【莎翁逝世400年】全女班挑战演莎剧　21世纪突破传统框框

莎士比亚笔下女性用来等待爱情、殉情或衬托战争。女演员对莎翁总是又爱又恨，爱他的文学，又抱怨角色只属陪衬。任大文豪想像力再惊人，他大概也未曾预料，400年后，女性地位出现大逆转。《哈姆雷特》、《李尔王》这些经典剧中的男性角色，在当代剧坛该如何改造，才切合今时今日的两性关系，同时传承这不朽名著的精髓？

数百年以来，艺术作品经常矮化女性，文学、画作、剧目，普遍都以男性主导故事，女人只是其中一个部分，并由男性观点去定调。莎士比亚巨著亦不例外。他38套剧作几乎没一部是由女性角色作中心。例如，女性角色较吃重中，主要有喜剧《皆大欢喜》（As You Like It）的罗瑟琳（Rosalind）及《埃及妖后》中的埃及法老克丽奥佩脱拉（Cleopatra）。前者， 罗瑟琳在全剧共有685句对白，算是芸芸莎剧中最多对白的女角色。不过，罗瑟琳在剧中，大部分时间都伪装成男子，最后“皆大欢喜”的是，她嫁给心爱的奥兰多（Orlando）。《埃及妖后》的结尾，克丽奥佩脱拉因爱郎安东尼死去而服毒殉情。从中可见，爱情是莎剧女角的命脉。具有野心的女性，如马克白夫人（《马克白》）、《李尔王》中两位背叛父王的公主，在莎翁笔下，都是逃不过惨淡收场。莎士比亚剧本中的女性角色， 她们的社会地位，也一样受着剧作家当时置身的社会约束和限制。

莎士比亚生于女王伊利沙伯一世盛世，正值英国文艺复兴的巅峰时期。当时，掌握最高权力的君主是女性，社会内大小事务，仍然由男性主导。除了贵族女性可以享有在家中接受教育，平民女子则无上学机会。女子的终身事业是嫁人、持家。女性的合法结婚年龄是12岁，女性还须带着钱、货物等“嫁妆”出嫁。当时的基督教领袖诺克斯（John Knox），甚至说：“完美的女人，是创造出来服侍及服从男人的。”

莎翁时代　男子涂白脸演女角

“事业之初，莎士比亚不懂得女性。”美国人帕克（Tina Packer）说。她本身是演员，对莎剧有专门研究。她形容， 莎翁执笔之初对女性认识不深，直至他执笔三年后写下《罗密欧与茱丽叶》、《爱的徒劳》（Love's Labour's Lost），才开始对女性的描写有显著不同。帕克估计，莎士比亚可能是长大了，或者是坠入了爱河，令他对女性有更深入的了解。至少大家看着茱丽叶，都会感受到她的勇气不下于罗密欧。莎剧中的女角开始变得更有血有肉，呈现思想与智慧。仔细研读莎剧，可以看得出莎翁本身对女性看法的变迁。

不过，剧本归剧本。剧本上演，仍然受制于社会现场。在莎翁时期，就算是女性角色，都是由涂上白脸红唇的年轻男子来演绎。女性踏上台板演出写给女性的角色，已经是莎翁死后的事。1660年代开始、即莎翁逝世约40多年后，女性才首次粉墨登场演莎剧， 自己担演女性角色；甚至也会反串扮演一些莎剧中的男角：如罗密欧、哈姆雷特、李尔王及《威尼斯商人》的吝啬商人夏洛克。

全女班演《凯撒大帝》　刺客君王不再是男儿身

400年后，莎翁剧作女性角色的演绎变化极大，全球剧团大胆地将莎剧以现代方式呈现，甚至是颠覆传统，作出挑战， 例如用全女班演出一部莎剧内的全部角色。英国女导演菲莉达莱（Phyllida Lloyd）是本国的舞台剧大师，她也执导电影，包括《妈妈咪呀！》及《铁娘子——戴卓尔夫人》。电影之外， 她也醉心大文豪莎士比亚的剧本。2012年，她选出莎剧最雄纠纠的剧本《凯撒大帝》， 挑战传统，用全女班演出。

众所周知， 《凯撒大帝》是讲述罗马元老怕凯撒大帝独掌大权，策动一场刺杀行动，最终由后者亲信报仇杀死的悲剧。本剧聚焦在男性对权力的欲望、背叛与忠诚。剧中有对白的女性角色只有两个， 然而剧本中“男人”一词出现了54遍，是为莎剧之最。相反， “女人”一词却只出现了4遍。菲莉达莱选这套剧， 正因它的性别元素简单，两性刻划偏少，权斗、猜忌才是重点。把全女班演员一律变成男子汉，令剧本更加鲜明突显，挑战更大。

Women may fall when there’s no strength in men. （男人既然这样没恒心，就不要怪女人朝三暮四。）

此外， 菲莉达莱把这出名剧发生的场景改编， 变成一个现代监狱中。现今女性享有自由、舒适的生活，大部分不再受暴力对待，要把古代血腥、独裁的情景与现今连接，监狱是最好不过， 因为这个场景是与《凯撒大帝》人物置身的场地一样，同样隐藏着暴力、阶级、权力。

莎剧女性转型　贴近现今社会

在当时男尊女卑的16至17世纪，女性从未成为莎翁剧作的主角，君王、将领、杀人者也极少是女性。菲莉达莱以全女班领演《凯撒大帝》，让女演员跳出饰演“某君情人”的框框，让她们来担当大帝、刺客、臣子和兵卒，演绎各种男角。这样的莎剧安排更贴近男女越来越平等的现今社会，也让这经典巨作不致停滞于昔日的价值框架中。

菲莉达莱版《凯撒大帝》于2012年尾至2013年初，首先在伦敦Donmar Warehouse上演，赢得响亮口碑后， 再移师美国纽约的St Ann's Warehouse演出。

在《凯撒大帝》剧中饰演刺客布鲁塔斯（Brutus）的英国女演员沃尔特（Harriet Walter）， 于2012年曾在英国《泰晤士报》撰文，形容女演员在莎剧中总被排挤在主角行列之外，她们受到的掣肘， 就好比女乐手不准演奏贝多芬一样。这个说法， 打动了不少人心。

能够演出嗜血的布鲁塔斯，对沃尔特来说很刺激。在她眼中，自己饰演什么角色， 并不拘泥于性别；她写道：“我主要在捕捉一个人的灵魂、智慧和心理，而不会根据他的性别来演绎。”

除了菲莉达莱的班底，其他全女班演出莎剧在英国及彼岸的北美也日渐流行起来。在英国， 专门演出莎剧的女性剧团Smoothfaced Gentlemen在2012年成立，该团至今演绎过的包括《罗密欧与茱丽叶》、《泰特斯》及《奥赛罗》。这剧团不靠黏假胡子装扮成男人；她们追求的是演活角色神髓，束起马尾就演。戏剧意义在于反映时代真实，让女性演员跳出伊利沙伯时期的剧本框架，是令莎剧能面对时代挑战、历久不衰的重要一环。

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