幕后音乐人向前走　台上主角奏出新主场

大家听歌时除了歌手的声线外，还会留意音乐吗？所谓乐曲必先有乐才有曲，一首歌不只作曲作词及演唱者，也必须有在幕后弹奏各种乐器的音乐人，加上领导位置的总监，群策群力才能成就出美妙音韵。时代变迁，随着听众的口味愈来愈精，大家都开始探求真音乐，加上发放平台增加，不少音乐人都从幕后走上台前，帮别人伴奏得多，自己也一尝开骚滋味，打破旧时音乐家只会藏身录音室的沉厚形象。
今期几位受访者，名字可能你会感到陌生，但他们的音乐在香港不难听到，事关很多天王天后也是他们的“客仔”。
摄影：黄国立

流行曲很多时也会加入小提琴、大提琴等弦乐，多数人听到这些乐器只会联想到古典乐。然而，香港就有3位女性弦乐家于2013年组织起来，打算一反大家对此的印象。她们是“Artistrings”，核心成员Joyce、丽丽及已离队的Sophia Teng，本身在乐坛已纵横多年，连新加入的Doris Ip，也是演艺学院毕业生，合作过的红星包括容祖儿、陈奕迅、谭咏麟、李玟、张惠妹、S.H.E.等等，全部成员均大有来头。如此组织在外人听来已非常震撼，但她们于幕后游走多年，在自己的范畴也很吃得开，何解还要“抛头露面”走到台前去表演？

Joyce表示，正是因为不想手中乐器只局限在古典音乐，她们很想把电子、摇滚，甚至更多不同元素融入自己的音乐之中。“音乐就是一种沟通，好想其他观众了解一下什么是弦乐，所以决心找了两位好友成立这个乐队，我们的音乐3个人就玩到，不是必然要歌手去唱。”

替人伴奏 VS 自己表演

Artistrings成员在古典乐各有成就，跳到流行音乐发展，俨然成了新人，各种尝试也是新鲜，特别是台下观众的反应，更令她们感觉奇妙。“有一次在《红线音乐五周年派对音乐会》上，场上全是摇滚乐队，我们3个女生走出来，拿着弦乐器，整个格局很违和，我们拉完一段后下面的观众想动但又不敢，因为传统上会觉得听弦乐要坐定定，平时到最尾一粒音完结，唞一口气，观众才可以拍手。但Artistrings的歌是充满玩味，听多半首身体就会自动跟上节奏，观众会跟着跳跟着叫，都几得意。”

除了演奏表演外，Artistrings成员也不时会在演唱会上为歌手伴奏，但要由幕后走到台前，再有经验的乐手最初也会不适应，前面没有歌手，Artistrings便要行前一步去带领整个表演和气氛。另一样要调整的问题，就是背谱。Artistrings笑言，过往从来未试过要连续背两个钟的谱，因为在幕后可以看着琴谱来拉，但在台前就不能，所以颇感压力，幸而台下气氛非常热烈，令她们备受鼓舞。

音乐之间的化学作用

无论是古典还是摇滚、电子音乐的听众，可能都会觉得互相沾不上边，要跨界别去表演音乐更是需要勇气，问到有没有被古典音乐界的同伴质疑这个决定，Artistrings坦言单看照片或宣传片，大家未必知道她们在做什么，大众亦很难想像用古典乐器去玩流行音乐是怎样的，有朋友甚至问过一句“你搞咩？”。

Joyce指最深刻的一次表演，是跟摇滚乐队“触执毛”合作，南辕北辙的两个乐队竟有惊人的化学反应。“他们的音乐很特别，那些groove或accent位会突然抽一抽离，突然有些得意的节奏，我们又要背多几份谱。那一次我们3个女生可算是初试啼声，他们是坏孩子形象，跟我们凑在一起感觉很特别。”

下一代的音乐世界

香港作为一个“买楼型社会”，揾到食与否早已取代满足感，而一般人对玩音乐的印象，少不免是收入不稳定的一群，家长都想孩子学乐器有一技傍身，偏偏又怕他们走上音乐人之路，Artistrings就最不同意这个看法，当中Joyce的经历尤为深刻。

“你做一件事做得出色就自然揾到食，虽然不会很有钱但也不会穷。我初初试过教书，想转去做自己喜欢做的音乐，爸爸妈妈也担心过，最后妈妈说‘Joyce会那么多乐器，不会饿死，最多也可以去琴行教琴。’”

两位成员都为人师表多年，在她们看来，现今家长多是出于人有我有的羊群心态才叫小朋友去学音乐，丽丽强调家长应考虑兴趣行先，人要做自己最喜欢的、最擅长的才会最努力。“学位竞争激烈，有门手艺的确较好，但不要逼他们去学去考级，逼到小孩怕了音乐，这样会很浪费，因为音乐真的好好玩，又能陶冶性情，如果不再喜欢音乐，不再听歌，对小朋友来说是损失。”她认为家长应取中间点，好好看待学乐器这回事，别毁了下一代的音乐世界。

钟一匡：幕前蓝调幕后流行

从美国回流的口琴家钟一匡（Henry）2004年被列入美国口琴名人榜，和弟弟钟一诺组成“钟氏兄弟”，于本港蓝调爵士乐界享负盛名。正职为律师的Henry，身分介乎幕前与幕后之间，主力玩自己的演出，其次才是为他人录音做歌。跟Henry合作过的歌手有卢冠廷、林子祥、夏韶声、泰迪罗宾等等，全都响当当。

“我自小听CD都好留心音乐的部分，会看封底写着的音乐人名字，幻想假如有一天我的名字也印在某张CD上就爽了。”

音乐人转战幕前有前科

在香港乐坛，近年其实也有不少幕后音乐人跳到幕前的成功例子，他们不只在音乐事业上，还发展到其他范畴，歌影视多栖一样没问题。

雷颂德（Mark）入行初期跟随师傅黄沾编写电影配乐，1993年起陆续与王馨平、莫文蔚、张卫健等歌手合作，首次获得制作奖项是在1996年为郭富城监制唱片《纯真传说》，夺得十大劲歌金曲最佳歌曲监制，同时凭黎明的《情深说话未曾讲》夺最佳作曲及最佳歌曲监制。

再早一点，提起伦永亮，不少人都会想到他在演唱会控制台后的样子，但其实这位金牌监制当年是以创作歌手身分出道，早年曾获叱咤乐坛男歌手金奖，精通多国语言的他推出过粤语、日语、国语、英语唱片，才华备受认可，一曲《你知道我在等你吗》至今仍为人津津乐道。

1990年代后期，伦永亮的幕前作品明显减少，专注为其他歌手制作音乐，为叶德娴、梅艳芳、林忆莲等制作歌曲而结成好友，多年来林忆莲的演唱会都是由伦永亮监制。近年他减少幕前演出，仅为不同歌唱比赛作评审，今年9月跟叶德娴及赵增熹伙拍香港管弦乐团合作《红白蓝》演唱会，算是罕见的演出。

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