Jabin Law - Turmoil Blues：自我压抑的公路电影

四月时交出了自己的个人大碟《 But Tonight, The Boulevard Is Mine 》，本地独立唱作人 Jabin Law 之后便专心在演出、现场录像中发掘新意。一般主流歌手多数会选择在专辑发布前，推出大大小小的 MV ，以起宣传之效。Jabin 却相反，等到大碟推出将近三个月后才发表第一支 MV。

没有挑选主题曲〈 Forests of Remains 〉做MV，也没有拣选《 But Tonight, The Boulevard Is Mine 》中容易聆听的作品，反而以专辑中最压抑歌曲之一，〈 Turmoil Blues 〉，作影像化处理。

相关文章：

交由 Sweaty & Cramped 御用 MV 导演 Teeda Lee 操刀，〈 Turmoil Blues 〉MV 充满 Teeda 的实验摄影风格。以扭曲、旋转的效果，将女性蹒跚走在隧道、桥底的画面放大，尤如公路电影的行进模式。配合Jabin低沈、飘渺的唱腔，那些难以言明的影像被渲染出一股疏离、虚无的气息。

有见及此，我们找来导演Teeda来讲解一下这个MV的背后。

是甚么原因促使到这个MV的诞生？Teeda： Jabin 经 Sweaty&Cramped 的主理人 Lok 委托我帮忙拍一个MV。我知道后便欣然接受。

在讨论影像之前，想知道你对音乐的看法。不少人都认为〈 Turmoil Blues 〉是充满公路感的一首歌，会否影响你的想像？Teeda： 其实我并没有联想到公路电影这一类的标签。浮在脑海的反而是一个“循环”的概念。整首歌，乃至整张专辑都有一种没有出口的压抑感。就像人们被困在了某种“循环”里面。可以是城市以及制度带来的压迫，令人们内心充满挣扎，无法离开困境。

所以MV也是想要表达这一点，才会用到那些扭曲的后制画面吗？

Teeda：实际上，那些扭曲、飘浮的效果不算是后制出来。那本来是用VR拍摄方法纪录的片段，只不过我将整条片拉平，看起来便似在转一样。这些画面也带来一种迷路的效果，要好努力才能看到演员的脚步。

结尾女演员拿着刀，一刀插在桥底的木柱上，那又有甚么深意？

Teeda：可以将那把刀视作〈 Turmoil Blues 〉这首歌，甚至音乐本身。将刀插在柱上这个动作，我理解为一种情感的抒发。一如艺术，不论任何形式，其实都带有相似的作用，有时亦附带攻击性。

虽然从Teeda的剖白里，他坚决拒绝公路电影的标签，但从影像的内容、音乐的幅度，MV与公路电影的根源类似：一种奥德赛式的游民活动。两个演员在漫无目的地行走两个地方，这样的画面，遥遥呼应Jabin对专辑概念的解析，“形象化的说法是你一路走，一路走到了不知名、又愈来愈暗的地方，而这句话却是你掉头望一望，这样的一个比喻。”而在听众的心目中，这大概是一条无人的公路。