【针笔云】周䁱东．廿载纹艺魂　探索中国风真义

近代纹身业发展蓬勃，除进驻纹身业的人愈来愈多、不同的风格四起外，纹身艺术化更为近年坊间的主流看法。随着资讯的流通，被视为思想较封闭的亚洲国度对纹身的取态亦渐趋开放，中、日、韩等地的纹身师在刺青界均开始崭露头角。在大和风刺青备受世人推崇、韩国亦有代表性的小清新风格之时，中国看似没有代表性的风格。或许有人会以为山水画风及水墨风格就等于中国风刺青，然而作为中国初代的纹身师周䁱东却认为山水画风及水墨风格不能代表着中国风刺青。

廿载刺青谈

于中央工艺美术学院（现改称为清华大学美术学院）攻读美术的周䁱东，基于本身专长于工笔画，在毕业后接触到刺青艺术发现绘画与纹身有着微妙的关系而对纹身产生兴趣。然而网络未有今日发达的二十年前，中国只有约五个纹身师，纹身一事更不被大众所接受，当年想拜师学艺绝对不容易，是以周䁱东凭着满腔热诚自学纹身。二十年过去，国内的纹身师数目早远超于个位数的阶段，浸淫廿载的周䁱东更悟出一套纹身见解：想法远比风格重要，“作为纹身师，做好自己，对纹身有自身的想法、勇于创新，比为定义自己作品的风格更重要。除此之外，理解纹身所带来的痛感、针感，加上观察不同力度的效果亦是成为纹身师的责任。”

纹、艺牵绊

本身专修绘画的周䁱东，在看到纹身的艺术性之后毅然加入刺青行业，但却不认为纹身与艺术全然相同，“绘画与艺术的传达性很宽，而刺青只是艺术层面的其中一种表达方式，亦伴随着很多的局限，身体不同于画布，每个身体不尽相同，配上不同的纹身所带出的艺术性亦有所不同。虽然纹身未达到艺术般宽，但纹身的特有魅力在于两个人间的合作（纹身师与被纹者），做到最直接的人与人之间的连系。”工笔画是中国画的其中一种画法，崇尚写实，讲求形似，对绘画的技巧有很高的要求。大概因为修工笔画出身，周䁱东认为纹身是技术为本的艺术，“纹身跟画画不同，画工好不代表纹得好，纹身除了讲求艺术感之外，人手与机器的合作亦相当重要，纹在身上的艺术不能乱来更不能重来，所以纹身师对颜料、纹身枪、纹身针等相关的工具有深入的了解，就可以将之发挥到极致，刺出好的纹身。”

中国风真义

入行二十年，周䁱东对中国刺青文化乃至其发展均有着自己的看法，认为刺青除了是艺术之外，更是当地文化象征的一种，“刺青这个行业很特殊，有着传统的理念，亦随着着现代的元素而不断转变。纹身是时尚元素、传统文化以及当地文化氛环的综合体，而这个‘综合体’更诱导出能代表不同文化的独特风格，例如西方的Old School及New School，日本亦有象征性的风格。可能因为中国的纹身业起步较慢，真正属于中国的刺青风格尚未成形，很多人误解书法、水墨及山水画风格就等于中国风，我认为要将传统文化的精神理解透彻才能创作出真正的中国风刺青。”