最近在广东连州举行“连州国际摄影年展2016”，本年展览以“无乐不作”为主题，探讨过度消费的社会，人们沉伦在物质享乐之中的全球性现象。主题展览系列带来多位世界各地及中国摄影师的作品，用不同手法和角度反思消费行为。法国摄影师Denis Darzacq作品《亢奋》，拍摄飘浮的身体，表达希望脱离物质世界的控制。菲律宾摄影师杨美美的作品《无法丢掉》，拍摄过度消费产生的大量废物。中国欧阳世忠作品《新地带——土豪系列》拍摄广东地区富裕人家的豪宅楼房；李政德《新国人》透视中国人的拜金主义下中国的千奇百态。香港摄影师唐景锋《倘若天堂会下雨》则透过拍摄纸扎祭品，反映出现实社会的生活价值。本年展览刚刚闭幕，本年未能到连州参观展览的读者可于“01影像”，欣赏当中精彩作品。而连州摄影博物馆，亦预计将于下届2017年展期正式期间投入服务，读者不妨留意。照片由连州国际摄影年展提供，撰文：徐尉晋，更多详情请浏览：www.lianzhoufoto.com
菲律宾摄影师杨美美的作品《无法丢掉》，拍摄过度消费产生的大量废物，反映人们毫无节制与自省，及市场产力过剩的空洞本质。杨美美毕业于菲律宾大学绘画系，在马尼拉工作和生活。（杨美美作品） 法国摄影师Denis Darzacq作品《亢奋》，是他于法国鲁昂、巴黎和沙隆的超级市场，拍摄舞者跳跃的身影，把活力四射的身体与整齐划一的货物并置在一起，让舞蹈运动漫无目的的快乐，与具有目的消费产业形成对比。他毕业于国立装饰艺术学院，曾任摇滚乐及剧照摄影师，后来为法国《解放报》等媒体拍摄，并在1997年在入VU图片社。（Denis Darzacq作品） 中国摄影师欧阳世忠作品《新地带——土豪系列》，拍摄珠三角地区居民自建的楼房，融合了中西、城乡等元素，展现人和生存空间的关系。欧阳世忠是位摄影艺术家，他是中国摄影家协会会员，作品曾在北京三影堂、丽水国际摄影文化节、平遥国际摄影节中展出。（欧阳世忠作品） 中国摄影师李政德，在2005年来到深圳，展开长达10年的拍摄计划《新国人》。他游走于城中大小活动，包括开幕礼、时装发怖会、展览、私人派对等场合，拍摄权力和金钱集中展示的舞台中，不同社会阶层和职业的人聚集在一起的画面，纪录巨变中的中国与国人。《新国人》曾在北京国际摄影双年展、济南国际摄影双年展及上海民生现代美术馆展出。（李政德作品） 中国摄影师陈灿荣作品《空房》，拍摄酒店房间入住者退房后留下的凌乱百态，折射出人的生活痕迹。陈灿荣在杭州工作和生活，曾参加TOP 20．2013中国当代摄影新锐展、三影堂年度摄影奖展、济南国际摄影双年展、北京国际摄影周等展览，并获选2015年伯奇杯十佳创意摄影师，作品被中国美术学院美术馆收藏。《空房》（陈灿荣作品） 摄影师张晓武作品《追欢作乐》，拍摄时间超过3年，纪录他家乡温州瑞安乡村，在城市化进程，人们各式各样的娱乐活动，希望借此寻找人类共同的娱乐精神。张是一位美术教师，也是一位自由摄影师，他长期在家乡拍摄。（张晓武作品） 香港摄影师唐景锋作品《倘若天堂会下雨》，拍摄市面上买到的纸扎祭品。虽然祭品是中国传统产品，但近年随著消费文化横扫中国，祭品变得层出不穷，甚至愈来愈前卫和西化，出现汽车、仆人、名牌袋、信用卡等，反映出现实社会人们的生活价值。唐在利物浦大学接受医护训练，曾在欧洲、美洲及亚洲工作，2003年拍摄印度伤健儿童专题，获得路易国际人道主义摄影奖。2006年取得伦敦传播学院纪实摄影硕士，其他作品包括《人民公园》、《唐水黄土》和《TrustLittleinTomorrow》等。（唐景峰作品） 美国摄影师Eric Pickersgill作品《移除》，以大片幅相机拍摄人们假装拿著电子设备的姿势，他认为，我们已习惯了人们使用电子设备的身体语言，这些设备仿佛不需要在场都能被人看到。1998年生于佛罗里达州，2011年在芝加哥哥伦比亚大学艺术系毕业，并于2015年在北卡罗莱纳州大学教堂山分校取得美术硕士学位，作品探索相机以及相关工具对人们心理和整体社会的影响。作品曾在北卡罗莱纳州艺术馆、法国巴黎第一大学、阿克兰美术馆（Ackland Art Museum）等地展出。（Eric Pickersgill 作品） 《移除》（Eric Pickersgill 作品） 荷兰摄影师Max Siedentopf的作品《土制跑车》。Max认为，我们活在如此关注个性、个人主张和自我身份的年代，可是驾驶的汽车却来愈来缺乏个性。他决定在清晨时分，为不知情的司机们改造汽车，让他们可拥有自己的廉价超跑。Max生在非州西南部国家纳米比亚，后来曾在德国柏林和洛杉矶工作，平时在一间古老教堂工作，他是一个创意工作者。（Max Siedentopf 作品） 《土制跑车》（Max Siedentopf 作品）更多详情请浏览：www.lianzhoufoto.com