺陈，只有内心达到饱满，才能令动作、情绪饱满，表演的风范才到震慑观众。

融合现代表演艺术　活化传统京剧

不论粤剧或京剧，难免令人有感与现代的年轻人有一段鸿沟。为了不让京剧被时代淘汰，唐文华积极地将京剧结合现代的表演艺术。十九世纪初，京剧的形成成是集不同民间戏曲的大成，建立自己的风格，现时国光剧团按京剧的特性作现代化的改良。

“演鳌拜、多尔衮、苏东玻，连演四天，四天几乎都会有不一样的，因为不能墨守成规，艺术是活的，艺术在舞台上流动的时候，是有感觉的，它是跟着你的感觉走，不是三步就三步，五步就五步，这个才是艺术的活化之地。”

除了京剧演员的表演，唐文华参演的《走麦城》，念独白的时候就不再是传统锣鼓音乐，反而新颖地以龬琴衬底。而与“进念．二十面体”合作的新派京剧《关公在剧场》，一改传统戏曲的顺序手法，改而用倒叙手法讲故事，并且以文武戏搭配。

“以前看京剧只要看人就好了，他只要是个大牌就够了。你来看他，听他唱两口，听到当年那个味道就够了。老前辈艺术家可以，我们不行。”现代的“关公”在唐文华的诠释下，举手投足之间，拿挰分寸，绝对不能有多余的东西。“我们给观众就是每一次表演融合现代表演艺术，每一个地位、每一个分寸，跟观众的交流都要非常清楚。”

为了活化京剧，国光剧团也不断努力拓展观众层。他们努力与不同的读书会、社团建立关系，甚至与一些有兴趣了解京剧的朋友约出来喝咖啡、吃东西联络感情。从人物导赏、剧目诠释，与现代表演艺术的关系，甚至与现代表演戏剧的不同，他们一一讲解和示范。“不只看戏，更有延续性，有另一份感情。”唐文华指现代京剧就算是传统的演出，也讲求美感、画面、音乐、氛围的呈现，因此必须在如音乐、舞台、灯光加入不多不少的设计和心思，甚至运用一些新媒体技术，“让年轻人了解我们会走出去。”

除了透过老师接触学生，国光剧团扭尽六壬接触社会人士，例如与企业合作，让企业的老板和主管推介予员工，如他们接触台机电，为他们讲解京剧，与他们近距离的交流，“电脑工程师，接触戏剧是活化它”。

《关公在剧场》

日期：2017年9月16日 (六）8:15pm；9月17日 (日）3:00pm

地点：香港文化中心大剧院

票价：$480；$280；$180；$100（学生优惠）