【2016春夏高级订制】逆流而上　新锐创意试练场

Fast fashion如洪水猛兽般蔓延全球，甚至对整个时尚体系造成冲击。加上环球经济不景气，一般人很难想像，一件价值港币7位数字、甚至更高的衣服，销售量竟然节节上升。根据《金融时报》早前报道，Chanel与Dior2015年的Haute Couture销售量稳健上扬，而Armani Privé 与 Atelier Versace更分别有30% 与 50%的增长。虽然2016春夏高级订制舞台上，法国品牌已沦为“新弱势社群”，但值得注意的是，其他加入的新血来自世界各地，不少更是出道不久的时尚新星。Haute Couture无心插柳地，成为了逆流而上的新锐创意试练场。

新富人　新态度

要知道，虽然Haute Couture是一种传统，但负责管理的组织Chambre de commerce et d'industrie de Paris其实一直都是蛮open minded。早在二十世纪初，组织已经自发定期更新入围Haute Couture的条件，以配合日新月异的时尚发展。在1960、1970年代，入围名单以法国品牌为主，其后有来自意大利的过江龙如Versace、Giorgio Armani等，锋芒渐露的表现令其成为Haute Couture的新贵，后来再有主宰了当代解构主义的比利时设计师Martin Margiela和带领浪漫风格复兴的另一位意大利设计师Giambattista Valli，他们代表了Haute Couture的最新力量。Haute Couture之所以能够包容“新”，最重要的原因，是世界出现了“新富人”(New Rich)。

变奏中的Savoir Faire

看过纪录片《我和Dior的华丽邂逅》(Dior & I )的读者，应该会记得这样一幕：工艺师因为远赴美国为下了Haute Couture订单的客人量身，而未能及时回到巴黎的工作室，Raf Simons却因为未能及时看到裙子样版大发雷霆。事后工艺师只能无奈地说：“付了上百万的客人，我能怠慢么？”

多元风格　多元奢华

比起人人争相抢镜的Ready-to-Wear时装周，要在Haute Couture引起媒体注意，面对的竞争自然少得多。加上作品发布后可以马上承接客人的订单，运作资金与复杂程度也远低于Ready-to-Wear，难怪不少新晋设计师都转移阵地，将Haute Couture作为初登场的舞台。而拜新兴市场的潜力所赐，无论设计风格与设计师国籍都呈现多元化。

Ulyana Sergeenko　进化中的Anna Karenina

俄国名媛Ulyana Sergeenko在2012年首战Haute Couture，虽然个人名气比设计更受人注意，但季复季的努力，作品风格日益突出，令人对她刮目相看。在最新的春夏系列中，Ulyana进一步将其天马行空的创意融入俄式古典华丽中，令人联想到托尔斯泰笔下的安娜‧卡列尼娜(Anna Karenina)。无论是从“太空降落地球”的独眼龙，还是高贵版的俄国乡村少女，Ulyana都不断尝试将奢华风格重新定义，同时不牺牲卓越工艺。难怪Ulyana Sergeenko的捧场客直线上升。

Yiqing Yin　法式东方力量

在巴黎长大的Yiqing Yin除了面孔之外，其实是彻头彻尾的法国女生。2010年毕业于巴黎时尚学府Ecole Nationale des Arts Décoratifs，同年赢得 Hyères International Festival设计大赛冠军，正式发表作品前，Yiqing Yin已经万千宠爱在一身。虽然接受的是正宗法式训练，作品中不难发现设计师源自东方的细腻触感。新一季强调轻盈、简洁，却用上皮草、皮革等厚重材质，并配以精细的编织营造飘逸感觉。当中，一袭由全皮草编织而成的长裙，手工几可媲美皮草装始祖Fendi。

Dice Kayek　混血效果

品牌由一对来自土耳其的姊妹创立，以剪裁复杂的结构、自家研发的布料作为骨干，在正式踏上Haute Couture台板之前，作品已先后进驻多家博物馆，如巴黎 Musée des Arts Décoratifs、伦敦Victoria and Albert Museum、伊斯坦布尔Modern Museum、阿姆斯特丹 Amsterdam Museum等。今季作品延续其夸张的轮廓，以及极具建筑感的结构。“泡泡”大衣配上传统英式西装骨架，除了在布料与剪裁上勇于创新外，在风格上大胆制造“混血效果”。