【01众乐迷】Dear Jane成军16年踏红馆　即Click重温各时期代表作

Dear Jane成军16年，将于今年3月首踏红馆舞台，对乐队以及一直支持的乐迷来说也是历史性时刻。近年Dear Jane以情歌杀出重围，《不许你注定一人》、“现代爱情三部曲”，再到《深化危机》、《宁愿当初不相见》等作品均取得佳绩。由最初的Punk Rock到情歌作品，风格转变引起乐迷讨论，有人认为Dear Jane失去了当初Punk Rock的味道。其实Dear Jane名称的由来，就是源自Dear John Letter(即分手信)，他们从没有抗拒或介意过爱情题材，所以感到“不适应”只是部份乐迷的主观想法。不论你从何时认识Dear Jane，喜欢哪种音乐风格，他们出道至今6张专辑中，总有歌曲能为你带来惊喜，现在立刻回顾Dear Jane出道16年的蜕变之路。

2006年：首张专辑《100》

Dear Jane是以Punk Rock起家的乐队，相信大家也会认同，在首专辑已展现了这种性格。当年主打歌《男儿当打交》、《放大假》以及改编黄贯中的《初哥》，全都充满“Punk仔”味，编曲大多以爽快的Guitar Riff行头，澎湃密集的鼓声，加上Tim还带点青涩的声线，形象就是如此鲜明。除此之外，Dear Jane写情歌绝对不是近年的事，《100》当中的《梳化》、《空中少姐》就是情歌，单单这张专辑便已告诉你，他们不是“起晒弶”的Band仔，只是大家忘记他们柔情的一面而已。

2009年：《XOXO》

《XOXO》在不少乐迷心中也有很重要的地位，《别说话》一曲令更多人认识到Dear Jane这个名字，还有《我爱烟花不爱花》、《一百万人的故事》、《我需要什么》等作品均展现了他们不同的面向。当然还有《战狼三国》、《请继续激我》等相当较“恒”的作品，相信不少乐迷也期待在演唱会当日再看一次《战狼三国》的Live。

2011年：《GAMMA》

推出《XOXO》后，第一代结他手Adam因为私人理由离队，Dear Jane曾有一段三人时期，Jackal由鼓手变成Bass手，Howie由Bass手变成结他手，但这没有窒碍他们的创作。情歌代表作有《惯》，较重型的作品有《逼》、《锁》等等。以唱片作单位去回顾Dear Jane，你便能发现他们的创作一向刚柔并重，“转行玩情歌”这些声音只因大家忽略了其他作品而已。

2012年：《Yellow Fever》

撑过三人时期，鼓手Nice加入令Dear Jane终于“齐脚”，同时为乐队注入了冲击，《Yellow Fever》的出现令不少人觉得“Dear Jane返嚟喇”，同时开始在歌曲加入电子元素，《Get Up and Dance（Redux）》及《Let's Just Do It》就是例子。除了激昂的作品，怎能不提由Howie主唱的《草戒指》，与《梳化》一样也是甜丝丝的“Band仔情歌”。

2014年：《Dear Jane》

《不许你注定一人》、《无可避免》、《一去不返》的出现，正正是很多人口中“转型玩情歌”的时期。话虽如此，但大家不能忽略EP中《Stand Up》一曲，爽快有力的Riff、抢耳的结他Solo一应俱全，而且是现场感很重的作品，如果红馆骚歌单有《Stand Up》，应该会引快“地震”。

2016年：《101》

经典的“爱情三部曲”——《哪里只得我共你》、《只知道感觉失了踪》及《经过一些秋与冬》就是出自这张专辑。除此以外，还有记下他们心迹的《远征》，冲击听众脑袋的《咖啡因眼泪》及《羽毛鳞刺》，是一张画面感很重以及相当完整的一张专辑。

Dear Jane从《深化危机》开始，大胆地加入电子元素于编曲之中，予人一种“进化”的感觉，《宁愿当初不相见》、《永远飞行模式》等新作均廷续这种感觉。可能有人觉得加入电子元素令“Band味”减少，但在《唔编唔听》访问中，Howie解释过在简单的弦和基础上造出丰富的层次并非易事，其实每首歌细之下也能发现他们的心思所在。